在矛盾之間，女性形象被Miu Miu重新定義

室內的場景布置猶如一座置于宮殿之中的原始森林，略帶泥濘的草坪與花朵裝飾的墻紙——雙重全景象征著這個世界的宏大與浩瀚。

為人物的移動提供背景，并非身體穿梭于被動空間，而是一種對抗，一種為這些人物設立的主動語境與框架。一如服飾，它強調了每個個體獨特而具體的個性，以及他們的身體與心靈。

顛覆慣用邏輯，在失序間尋遇悖論之美。由Miu Miu合作已久、擅長以電影敘事見長的克羅地亞女性導演Antoneta Alamat Kusijanovi?參與發布會預告片的創作。片中，模特在看似荒誕的生活場景中仍然“盡力保持”著秩序，尋找著“悖論美”，寓意本次發布會將延續品牌多年來對女性氣質和精神力量的深度探討。

Miu Miu品牌大使劉浩存、李庚希受邀親赴巴黎現場助陣大秀。

在看Miu Miu 26秋冬大秀之余，劉浩存把她的巴黎見聞剪成了日常視頻，請大家期待！

看完Miu Miu 2026秋冬大秀，李庚希轉了個圈圈展示她的OOTD。

這也同樣是一次在顛覆與重構中尋找詩意平衡的美學實踐。此番，品牌創意總監Miuccia Prada也將秀場轉化為一場關于身體、記憶與當代女性氣質的深刻思辨。

在她的筆下，傳統經典的服裝結構繼續被打破，常見的時裝關系被刻意重新排列——這種視覺上的“失序”并不是表面看到的混亂，而是新的秩序正在形成。這種精神張力正是Miu Miu一直在強調的，時裝不僅只是遮蓋身體的裝飾，更應該是一種社會觀察。

渺小的人類身體，置于浩瀚廣闊的世界。由Miuccia Prada打造的Miu Miu 2026秋冬系列以身體本源，令服飾回歸純粹貼近的狀態。這是對身體主權、自我及價值的掌控，一種溫存的感官表達與溫暖的性別力量。將目光投向我們的身體、思想與自我，這是我們必須傾注關注的所在。

在材質的選擇與運用上，本季Miu Miu展現了很強的對沖美學。啞光的皮革或呢料與輕透的薄紗材質交織、硬挺的毛呢與柔軟的緞面相互包裹……Miuccia Prada總能將失序視為一種創造性的全新結構。

通過將柔軟與力量、現實與幻想并置，她讓看似矛盾的元素在同一件服裝中共存，從而在沖突之間生成新的美學秩序。這種材質上的強烈對比，并非簡單的拼貼，而是通過精妙的工藝，讓不同肌理在同一件服裝上對話，

柔情、愛意與呵護。服飾輕裹身體，優先珍視內在。貼膚的洗水面料賦予柔軟觸感，帶來富有感官魅力的布料與充滿人性的體驗。復古理念不在于歷史流轉，而在于穿越時空的存在。

色彩的運用上，本季同樣遵循著悖論的邏輯。主色調選用了淺咖啡色、水泥灰等低飽和度的中性色，奠定了復古而摩登的基調，如同復古電影的濾鏡。同時，淺橙、山茶花粉等更高飽和度的亮色則以撞色拼接或局部點綴的形式躍然而出，隱喻著女性氣質中那些無法被定義的、在沉靜外表下涌動的生命力。

情感的共鳴，亦是透過服飾抒發的感觸。身體從不脆弱，既承載詩意浪漫，亦蘊藏力量。坦然接納自我的纖柔，卻依然擁有掌控感，獨立而行。服飾化作自我守護的宣言，珍視內在的途徑。它們象征著個體，進而構成了Miu Miu本身的身份標識。

超模雎曉雯、Gemma Ward，以及著名IT Girl和風尚偶像Chlo? Sevigny、美國著名女演員與艾美獎得主Gillian Anderson均驚喜加入本季Miu Miu的T臺陣容。

雎曉雯/Gemma Ward

Chlo? Sevigny/Gillian Anderson

本季秀場，諸多經典時尚符號被賦予了全新的現代意義。棉質府綢、水洗雙面羊絨、刺繡薄紗、亮片刺繡等元素被賦予內衣般的親密語匯，重塑身體與服裝的對話。

羊羔毛帽子、針織手套、斜紋呢和蝴蝶結、發箍等裝飾細節成為對身體的贊美，廓形在尺度碰撞中被夸張放大。

水晶覆蓋的鞋類成為T臺上的一大亮點，從運動鞋到拖鞋，明亮的色彩與精致的刺繡，將原本日常的單品升華為充滿戲劇張力的藝術表達。另外，鞋面上輕微沾染的泥濘，為細節更添加了一絲自然的淳樸。

近幾年勢頭正猛的手袋則仍然保持了極高的實用性。鉚釘、毛茸和皮革等不同的質地豐富了配飾的看點，并呈現出與服裝基調契合的特質。

“我癡迷于身體的渺小——從人類的角度看，即我們自身、我們的身體與周遭浩瀚世界之間的對比。關于我們是誰，以及我們所必須面對的宏大尺度。這個系列并非關乎脆弱，它蘊含著一種自信與力量。但它始終在探討人類個體與遼闊世界之間的對抗。”

“有時身體表現得簡約，有時則因配飾、帽子、腰帶、鞋履而變得豐富。這其中蘊含著纖柔，而非脆弱，是一種內在的力量。它傳遞出一種理念：自我，便已圓滿。”——Miuccia Prada

Miuccia Prada所創作的每一道褶皺、每一種材質都在訴說著現代女性內心的多重奏。