要從達蓋爾說起，讀《攝影通史》

要說藝術門類，最年輕的應該就是攝影藝術，自1839年1月，利用暗箱（一種繪圖工具，藝術家借此將圖像描繪在畫紙上并著色）捕捉圖像這一技術問世后，人類的聰明才智似乎不再受到限制。

法國人路易-雅克-曼德·達蓋爾發明了達蓋爾銀版攝影法（Daguerreotype）——在一塊小小的金屬板制作出一幅十分清晰的圖像，仿佛是從一塊鏡子中欣賞大自然。

就是這個老頭子讓大家雖然不認識他，但是知道了達蓋爾這個名字。

也正是這一年，攝影史以正式公布達蓋爾攝影法發明的1839年為攝影術誕生之年，至今不到兩百年。

不過這個僅僅是一個時間節點，其實早在1837年，達蓋爾在一塊鍍了銀的金屬板上成功獲得一組石膏靜物的影像，并固定下來，就已經是非常成熟的攝影技術。

而在更早的1826年，這是經過修復的世界上第一張照片《窗外的風景》，用涂有瀝青的白镴板置于暗相中，對著窗外的風景經過長達8個小時的曝光，成功拍攝了攝影史上第一張永久保存的照片。

今天就來跟大家分享一本關注攝影藝術歷史的《攝影通史》。

作為未讀的通史系列，一直都是大象的心頭好，裝幀、印刷和內容都是一流的。

書中全面梳理攝影流派、攝影風格及攝影技術發展，詳解里程碑事件及大師經典作品：深入分析紀實攝影、街頭攝影、肖像攝影、靜物攝影等在不同時期的發展，詳解曼·雷、布列松、羅伯特·杜瓦諾、荒木經惟等多位重量級大師作品。

其實要說攝影藝術，就要說到兩個問題，就是攝影藝術到底是要拍得真還是拍得美呢？和其他藝術形式的自我創作空間巨大不一樣，攝影是要把現實變成藝術，它是要把現實表達出來——但在攝影誕生的年代“修圖”技術就已經有了。

這本《攝影通史》從19世紀20年代的早期攝影，到如今全球每年拍出的300億張照片，攝影在不到200年的時間里，給人類社會帶來了顛覆性的變革。本書以時間為線索，全面梳理了近200年攝影發展史，以清晰架構展現了攝影藝術的誕生與演變。

作者將攝影置于全球社會和文化發展的背景之下，對攝影流派、攝影風格及攝影技術的發展進行了深入細致的分析，詳解了攝影史上的里程碑事件及大師經典作品——這些作品既包括為人熟知的佳作，也有大量未曾在公眾視野中出現的重要作品。通過本書，我們將回溯攝影發展的完整歷史，同時了解作為媒介的攝影，如何深入影響了我們的生活。

跟“通史系列”的其他書一樣，每個章節的前面都帶有標志性的年代和作品列表，讀者可以迅速找到對應的作品。

作為攝影師和攝影設備，其實在早期也是重要的拍攝對象，我們在今天依然可以看到很多相應的作品被保存下來，這也成了歷史的一部分。《攝影通史》采用大版面全彩印刷，而且還有細節放大和講解，便于讀者可以更好了解作品。

900余張珍貴圖片呈現攝影盛宴，震撼大圖+局部展示，全方位視覺享受。

在攝影越來越普及，不再受限于器材的年代，怎樣去拍出一張更有美感的照片，或者我們可以通過這本《攝影通史》來看看經典的作品的視覺來提升自我。

最后還是那句話，跟大象一起讀好書，好讀書，讀書好！