“墨相識度——郝孝飛中國畫作品展”將在武漢開展

春風入畫，墨韻生香。4月10日，“墨相識度——郝孝飛中國畫作品展”將在卓爾美術館開展。展覽匯集湖北美術學院中國畫學院院長郝孝飛中國畫精品，秉古意墨韻，見心性光華，鋪展山水靈韻與花鳥清歡，盡顯筆墨法度與心性情懷相融的藝術格調。

郝孝飛深耕荊楚畫壇，取法傳統，自具風神。他以獨有的藝術直覺，在工筆與寫意的邊界自如游走，將宋畫的清雅氣韻與當代的藝術視角融合，既藏古法筆墨的底蘊，又含時代審美的鮮活氣息。此次展出的作品，既是畫家“我手寫我心”的深情流露，亦是傳統水墨在當代語境下的創新表達。

展覽將持續至5月7日，歡迎美術界同仁、藝術愛好者及廣大市民前來卓爾美術館觀展，體悟筆墨間的法度與情致，邂逅一場清逸雋永的丹青華章。

前 言

“懷芬香而挾蕙兮，佩江蘺之婓婓。握申椒與杜若兮，冠浮云之峨峨。”(漢代劉向《九嘆·惜賢》是《楚辭》名篇，乃追思屈原之辭)。觀郝孝飛先生之畫作，便有此之感。作為一位傳統水墨畫家，郝孝飛卻用細致入微的局部摹寫描繪了當代創新性的水墨作品，以至于很多人解讀為當代工筆畫。其實工筆也好，寫意也罷，只需要藝術家憑借自己的直覺去表達他的認知、才情，只需要盡情地表達“我手寫我心”即可。

郝孝飛便是憑借這強烈的藝術直覺，繼承傳統的筆法而又能打破傳統的表現形式和表現空間，行筆寫意，閑清逸致，雅然紙上，自成一家，在他的花鳥畫中，不難發現他繼承了宋畫的構圖精髓，但又加入自身對宋畫意境的理解并加以微調，形成自己獨特的視角，從而達到了“氣韻生動”的境界。

這種基于對傳統的理解而又不拘泥于古人的創新才是“有根之本，有源之水”。

而他熟練運用“沒骨”畫法，用古法的筆意描繪了現代的題材，不管是人物畫還是傳統的花鳥都煥發出了與古人與今人都不一樣的風采。觀其人物取材于現代都市青年，刻意忽略人物輪廓描寫，著重表達人物精神世界。通過西方繪畫光影的手段對人物的面部、服飾、肌理質感進行處理，從而強化了平面表達中的立面表達，讓人物形象更加豐富飽滿，有一種多重空間的疊加感受。他的花鳥畫并不關注傳統的名貴花鳥，不局限于宋畫的雍容華貴的花鳥形式，反而關注于鄉野情趣，濕紅浸墨，冷絳凝黛，拋掉大堆大砌，一筆一筆勾勒出具有其精神維度的花鳥世界。

展覽主題：墨相識度——郝孝飛中國畫作品展

展覽時間：2026年4月10日-2026年5月7日

展覽地點：卓爾書店四樓卓爾美術館（武漢市江岸區惠濟路3號）

主辦單位：卓爾美術館

協辦單位：珞格美術館

策展人：王思懿