讓遼陽的根脈在文字中鮮活延續

（來源：遼寧日報）

轉自：遼寧日報

翟恩猛

李大葆

鐘素艷

朱東惠

本報記者 趙雪

內容提要

古時稱山南水北為“陽”，向陽而生、擇陽而居，是古人對美好生活最樸素的向往。一處“陽地”，經歲月沉淀、煙火滋養，便成了承載文明、安放鄉愁的古老城池。

遼陽，便是這樣一座城。

從燕秦漢的襄平故壘，到遼金的佛塔鐘聲；從魏晉的壁畫風華，到明清的書香流韻，這座有著數千年歷史的“東北第一城”，始終是遼東大地的精神坐標。歷史的層累在此沉淀出獨一無二的厚度，這份穿越千年的底蘊，賦予遼陽作家群豐沛的創作源泉。他們深懷本土情懷，以古城為魂，錨定“史心”、鑄就“文心”、連接“地氣”，不只是簡單記錄遼陽的形態，更深入挖掘其精神內核，讓每一部作品都因歷史的燭照而愈加厚重，用筆墨為這座古城立傳，為文明留痕。

打撈時間深處的遼陽

寫城必先寫根，寫根必先寫史。遼陽作家寫史，從不是冰冷的史料堆砌，而是以文學的溫度喚醒歷史的生命力。他們書寫一座城市的精神來路，將千年過往與當下緊密聯結，讓歷史成為作品的內在根基，賦予文字穿越時空的深邃感。他們不追求宏大敘事的空洞表達，而是深入古城肌理，在遺跡、傳說與民俗中打撈歷史印記，讓遼陽的根脈在文字中鮮活延續。

“我漫步城墻上，似聞殺聲震天，似見旌旗獵獵，刀箭相向，血染山城……”“遼陽這塊粗獷的黑土地，因太子河的蜿蜒流淌而靈動起來，豐盈起來……而太子河的傳說，讓這條普通的河流蒙上了凄美神秘的色彩。”在《我的襄平我的城》中，作家鐘素艷始終以歷史為錨點，將個人深情與古城過往深度交融。她深耕史料、踏遍古城遺跡，并非為了復刻歷史，而是為了捕捉歷史流淌的溫度——登臨燕州城，她在殘垣斷壁中觸摸金戈鐵馬的崢嶸歲月，將這份滄桑融入文字；探訪漢魏壁畫墓，她從《庖廚圖》《宴飲圖》中還原漢代遼陽的煙火氣息，讓千年前的生活場景與當下的市井溫情遙相呼應。她的文字里，太子河的傳說不再是孤立的典故，而是承載家國情懷的文化符號；燕州城的殘垣不再是冰冷的遺跡，而是鐫刻城市品格的活化石。

“我看到的壁畫上的每一道紋路，都藏著古人的生活智慧；每一個人物的神態，都映照著襄平古城的煙火往昔。書寫襄平，就是在書寫一部活著的遼東文明史。”鐘素艷對記者說。正是這份對歷史的深刻解讀與細膩表達，讓她的作品超越了簡單的寫景記史，成為解讀遼陽氣質的載體，兼具溫度與深度。

作家李大葆則以細微之處為切口，讓歷史融入日常肌理，讓作品的分量藏在煙火細節里。他避開宏大的歷史敘事，轉而從飲食、民俗等貼近生活的角度，鉤沉古城文脈。

其散文集《弦歌遼陽》中，他開宗明義：“遼陽這片熱土，是大東北第一古土。人文肇跡三千年，建城兩千三百載。”在《襄平宴》中，他從美食、文物、人物等細微處入手，鉤沉索隱，將靜態的歷史遺產轉化為可感知的文化敘事。一席襄平宴，串聯起了從漢魏“列鼎而食”到明清宴席傳承的飲食變遷，每一道菜品都成了連接古今的文化紐帶。在《龍王夜渡》一章中，他結合民間傳說與史料記載，解讀“艄公擺渡太子河”的文化內涵；在《太子玉帶》篇里，他以太子丹與遼陽的歷史淵源為線索，勾勒出古城與戰國風云的緊密關聯。

這種“以小見大”的書寫，讓讀者在品味煙火的同時，觸摸到遼陽千年的文明底蘊。平凡的日常因為歷史的沁潤，便多了一份沉厚與悠遠。

遼陽的每一段歷史，都是流淌在土地里的鮮活血脈，這血脈融進了作家們的身體里，成為他們共同的文化自覺——對古城根脈的堅守與傳承。他們讓燕秦漢的烽煙、遼金的佛音、明清的書香，在筆尖重新流轉，讓遼陽的歷史不再是書本上的冰冷記載，而是成為文學創作的力量源泉。正是帶著這份對歷史的敬畏與深耕，遼陽作家的作品擺脫了表面化的書寫，擁有了穿越時光的力量。

寫盡煙火人間的最真處

“古城不是塵封的標本，而是活著的煙火。”遼陽作家深諳此道，他們將千年歷史底蘊融入尋常百姓的生活，書寫普通人的悲歡與奮斗，讓歷史不再懸空，而是成為照亮人間煙火的文化底氣。

學者王向峰曾在《滄桑回首憶遼陽》中，記錄了他與這座城的半世情緣。1944年秋末，少年喪母的他隨堂侄到遼陽小住，“當時遼陽有一個戲院，每天晚上演出評劇和京劇，我倆有時會買票去看一場，如評劇《貧女淚》《打狗勸夫》，京劇《四郎探母》《甘露寺》《玉堂春》等。”1950年，渾河決口后，他又一次到遼陽謀生，“在遼陽火車站，站前有一個電影院正上映電影《海鷹號遇難記》，我們還買票看了場電影。”

王向峰筆下的遼陽，正是個人記憶與古城歷史的交織。那些尋常的市井場景，背后是特定年代遼陽的社會風貌，是古城煙火與歷史變遷的縮影。他的文字沒有刻意渲染歷史的厚重，卻在平凡的記憶中，讓讀者感受到遼陽千年文脈的延續——戲曲里的悲歡離合，影院里的光影故事，都是古城歷史的一部分，也是遼陽人精神氣質的源頭。

在呂程的散文中，遼陽的早市生動鮮活：“清晨的霧氣里，油條的焦香、豆腐腦的醇厚、糖葫蘆的甜潤，交織成最動人的風景。”他對記者說：“在我看來，遼陽的煙火，是這座城最動人的底色。”

而作家朱東惠的創作，更是將古城被時間浸潤的人間煙火推向極致。長篇小說《大河風流》以遼河兩岸兩個村莊幾代人的興衰史，折射出遼河平原百年的風云變幻。這部創作歷時20余年、180多萬字的作品，被認為是遼河文化的重要代表作，一部遼河兒女的“英雄傳”。

“我出生那年正趕上遼河發水，小說上部中描寫的二丫在滔天洪水中生大水、二水的故事就有我的影子。”朱東惠回憶說，“書中的人物故事是四分實、六分虛。就是‘虛’，也是歷史和生活中所有的，不是憑空杜撰的。生活——活生生的世間百態，活生生的各色人物，是《大河風流》的母親。”

作家將真實的個人經歷與歷史變遷相結合，讓書中人物的命運與遼陽的發展、民族的復興緊密相連，那些平凡人的奮斗與堅守，那些家庭的悲歡與離合，都被賦予了時代的意義。他筆下的鄉村變遷，不僅是時代發展的縮影，更是遼陽千年鄉土文化的延續；他刻畫的人物形象，不僅是個體的寫照，更是承載著城市靈魂的群像。而正是因為這份積淀，讓這部聚焦人間煙火的作品，超越了普通的鄉土敘事，擁有了家國情懷的格局。

翟恩猛的長篇小說《瘋祭》，則通過一位患阿爾茨海默癥母親的視角，透視一個普通家庭的百年悲歡。談到這部作品，翟恩猛說：“寫《瘋祭》，最初源于我對身邊社會現象的觀察。老齡化社會到來，家庭結構變化，我想通過一個‘瘋媽’的眼睛，去看一個家庭如何從疏離走向和諧，這背后其實是整個社會倫理的變遷。”文中那些疏離與和諧，善良與堅守，也正是源于古城歷史滋養的人文情懷。

淬煉品格與氣度的文學表達

遼陽自古文脈綿長，從曹雪芹到王爾烈，再到老舍，書香浸潤，風雅長存。古城涵養出的遼陽作家，文字里自帶一種清雅、端正，不媚俗、不浮躁的氣質。這氣質，不僅體現在直面現實的勇氣與禮贊時代的赤誠，更體現在將歷史積淀融入時代書寫，對社會矛盾的冷靜剖析與深刻介入中。

作家孫浩的“官場三部曲”（《幕前幕后》《黑雪白雪》《無情有情》）以冷峻的筆觸，深入反腐一線，刻畫了社會轉型期的復雜生態。他的另一部長篇小說《皮草商人》則將目光投向遼陽燈塔市佟二堡鎮的皮草產業，描繪了傳統農民在市場經濟大潮中向現代商人蛻變的艱辛歷程。為了創作，孫浩深入采訪了50多名商人。

從襄平故壘的堅韌，到明清時期的奮進，遼陽人的精神基因，在孫浩筆下的奮斗故事中得以延續。他堅守著古城人清正的操守，在記錄現實的同時，也對人性、社會進行深刻反思。

同樣直面“喧囂”的，還有作家楊福君。他的長篇小說《喧囂》以東北邊境小鎮申請文化遺產保護為主線，全景式再現了振興背景下的山鄉巨變。“咣當，車身前后一震，斑駁的綠皮火車如一位槁朽的老者，跌跌撞撞地剎腳……”作品以文學的方式，深入肌理，探尋了古老土地在新時代的陣痛與新生。在時代發展與文化傳承的交織碰撞中，既寫出一方水土的時代新貌，也守住了古城文脈綿延不絕的內在底氣，字里行間盡顯作家立足本土、觀照時代的文學良知與責任擔當。

遼陽作家的文學追求，也體現在對時代楷模的深情禮贊與扎實書寫中。在集體創作的報告文學集《誓言無聲》《錦繡鄉村》中，創作者們深入社區、鄉村、企業，走訪基層人物，記錄他們的堅守與奮進。這些作品沒有刻意的渲染，只有在平凡的描繪中沉淀出的真實與真誠，文化不抽象，情懷不空洞，遼陽人的品格，就這樣在文字中綻放出最動人的光芒。

當太子河的晚風再次掠過古城的城垣，白塔的檐角依舊系著千年的月色。遼陽作家群以多元的筆觸，共同完成了一次對故鄉的文學“塑像”。他們將歷史的底蘊融入每一個文字，讓歷史成為作品的內在支撐。他們以“史心”打撈歷史根脈，讓作品有了沉厚的歷史積淀；以“地氣”扎根人間煙火，讓歷史有了鮮活的現實載體；以“文心”堅守創作立場，讓歷史有了深刻的時代表達。也是在這個過程中，他們越發清晰地看見自己，也被世界所看見。他們讓歷史的智慧照亮了當下的書寫，證明了最深情的書寫，源于最深刻的扎根；最獨特的文學氣象，源于最不可替代的歷史稟賦。

他們或許是寂寞的。

但正如老舍所說：我愛這可喜的寂寞。