怎么會搞成這個樣子？

文/ 胡雪楊

歲末和我的合作者看了2024戛納電影節參賽片《Grand tour》，拍電影很累很難很痛苦苦不堪言……本不想就此說什么，但此片獲得本年度戛納最佳導演獎……這不得不寫點觀感：

有很多導演其實一輩子只有能力拍一個片頭或只能把控三十分鐘或半部電影的能力，但他們愣是要完成一部正常長度的電影，《Grand tour》是一個典型的案例，所謂“戲不夠神仙湊”，這個神仙就是不斷地有“跳大神”的稀奇古怪的無厘頭畫面情節人物來充斥畫瓢補洞。

這些導演拍著拍著，故事就講不清楚講不下去了，就開始搞花活、搞電影藝術當藝術家了？！風啊雨啊念首詩唱段戲詩情畫意甩甩長發咂巴胡須每個角度每個景別拍一遍，或搞些文化獵奇民俗風情來掩人耳目混淆視聽。

下面說說《grandtour》的問題：

1，后期剪輯時空錯亂叫穿越。這部影片從一九一八年一個逃婚的男子講到二十一世紀的現在，他還在逃……穿越百年啊，而女主角追了百年……影片以男女兩人各自的視角敘述故事，若能完成這個設想還真不錯，可惜從劇本、導演到攝影美術、到音樂錄音、到演員…心有余力不足，完全撐不起這個宏偉的故事框架，但卻給了導演足夠的條件、機會、平臺……可以肆意妄為瞎編瞎搞瞎剪……在這一百多年里，從影片中國部分上海成都重慶藏區的虛假編撰，可窺一斑在南洋新加坡、暹羅、曼谷、仰光、馬尼拉、日本等地浮光掠影蜻蜓點水地獵奇杜撰……，這讓人聯想到西班牙那幾個導演：布努埃爾、紹拉，阿莫多瓦、他們的影片中生活與劇本基礎之扎實加上那無窮無盡超乎尋常的藝術想象力啊！望塵莫及。

2，處處旁白看圖說話講故事。影片通篇的畫外音，而且還換著東亞東南亞各國語言來解說情節……，還內心獨白上了（這是電影最最忌諱的）。試問，拿掉所有畫外音，誰能看懂？電影是視聽語言，畫外音只是電影聲音的一個分支部分，拿掉這個分支，影片不知所云不明所以，這怎么可能是好電影？亂彈琴。而且音樂的隨意截取運用和編輯也令人覺得好褻瀆。

3，調調顏色黑白彩色“嘈嘈切切錯雜彈”不是水墨畫就是雕刻家……。其實這完全是畫面拍攝質量參差不齊，只能后期采用黑白片膠片顆粒狀為主體影像，好像顯得那么有藝術創意，向膠片電影致敬？騙騙野人頭的虛榮唉！

4，演員一直不進入典型環境角色性格中，最后女演員總算投入一些，但服化道、規定情境的天馬行空我行我素地生搬硬套，無法予人信服。影片想借鑒布努埃爾《資產階級的審慎魅力》餐桌諷諭，結尾又套用布萊希特的間離效果，但生硬矼牙完全銜接不上，我想創作者不該貪圖稚嫩到什么都要的地步吧？

然而這就是2024年的戛納電影節最佳導演，鼓勵“年輕導演”有想法、想創新可以，但不可事倍功半、半成品一個另加一半添加劑卻摘得桂冠？！有好多“導演”或“藝術家”會說別人沒看懂，呵呵，說別人隨便說……我不見得能拍最好的電影，但我一定是能看明白什么是好電影的導演。也別給我扯什么是商業片藝術片等等，瞎扯。

我知道拍電影很難，完成一部電影更難，完成一部好電影難上加難，完成一部導演理想中的完美之作那比登天還難……，所以全世界理解拍電影的就會理解所有職業，理解電影導演就會理解所有人。反之，電影導演須自尊自省且允許一點小自戀，但自戀過頭就是自負了，就惟我獨尊異想天開“大寫意”了，那就完蛋了。其實很多時候，獲獎的電影也許不是最好的電影，最好的電影也許恰恰沒有獲獎。人生也是如此。本年度歲末原本想看一部好電影，然而卻收尾于一部最糟糕的電影之一。可見世界電影的滑坡、國際電影節的墮落。

幾年前在滬看上影新作《攀登者》，我從影城出來就這么說，后來見到上影前業務廠長和繼任的總裁和董事長……我還這么說：《攀登者》是上海電影的墮落，這是上海電影制片廠的恥辱。

我在這里說這個，想必不會再次針對上海電影制片廠——這個我永遠愛著的故里啊！

唉，怎么會搞成這個樣子！

胡雪楊

2024/12/29. 03.19Paris