王東常：我對齊白石的初步研究，齊白石傳人齊良芷弟子湯發周發布

作者簡介

王東常，1943年12月4日（陰歷）出生于湖南省湘潭縣白石故里。白石四子齊良遲先生的入室弟子，北京齊白石藝術研究會終身名譽會長，湖南科技大學齊白石藝術學院終身名譽副院長，中國美術家協會會員。

齊白石是舉世公認的中國畫一代宗師，他的繪畫成就不僅對中國畫產生了極其深遠的影響，而且波及到世界畫壇。

多年來，我們對這位畫壇巨匠視為中華民族的驕傲。但對于齊白石的一生，尤其是對他從藝經歷和非凡的成就，還有待進一步認真研究和探討。而業界對他的介紹卻有各自不同的見地和理解，而有的往往過于簡單化，淺白表面化。大凡講到齊白石，多數的描述為：只讀半年書，放牛，砍柴，木匠出身，沒文化。后因遇到胡沁園，黎松庵，王闿運，成為了一位有才藝的民間藝人。因避土匪到北京，得陳師曾的重視和建議，徐悲鴻的推崇，再經十年變法終成大師。也有一些人把齊白石純說成天才。

我心中的齊白石，既是一個普通的中國人，又是一個不平凡的中國人。齊白石出身背景和成長經歷，是一條崎嶇不平的特殊的藝術道路。

我讀小學時就知道中國地大物博，人民勤勞勇敢智慧，而齊白石就是杰出的一員，他把中國人民勤勞勇敢智慧發揮到極至，才成為一位偉大的畫家。

關于木匠出身

不錯，齊白石做過木匠，不能說就是木匠出身。做木匠并非他之所愿，更非他的理想追求。那個年代農村很苦，孩子不能讀書走仕途或從事有文化的工作，就要有一個謀生的技藝。可能是木匠，可能是鐵匠、泥匠、石匠，實在沒有條件的就只能種地，幫地主打工或其他。

齊白石當木匠只能說明他出身苦，很小就要學習一門生存的技能。當木匠只是齊白石生活的一段短暫的經歷而已，并不是因為他當了木匠才成為國畫大師。有才氣的鄉下木匠成千上萬，遍及全國，試問又有哪一位成了中國畫壇的一代宗師？

齊白石 《牡丹》 1954年

40cm×27.5cm 北京畫院藏

齊白石自幼聰明好學，刻苦努力。8歲入外祖父蒙館讀書，開始讀《三字經》《四言雜字》《增廣賢文》《千字文》《論語》等。一有空就畫畫，背誦唐詩。齊白石雖未正式上過學，但讀的書并不少，可以說國學功底深厚。

在他20歲做木工時，一次在雇主家看到了一套《芥子園畫譜》，便借回家中。晚上收工后用松油柴火為燈，一幅一幅勾影。每晚如此，足足畫了半年，終于把一套《芥子園畫譜》勾影完，并訂成了16本。從此，他白天干活，晚上對著本子臨摹，還不時留意觀察所畫之物。不光畫像，還畫山水、花鳥、人物。后來請他作畫的人多起來了，收入日增。他此時動了丟下木匠營生，改為專職繪畫的念頭。27歲正式拜胡沁園、陳少蕃為師，學畫作詩，從此棄木工轉靠作畫為生。他曾受益多師，除學每位師傅畫藝外，一直堅持臨摹《芥子園畫譜》，學畫、作畫、學文、寫詩、刻印，持之以恒，從未間斷。

他后來之所以取得巨大成就，絕非僅是靠做過木匠那么簡單。因為他無論是當木匠，還是做別的什么，他那種為人謙虛，刻苦鉆研，執著進取的精神，奠定了他終將成為一代宗師的最根本的基礎。

齊白石 《人物冊》 十二開

把齊白石說成是木匠是農民或民間畫師，這樣就過于表面化了。齊白石8歲入學，半年后輟學，14歲學木匠，其間不到6年時間，在家放牛砍柴，這是農村孩子很普通的現象，是天真無邪的童年。況且，他還是邊放牛邊看書，有不懂的地方，趁放牛之便去請教外祖父，怎么就是農民了呢？

14歲到20歲專門從事木工，從事木工之初還是個童工。從大料木匠，小料木匠到雕花木匠，按鄉下的習慣，每樣手藝都要3年才能出師，按常規來說，這6年都是學徒工。只是由于齊白石聰明好學，很快就進入了角色，在行內頗有名氣，怎能把這6年時間就定為木匠出身呢？從20歲到27歲，他受《芥子園畫譜》的影響，除畫肖像外，開始繪畫、學詩、寫字。《芥子園畫譜》是文人畫的集成，何故又將民間畫師的帽子往齊白石頭上戴呢？

《芥子園畫傳》 臨本 北京畫院藏

齊白石20歲到94歲，一直在文人畫中探索，變化，升華。我們現在都是20多歲才大學畢業，把各種學位弄齊也快30歲了，有的還不一定馬上找到合適的工作。蘇老泉27歲之前還在游山玩水，而齊白石20歲就開始臨《芥子園畫譜》，進入文人畫的學習階段。他的童年生活和短暫的木工經歷，都有益于他的藝術生涯，他不同于泛稱的木匠和民間藝人。

這段經歷，在過去甚至于現在被一些狂士拿來做貶低齊白石的說詞是極為不妥當的。遠的不說，早幾年美術界還有個別狂士在公開的場合下說，齊白石是木匠出身，也就是畫那么幾個蝦。那與1919年齊白石到北京之初，受到某些所謂正統文人畫家的嘲諷，不是如出一轍嗎？

齊白石 《松壽》 1928年

紙本墨筆 軸177cm × 77.5cm

1894年，當地一些文人組織“龍山詩社”和“羅山詩社”，推舉齊白石當社長，經常雅聚，齊白石的詩讓人刮目相看。當時有些詩人詩書底子比他深厚，能引經據典，講究平仄，圓轉得體。但齊白石認為，這類詩拘泥呆板，沒有生氣，只是應試詩而已。齊白石的詩有生氣有靈性，流傳至今，起到陶冶性情，歌詠自然的作用。齊白石曾在致黎松庵的信中，描述他們雅聚時：“座必為十日飲，或造花箋，或摹金石，興之所至則作畫數十幅。日將夕，與二三子游于杉溪之上，仰觀羅山蒼翠、幽鳥歸巢，俯瞰溪水澄清，見蟛蜞橫行自若。少焉，月出于竹嶼之外，歸誦芬樓促坐清談。璜不工于詩，頗能道詩中三昧。有時公弄笛，璜亦妄和之，月已西斜，尚不欲眠。當時人竊笑其狂怪，璜不以為意焉。”

這不由得使我想到“竹林七賢”和“蘭亭序”名士雅集之景，不得不想起唐伯虎、李白、杜甫當年風流倜儻的名士風度，如此情懷、心性、飄逸，這豈是一個農民木匠或民間藝人所為呢！

齊白石 《龍山社長》 白文

1947年，胡適是當時新文化運動的領袖，他說齊白石的文章用的字，造的句，是舊式文人不敢也不能為的，并親自為他做年譜。憑胡適當年的身份和地位，他會為一個民間藝人做年譜嗎？今天齊白石成為了繪畫史上的一代宗師，進入了北京藝壇，與李白，杜甫并列。如果說齊白石的成功是從民間藝人變成文人畫家，那是不嚴謹的，他的成就遠不是一般的文人畫家可以達到的。從20世紀下半葉開始，他所受到的追捧也并非文人畫家所能企及。

齊白石到北京是年近花甲，按現在規定即將退休。從小讀書，學詩，畫畫，從20歲到57歲，一直在文人畫中摸爬滾打，已經超出了文人畫家的水平，只是沒有進京。難道不在北京從藝就是沒有繪畫水平？難道在外地繪畫是錯誤？難道因這兩個原因就要被排擠到文人畫家之外？

關于避匪之說

講到齊白石57歲去北京，原因是為躲避家鄉的匪患，并言及此話是齊白石自己所語。對于這種說法本人并不認同。

我認為北上避匪，只是齊白石當年對外界的一種托辭，而不是他的真實想法。歷史上很多有大志向的人，在事業未成功之前，為了避免不必要的麻煩，給事業帶來不利，往往會找一些托詞，這是很正常的。作為聰明睿智的齊白石又怎會公開宣示，說去北京是為施展才能、弘揚藝術，為中國畫走出傳統開辟新路呢？如果那樣便有違他一貫謙和的處事作風。

當年湖南家鄉是有匪患，這里的土匪往往是只搶錢不害人命。齊家那時生活雖然有所改善，但是人口多底子薄，僅略有盈余，也曾被土匪光顧過，但不是主要目標。他北上時并沒有變賣田產，也沒帶走家眷，他是只身一人離開家的，那里離我家很近，處在南北交通線上，沿途有很多驛站，白石鋪就是其中之一。這條驛道在二十年代末改成了公路。

因此，我們家鄉的土匪，沒有湖南湘西的那么猖獗。有的是白天在家裝好人，晚上出來搶東西。他們對當地的情況了如指掌，誰家人口多，勢力大，或是有影響的人物，就有所顧忌。因此，齊白石離開后的頭兩年，還經常往返于家鄉與北京，其間他本人和家庭也未受到土匪的威脅。解放前我們家鄉都有零星土匪出現，而齊白石在北京定居后，家庭逐漸富裕起來了，一直到解放，他家再沒有遭遇過土匪搶劫及家人被傷害。

齊白石 《墨荷水鳥》 1917年 中國美術館藏

1919年，南北戰爭基本平息，家鄉土匪有所收斂，南道上的社會治安明顯好轉。齊白石通過自己努力，買了房，置了田，給父母妻兒提供了生活保障，萬事具備，年近花甲的齊白石義無反顧，決心定居京華。為實現他的夢想，開啟藝術道路的新航程，這是他北上的真實目的，與避匪無關。

家鄉的土匪要錢，而日本人是要命。當時的北京險象環生，但齊白石從未離開過，這充分表明齊白石到北京不是來躲土匪的。要知道齊白石心里是怎么想的，不只是聽其言，更重要的是觀其行。白石老人常說，有些事應該留給后人去深思！

關于十年變法

齊白石老人藝術上的突破和繪畫風格的形成，畫界有十年變法之說。

對于齊白石老人來說，求變是一輩子的事，一輩子都在推陳出新。由工筆到寫意，由冷逸風格到紅花墨葉大寫意，他是胸中有丘壑，腕底有鬼神。能成為大師的人，不可能沒有專門的老師，但都能自覺地創作出適應時代和社會的優秀作品。

他1917年到京，得到陳師曾的賞識。1922年陳師曾帶齊白石作品到日本東京展覽，作品被藏家高價搶購一空，引起畫界轟動，影響遠達歐洲。期間只有四五年的時間，何來變法之十年？

齊白石 《寄園日記》 1909年

齊白石1902至1909年期間，曾有五出五歸之游歷。他遍游西安、北京、桂林、廣州、杭州、上海等地，極大地開闊了視野，更堅定了他選擇留在北京的決心，更認定北京才是他生存發展的寶地。雖北京“居大不易”，他前后6次搬家，還曾借居祠堂寺廟尼姑庵等地。經軍閥戰亂之苦，受日偽之恐嚇，還曾經歷八次親人離世（四次是白發人送黑發人）之痛，他都未曾想過要離開北京。

如果說他到北京真的是為躲避家鄉匪患，那到湘潭縣城、長沙省垣豈不更加方便？他37歲時就結識了湖南省長兼督軍譚延闿，譚三次回長沙任職，譚氏三兄弟在長沙根基很深，崇拜齊白石的藝術造詣。齊白石成了譚家的坐上客，省城的常客貴人，書畫名家們紛紛慕名而來，求齊白石刻圖章。其時，他還結交了楊度的弟弟楊鈞等同仁。齊白石去北京前，譚延闿還在長沙任職，他完全可以既刻印賣畫賺錢，又與家人團聚方便，何必去北京自討苦吃。

憑齊白石的聰明才智，完全可以應對北京錯綜復雜的局勢。他1926年買下跨車胡同15號宅院，1936年安排生壙之事。齊白石經常思念故鄉，但為了藝術，終老于北京，不曾有過落葉歸根之念。這也不是常人所能做到的，更加證實了避匪乃隨意之托詞。

齊白石 《借山圖之四 . 洞庭君山》 1910年

齊白石少時家境貧寒，但志存高遠。赴京之前他就有過做官和進宮做宮廷畫師的機會，但都不為所動，一一拒之。今日白石之成就，恰恰就是當年齊白石定居北京的真實理想和目標。

齊白石的畫格很高，頗受行家垂青。在文人匯聚的京城，他開始掛出八大風格的畫，也算投石問路吧。沒有超常功力和技法，沒有長期的藝術積累，說變就變，談何容易？別說十年，再長時間也不行。環顧畫壇多少名家，終身追求變法，可是，一個世紀又有幾許人變法成功了？

日本東京畫展的成功，使秉性追求變法的齊白石更加堅定大變的信心。齊白石有駕輕就熟的表現技法，有豐富的人生經歷和深厚的文化底蘊，晚年的高峰都是平常的積累。十月懷胎一朝分娩，所以他一變就成功。

齊白石《楓林亭》（《工蟲畫冊精品》八開之七）

34cm×27cm 1949年 北京畫院藏

他讀了八十多年書，畫了八十多年畫，刻了六十多年印，他一天不畫畫，就心慌，三天不刻印就手癢，睡在床上還要作詩。他刻印，刻了磨，磨了刻，滿屋泥灰。他畫蝦，把活蝦養起來，畫昆蟲，把蟲子抓到瓶子里觀察，畫和平鴿，連尾羽幾根都要數清楚。他要畫之物，必須是親眼見到的，反復觀察，細致入微。

他對萬物觀察能力非常驚人，觀察到細枝末節。他將畢生精力全部投入到繪畫事業。常年畫畫從沒有給自己放過假，他沒有別的娛樂方式，晝夜構思詩書畫印，觀察萬物生長，反復推敲仔細打磨，孜孜以求藝術的真諦。他沒有一日閑過，刻了多少，畫了多少，印了多少畫，自己恐怕都講不清楚。這樣的勤奮畫家，中外還能有幾人？

齊白石 《齊璜觀》(兩面印) 朱文

齊白石 《白石曾觀》(兩面印) 朱文

齊白石是一個非常智慧的人，他學習繪畫，書法，刻印都是從古代、現代高手中吸取營養，同時又大膽創新。翻過一座高山，爬上另一座高山，經過一變、再變、三變的演進，以隸入篆，以篆入印，以金石之筆入畫，從而達到了藝術的最高境界。

對藝術的追求，齊白石有詩云：“山外樓臺云外峰，匠家千古此雷同。卅年刪盡雷同法，贏得同儕罵此翁。”他將鋤頭、筧筲、柴耙、算盤等單獨入畫，經過他的妙手丹青，都會使人浮想聯翩。這些題材前人沒畫過，恐怕來者也不敢畫，他追求的是不斷地創新和變法。其詩云：“曾經陽羨好山無，巒倒峰斜勢欲扶。一笑前朝諸巨手，平鋪細抹死工夫。”

1903年，齊白石第一次到北京，見到徐渭、八大、金農等名家畫冊，大開眼界。1906年在郭葆生府上，目睹了徐渭、八大、金農等名家作品真跡，齊白石一一將其臨摹。此時，真正接觸到了中國藝術史上，大寫意花鳥畫最高境界的代表，萌發了改變畫風的念頭。

齊白石 《荷花》 約1910-1917年

我們再回顧一下，1996年湖南美術出版社出版的“齊白石全集”第一卷138頁芙蓉花，167頁荷花，第一幅畫于1916年，第二幅畫于1910年至1917年之間，這兩幅是典型的紅花墨葉寫意畫，并不冷逸，乃雅俗共賞之佳品。此時，白石老人還沒去北京定居，也未與陳師曾相遇，這說明白石老人已具備了變法的能力，并已體現在作品中。陳師曾在南紙店見到齊白石的舊作，不勝欽佩，尋訪法源寺，暢談之下，意氣相投，委婉提出改變畫風，此舉正合齊白石的真實想法。真是英雄所見略同，都有相見恨晚之感。

李毅士 《陳師曾》局部

布面油畫 1920年

這個課題對齊白石來說，拿起筆就能付諸實施，要是放在別人面前，那就是另一番景象。此后在北京，白石老人留下來那么多傳世佳品，都是他畢生心血的結晶。

白石老人在晚年繪畫時，所謂紅花墨葉，實際上該用墨時用墨，該用花青時用花青，有時還用其他顏色代替。由于多年的應用和鉆研，他已將水墨用得淋漓盡致，隨心所欲。紅花墨葉是他的獨創，也是他的專利，是他繪畫最佳表現手法之一，而不是他變法的全部。此方法別人也曾依樣畫葫蘆，結果成了東施效顰。

齊白石 《壽桃圖》 無年款 北京畫院藏

齊白石有詩云：“掃除凡格總難能，十載關門始變更。老把精神苦拋擲，功夫深淺心自明。” “十載”這并不是說十年，而是時間很長的意思，正如過去的，“十年寒窗無人問，一舉成名天下知。”十年變法還是衰年變法，都是齊白石自勉代詞。想擺脫文人畫的陳腔濫調，豈非一朝一夕之功。畫界多少名家朝思暮想在變，結果是黃鼠狼變貓兩不是，觀眾茫然。

還有人說齊白石一輩子畫畫，就是為了賣錢，養家糊口。可不知道齊白石一輩子畫畫都是在摸索、求變，闖出一條新路。倘若是為了養家糊口，他怎么不去做官或當宮廷畫家呢？他出身于勞動人民家庭，尊重人家的勞動成果，也希望別人尊重他的勞動成果。他畫畫賣錢是他自食其力，心安理得，也理所當然。齊白石的繪畫、文章及詩詞，不同于中國的士大夫及少部分洋人，既無陳腐氣又不生搬硬套，一直以自然清新，生動質樸展現在世人面前。

齊白石 《東方朔偷桃》 無年款 北京畫院藏

在清代，胡沁園、王闿運、樊樊山、夏午怡、郭葆生、黎松庵等都看重他，在民國、國民政府主席譚延闿、總統徐世昌、曹錕、蔣介石、李宗仁都很敬重他。文藝界的魯迅、胡適、蔡元培、梅蘭芳、徐悲鴻、林風眠、張道藩也都佩服他。解放后，毛主席、周總理對他更是十分器重。

以上這些人物有領袖、有總理、有總統、有學者、有藝術家，在文化藝術方面都非等閑之輩，其中不乏鑒賞家和收藏家，都有極高的鑒賞水平，有的本身就是書畫名家。他們在各個時期對齊白石的重視，恰好說明了齊白石是一位超越時空的藝術家。在每個時期都有他的獨創成果，這就體現了齊白石一輩子都是創新和變法的，并且一直走在時代的前沿！所以，我認為十年變法或衰年變法說得過于輕松了。

有一顆感恩的心

齊白石的成功，除自身刻苦努力，聰明才智外，常懷感恩之心。誰對他有恩，心里裝著誰，情中在乎誰。他對待朋友，沒有海誓山盟，核心就是一個真字。他的老師、恩人，個個不平凡，個個有故事，交上一兩個都是人生之幸。如胡沁園、陳少蕃、王闿運、黎松庵、樊樊山、郭葆生、夏午怡、陳師曾、徐悲鴻，他們在齊白石的藝術生涯中，是伯樂，是導師，是恩人。他們有知遇之恩，在關鍵時刻，起到相當作用，特別是胡沁園、陳師曾，徐悲鴻更是關鍵時刻的關鍵人物。

齊白石 《知己有恩》 朱文

齊白石永遠懷有一顆感恩之心，胡沁園逝世，將恩師生前賞識之舊稿，作畫20余幅，親手精裱，焚燒于靈前祭拜。在陳師曾的追悼會上，撰聯哀挽，后又作詩一首痛悼師友：“哭君歸去太匆忙，朋友寥寥心益傷。安得故人今日在，尊前拔劍殺齊璜。”

1953年，徐悲鴻因病突然離世，夫人廖靜文怕白石老人受打擊，佯稱悲鴻出國。一年后，白石老人懷著疑惑之心，來到徐悲鴻家才知陰陽兩隔。90高齡的老人，聲淚俱下，行了三個90度的鞠躬禮，此舉令世人感動。

齊白石的朋友有黨政要人、社會賢達，人數多，情感深，陪伴著齊白石走在一條坎坷崎嶇的藝術道路上，一步一步把齊白石推向藝術高峰。齊白石具備的情懷，一個農民、木匠、民間藝人，乃至傳統的文人、自古至今無法尋覓，也無法達到。

作者王東常先生和老師齊良遲先生

齊良遲先生是我的老師。老師和白石老人生活了36年，良遲先生之子齊展儀和我是老朋友，相交21年，我和展儀兄相交至今已有37年。有關齊白石的書我讀了不少，有關齊白石的事跡我也做了一些調查，以上是我對齊白石老人人生初步研究的觀點。

齊白石為了追求藝術，年近花甲北漂進京，不為時世所困擾，按自己的節奏生活，一直在走自己的路，越走越從容，選擇健康生活，他不抽煙不喝酒，清淡飲食。

到了晚年，雙目有神，從容穩健，極度自信，天真從未褪去，不需任何做作，卻極具大家風范。他是我們書畫界永遠崇拜的一代宗師，雖然已離世多年，但他的藝術和傳奇人生，是我們現在和將來永遠研究的課題。（選自：北京齊白石藝術研究會）