VR、XR的下一步該怎么走？砂之盒沉浸展揭開核心密碼（深度觀察）

VR、XR行業(yè)

如何從“可能”走向“現(xiàn)實”？

文 | 羊羊

編輯 | 羊羊、小小樹

前不久，2025砂之盒沉浸展在北京舉辦。時隔三年，再次踏入砂之盒沉浸展（SIF）的場地，整個行業(yè)的氣氛已然不同。

2021年，我們還在談論元宇宙的狂熱與喧囂。而今天，當“可能世界”這個主題映入眼簾時，我們感受到的是一種沉淀后的務實。

△ 2025砂之盒沉浸展活動現(xiàn)場

它更像一場穿越周期的行業(yè)復盤會，創(chuàng)作者、技術方、平臺方與投資人齊聚一堂，坦誠地探討一個核心問題：VR、XR的下一步，該怎么走？

沙核科技創(chuàng)始人樓彥昕在開幕時的發(fā)言，為這場大會定下了基調。

△ 沙核科技創(chuàng)始人&CEO，砂之盒沉浸展發(fā)起人樓彥昕

距離上次砂之盒影展已經過去了3年之久，我們能夠非常清晰地看到在技術方面這個行業(yè)有非常長足的進步，但在內容創(chuàng)作層面，我們仿佛并沒有看到一個非常清晰的發(fā)展脈絡。

回想我在2021年第三屆砂之盒影展活動上，我說非常希望在2025年能夠看到和見證內容的繁榮，但4年過去了，很明顯這個繁榮還并沒有完全到來。

這種“不回避問題”的態(tài)度，貫穿了整場大會。

過去，行業(yè)熱衷于描繪宏大藍圖，討論“VR、XR能成為什么”；而在今年的砂之盒沉浸展上，從硬件廠商到內容開發(fā)者，幾乎所有人的焦點都轉向了更具體、更具挑戰(zhàn)性的問題：“我們如何用現(xiàn)有的技術，創(chuàng)造出能讓用戶買單的價值？”

從佳能、PICO、咪咕等巨頭的生態(tài)布局，到九轉棱鏡、重慶靈境視界等一線團隊對實拍與虛擬制片邊界的探索；從《道詭異仙VR》對IP“轉譯”的嘗試，到三大獲獎作品對體驗、創(chuàng)新與商業(yè)價值的詮釋。

△ 沙核科技與閱文集團聯(lián)合出品的《道詭異仙VR》先行版

通過一系列高質量的作品展映、深入的圓桌討論，砂之盒讓我們看到了行業(yè)最新的創(chuàng)作成果，也在“未來會發(fā)生什么”、“當下應做些什么”等方面貢獻了許多有啟發(fā)性的觀點。

比如，未來敘事的內容創(chuàng)作正從技術炫耀回歸敘事本質；比如AI不再是顛覆者的角色，而被視為降低成本、革新流程的“新基建”；比如商業(yè)化探索正從單一依賴硬件銷售，轉向線上跨平臺分發(fā)與線下LBE體驗相結合的“組合拳”模式……

VR、XR的下一個十年或將是一場關于路徑選擇、生態(tài)構建和價值實現(xiàn)的具體行動。而我們，正站在一個從“可能”走向“現(xiàn)實”的關鍵路口。

01 內容的回歸：當技術不再是唯一的炫技資本

如果說硬件是骨架，內容就是讓這副骨架站起來、活起來的靈魂。

本屆砂之盒展映的38部作品，形態(tài)各異，但共同指向一個趨勢：創(chuàng)作者們正努力擺脫單純的技術炫技，回歸到敘事本身，探索未來敘事的語法與邏輯。

在眾多展映作品中，要說人氣最高的，當屬由沙核科技與閱文集團聯(lián)手出品的《道詭異仙VR》先行版。現(xiàn)場排隊體驗的隊伍，幾乎從未斷過。

△ 《道詭異仙VR》十分受歡迎

（注：《道詭異仙》是作家狐尾的筆創(chuàng)作的一部網絡小說，它將東方道教修仙體系與克蘇魯恐怖元素相結合，構建了一個雙重世界觀。 故事主角李火旺在精神病院的現(xiàn)實和“大儺”世界這兩個虛幻與現(xiàn)實交織的世界之間掙扎，探討了“道”、“詭異”、“仙”之間的哲學命題。）

這段約20分鐘的VR大空間體驗，沒有貪多求全，而是截取了網絡小說開篇的高潮段落——主角李火旺在丹爐前與師傅丹陽子的沖突爆發(fā)。當你戴上頭顯，親身成為那個在真假間掙扎的李火旺，一場關于感官與認知的挑戰(zhàn)就此開始。

△ 正在沉浸式體驗的嘉賓

它最巧妙的地方，是將眼動追蹤技術與原著“雙世界切換”的核心設定做了深度綁定。當你的視線在詭異的場景中不自覺地游移閃動時，一眨眼的時間，現(xiàn)實與虛幻的邊界會毫無征兆地瞬間切換。

△ 展會工作人員正在為體驗者講解眨眼交互

沙核科技聯(lián)合創(chuàng)始人周旭東在圓桌論壇上點透了其中的關鍵：

“轉譯”，而非簡單的“平移”。

我們要找到IP的記憶點與情感內核，再用VR的語言重構。

除了展映作品，本屆砂之盒頒發(fā)了三大獎項，分別從體驗、創(chuàng)新與商業(yè)三個維度評選出了三部優(yōu)秀作品，具體闡釋了在當下這個階段，什么樣的內容才算“好”。

評委之一、威尼斯電影節(jié)沉浸單元策展人Michel Reilhac指出了兩大核心評判標準：“成就”（作品是否超越技術，成為真正的藝術）與“冒險精神”（是否在形式上大膽創(chuàng)新）。

最佳創(chuàng)新獎獲獎作品《沖動：玩轉現(xiàn)實》（Impulse: Playing with Reality）是一部35分鐘的MR交互體驗作品，被評委會譽為“一部走進ADHD（注意缺陷與多動障礙）心靈的誠摯之作”。

△ 最佳創(chuàng)新獎獲獎作品《沖動：玩轉現(xiàn)實》

它高明的地方在于，并非說教式地講述一個關于ADHD的故事，而是通過一系列創(chuàng)新的交互玩法，讓體驗者“剝落出鮮活的內心世界”。

最佳體驗獎獲獎作品《禪》（SEN）是一部單人體驗VR作品，這部作品以其獨特的東方美學和哲學思辨征服了評委。

△ 最佳體驗獎獲獎作品《禪》

評委會的評語是：

體驗從手柄畫碗開始，以光影流轉傳情，在極簡的交互中蘊含了豐富的內心詩篇，在方寸之間融匯了小記宇宙的東方哲思。

獲得評委會大獎的《記憶娃娃間》也是一部單人體驗VR作品。

△ 獲得評委會大獎的《記憶娃娃間》

作為本屆“砂之盒頒獎禮”的壓軸獎項，砂之盒沉浸展發(fā)起人樓彥昕在現(xiàn)場邀請來自威尼斯電影節(jié)沉浸單元的策展人Michel Reilhac上臺頒發(fā)該獎項并發(fā)表頒獎詞：

主創(chuàng)團隊運用富有創(chuàng)意的視覺語言，讓我們看到了社會上經常被忽視的一面，它也讓我們看到了人們內心的勇氣與人們內心的品質，讓我們看到了社會上不平等的現(xiàn)象。

△ 威尼斯電影節(jié)沉浸單元的策展人Michel Reilhac上臺發(fā)表頒獎詞

02 前路的預判：下一個十年，拐點與爆發(fā)點在何方？

如果說內容創(chuàng)作是當下的實踐，那么對未來的判斷則決定了我們今天該往哪個方向走。

真格基金合伙人徐梧在峰會上的分享，給出了一個非常明確的時間表預測：

未來三年迎來拐點，五年進入爆發(fā)期，十年產生重大影響。

△ 真格基金合伙人徐梧

徐梧通過一個歷史類比來闡述他的觀點。他回顧了從1968年道格·恩格爾巴特的“所有演示之母”（The Mother of All Demos）到喬布斯發(fā)布iPhone，再到如今的XR設備，指出一個具備變革潛力的計算平臺在誕生初期，往往會經歷質疑與誤解。XR也不例外。

但重要的是，底層的技術正在發(fā)生“實實在在”的進步。比如顯示技術，以Apple Vision Pro的Micro-OLED + Pancake方案為代表，高清顯示正在從小眾走向大眾。這是內容體驗提升的最直接驅動力。

△ 蘋果Vision Pro頭顯使用兩個高分辨率的micro-OLED顯示屏

再比如芯片性能方面，蘋果M系列芯片的入局，打破了以往對高通芯片迭代的單一依賴。更強的算力意味著更復雜的場景和更流暢的交互成為可能。徐梧甚至預測，未來五年，3A級的性能將能完全裝入無線一體機。

伴隨著這些底層技術的成熟，XR設備的發(fā)展已經從充滿不確定性的科學探索，轉變?yōu)槁窂角逦墓こ烫魬?zhàn)。接力棒已經交到了產品經理和工程師手中。

徐梧進一步提出：

未來十年，XR將沿著三條主要路線并行發(fā)展，它們各自擁有不同的用戶群和發(fā)展節(jié)奏。

VR作為下一代媒體，將專注于提供極致的沉浸式娛樂體驗，如游戲、影視。它的核心是“沉浸感”，隨著顯示和性能的突破，它最有可能在3-5年內率先迎來爆發(fā)。

▼ 正在沉浸式體驗的嘉賓 ▼

空間計算機將成為下一代通用計算平臺，類似Vision Pro的產品或將替代我們現(xiàn)在的手機和電腦。空間計算機對移動形態(tài)、AI模型和操作系統(tǒng)有更高要求，發(fā)展節(jié)奏會在VR之后，預計在2030年左右才可能成為大眾化設備。

Meta AI眼鏡讓大家看到了智能眼鏡的巨大潛力。徐梧預測，智能眼鏡將成為下一代功能機，這類產品的特點是形態(tài)優(yōu)先，追求全天候佩戴。這個賽道的拐點在于能否提供“比不戴眼鏡有明顯認知優(yōu)勢”的核心價值，而這需要AI能力的深度整合。

△ Meta九月份全新發(fā)布的AI眼鏡Meta Ray-Ban Display

威尼斯電影節(jié)沉浸單元的策展人Michel Reilhac也對行業(yè)發(fā)展表達了非常樂觀的觀點。

△ 左：砂之盒沉浸展發(fā)起人樓彥昕，右：威尼斯電影節(jié)沉浸單元策展人Michel Reilhac

他認為，最令人興奮的就是此刻——“沉浸式藝術這種全新的形式尚未完全定型，而我們正身處于親手發(fā)明和塑造它的過程中。”

當下的策略：如何解開“雞生蛋”的困局？

理想很豐滿，但現(xiàn)實中的某些問題依然骨感。

抖音XR/PICO視頻業(yè)務負責人熊俊杰在演講中指出了行業(yè)長期面臨的困局：

用戶規(guī)模不大，創(chuàng)作者不愿進入；內容不夠豐富，消費者沒有理由購買硬件。

△ 抖音XR/PICO視頻業(yè)務負責人熊俊杰

如何在高昂的制作成本和尚不匹配的收入之間找到出路？本屆大會的嘉賓們沒有回避，而是從AI、IP和商業(yè)化等層面給出了非常務實的解決辦法。

AI是本屆大會被提及頻率最高的詞。與會嘉賓們用實際案例，探討AI如何幫助未來敘事落地。

熊俊杰稱AI是XR行業(yè)的“新機會”，PICO已通過AI技術將超過70萬條抖音視頻轉化為3D內容。

咪咕新空副總經理朱佳偉也透露，其AI 2D轉3D平臺已轉制了12萬分鐘內容。這意味著，海量的存量2D內容可以低成本地進入3D/XR世界，快速填充內容庫。

△ 咪咕新空副總經理朱佳偉

艾美獎評委Eric Shamlin分享了AI在可口可樂廣告等項目中的應用，他認為AI能取代大量枯燥乏味的工作，尤其在前期預覽和視覺特效方面。

△ 艾美獎評委Eric Shamlin

九轉棱鏡總經理郭雪純則展示了虛擬制片技術如何通過AI引擎，將復雜的科幻場景拍攝成本和周期大幅縮減。

△ 九轉棱鏡總經理郭雪純

有趣的是，AI的普及反而讓“實拍”的價值愈發(fā)凸顯。

重慶靈境視界內容總監(jiān)黃翱認為，在AI時代，實拍影像所具備的“情感與溫度”是創(chuàng)作者最后的堡壘。

△ 重慶靈境視界內容總監(jiān)黃翱

佳能中國VR業(yè)務推廣負責人趙英俊也強調，佳能始終聚焦“實拍”核心，堅信“最震撼的體驗源于最真實的記錄”。

△ 佳能中國VR業(yè)務推廣負責人趙英俊

掌握了技術之后，如何吸引第一批用戶？IP是公認的有效答案。

但如何用好IP，卻是一門需要敬畏的學問。

在極客電影CEO李東東主持的“如何用XR擴展IP宇宙”的圓桌論壇上，上海電影制片廠廠長助理陳波指出，IP的熱度能有效降低用戶的進入門檻。

△ 左：極客電影CEO李東東，右：上海電影制片廠廠長助理、原上美影副廠長陳波

上美影擁有《大鬧天宮》、《九色鹿》等豐富的IP寶庫，未來將支持具有藝術表達和傳統(tǒng)文化底蘊的VR、XR作品。

維魔科技CEO范帆則認為，VR、XR改編應該是對IP世界的“互補”而非“復制”，旨在讓用戶體驗“故事的另一面”。

周旭東的“轉譯”理論再次凸顯其價值——成功的IP改編，需要深入研究粉絲群體，避免觸碰他們的“情感雷區(qū)”。

△ 從左至右：極客電影CEO李東東，上海電影制片廠廠長助理、原上美影副廠長陳波，沙核科技聯(lián)合創(chuàng)始人、XR制片人周旭東，維魔科技CEO范帆

面對商業(yè)化難題，單一路徑已難以為繼，“組合拳”成為行業(yè)共識。

抖音XR/PICO視頻業(yè)務負責人熊俊杰提出的“跨平臺獲取流量”策略很有現(xiàn)實意義——將VR內容同時發(fā)布在VR端和抖音等手機端，讓創(chuàng)作者能從更廣闊的流量池中獲得收益，從而反哺VR內容的創(chuàng)作。

在這方面，咪咕的“全場景布局”戰(zhàn)略提供了一個綜合性的范本：從線上8K VR直播，到線下XR大空間，再到錨定Vision Pro等下一代平臺，通過多渠道、多形態(tài)的內容分發(fā)，最大化內容價值，并與創(chuàng)作者共享收益。

據悉，咪咕則已嘗試將XR大空間落地至移動營業(yè)廳，實現(xiàn)了客群年輕化和坪效的大幅提升。

△ 咪咕將XR大空間落地至移動營業(yè)廳

87870虛擬現(xiàn)實網聯(lián)合創(chuàng)始人石桐分享的報告顯示，全國XR大空間門店已超300家，市場正從“爆款試點”邁向“規(guī)模復制”。

△ 87870虛擬現(xiàn)實網聯(lián)合創(chuàng)始人石桐

2025年的砂之盒沉浸展為行業(yè)畫下了一張清晰的“施工圖”：技術路徑已從科學探索轉向工程挑戰(zhàn)，內容創(chuàng)作正回歸敘事與IP的深度“轉譯”，而商業(yè)化也找到了AI降本增效與線上線下結合的務實解法。

下一個十年的行業(yè)格局，將由現(xiàn)在開始布局的行動者們所定義。