塞納河畔“鸚鵡”飛抵黃浦江畔，帶來跨文化藝術表達

塞納河的“鸚鵡”飛抵黃浦江畔，近日在外灘18號久事藝術空間開啟2026開年首展“鸚鵡融合——身為文化擺渡人”，并免費對公眾開放。作為2026年第二十屆“中法文化之春”官方項目的這個展覽，匯聚15位中外多元文化背景藝術家的70余組精品力作，涵蓋油畫、水墨、丙烯、綜合材料等多種藝術形式。每位藝術家均以獨樹一幟的創作手法詮釋“鸚鵡融合”核心理念，以作品成為跨文化藝術表達的最佳載體，讓觀眾在筆墨、色彩與肌理的交織中，體會文明交融的獨特魅力。

此次展覽的策展人李子薇告訴記者，展覽之名“鸚鵡融合（Parrotgration）”，是新造詞。“鸚鵡”代表的是以綠鸚鵡為代表的一段發生在巴黎的城市往事，“融合”則蘊含移民的意思。“去過巴黎的人都知道，這里能看到非常多的綠鸚鵡。但實際上法國從前沒有綠鸚鵡，它們的出現來源于1970年代巴黎機場的一次意外，南美飛來的飛機里，幾只綠鸚鵡從箱子里逃了出來。它們非常適應法國的氣候，于是在這里繁衍生根，綠鸚鵡甚至后來成為法國的標志。”“鸚鵡融合”是文化交融的生動隱喻，概括了跨文化藝術家創作狀態。

參與此次展覽的藝術家，是一群在法國創作的亞洲藝術家及多國跨文化創作者，兼具資深藝術大家與當代新銳力量，如同棲居巴黎的綠鸚鵡，守自身本色而融新境。他們攜帶著自身的文化基因、視覺語言與美學習慣踏入法國的藝術土壤，卻并未消隱自我、盲從同化，反而在文化的差異與碰撞中，激活自身的創作生命力，讓不同地域的藝術語言與法國本土藝術語境相互對話、彼此滋養。

這種融合并非簡單的藝術形式移植，而是動態的文化穿越與再造：藝術家們在堅守自身文化根源的基礎上，探索著藝術表達的全新可能，讓東方的書法、水墨、禪意，與西方的抽象表現、當代雕塑、跨界實驗相融相生，為中法文化交流注入了新的活力，讓流離成為創造的契機，讓差異成為共生的養分，在東西方之間搭建起一座以藝術為舟的文化橋梁，詮釋著文明互鑒的深層意義。

例如，安曉彤以水墨結合金屬箔拼貼打破傳統邊界；李東陸融東方禪意于西方油畫；路航以中法油畫技法互鑒的方式，探索當代藝術表達；方孝當融中國書法與西方滴畫；趙端以“印留”手法連接行為與繪畫；韓智熙探索自然元素的具象與抽象邊界；郭洙永以獨創顏料技法喚醒觀者共鳴；枝史織以自然映襯人性；勞倫斯?格拉芬斯塔登藝術二人組融合醫學與藝術；弗洛里安?宋?阮探討跨文化身份與記憶；昂科跨繪畫、裝置等多媒介創作；塞邦?達內什以視覺符號傳遞跨文化情感共鳴，等等。不同地域、不同形式的藝術語言在此交融對話，匯成一場生動的跨文化藝術交響。

本次展覽由上海久事美術館與巴黎A2Z畫廊共同主辦，將持續至6月29日。館方希望以這場展覽為契機，讓“鸚鵡融合”所代表的文化共生、守本融新的精神，被更多觀眾感知與理解。