為什么詩歌是文學(xué)中的貴族？

詩歌是文學(xué)中的貴族，似乎有點文化的人都會寫詩，只不過有的人付諸實踐，有的人并不肯付諸實踐而已。

詩歌來源于現(xiàn)實生活，是人們勞動或勞動之余的呼喊和歌唱。詩歌來源于民間，并無所謂貴族之說，只不過后來有了專門采集詩歌的樂官出現(xiàn)，采集到宮廷之后，改編成《樂府詩集》，才有了文人士大夫看到的詩歌。詩歌本身是通俗的，經(jīng)過宮廷文人的改編之后，就變得有一些文雅。尤其改編過程中要剔除一些比較俗的字眼，或者說改編的人認為俗不可耐的字眼，要從詩歌中剔除，以適應(yīng)宮廷高雅的文風(fēng)。宮廷詩人作詩，大多寫一些個人的小情緒，寫歌功頌德的內(nèi)容。當(dāng)然會模仿樂府詩來寫作，生生把樂府變成了一種詩體形式。文人士大夫并不到民間采風(fēng)，不到民間采集詩歌，而是根據(jù)樂府詩來寫，模仿著寫之后，居然清新?lián)湟埃屓瞬槐嬲婕佟？磥碓姼枋强梢宰鱾蔚模灾劣诤蟠恍┤丝偸悄７麓笤娙说脑婏L(fēng)來寫作，有的居然以假亂真。詩歌一般體制短小，并不像散文或小說那樣長，當(dāng)然有杜甫的長篇排律，有白居易《長恨歌》那樣的長詩。絕大多數(shù)詩歌都比較短小，甚至有的詩只有兩句，簡直算是對聯(lián)了。其實對聯(lián)也算是詩歌，應(yīng)用比較廣泛，過春節(jié)的時候都會貼新對聯(lián)。對聯(lián)上的句子就是詩句，有五言的，有七言的，和五言詩、七言詩有著一定的淵源關(guān)系。能寫詩的人被稱為有文化的人，尤其是古代書生能寫詩作詞，但不一定會成為著名詩人或詞人。

古代社會是農(nóng)耕文明的社會，農(nóng)民占絕大多數(shù)，知識分子占人數(shù)很少。會寫詩的除了做官的人，就是民間的知識分子，其實就是民間的書生。隋唐以前沒有科舉考試制度，書生要到權(quán)貴家里做門客，為權(quán)貴出謀劃策，立功之后才可以接受封賞，出人頭地。隋唐以后有了科舉考試制度，書生要通過科舉考試做官，當(dāng)然也可以通過權(quán)貴舉薦做官。書生可以把自己寫的詩封成卷軸，投遞給王公大臣，叫做“行卷”。倘若王公大臣覺得書生寫的詩很好，就可以推薦書生做官。李白就是這樣被推薦做官的，只不過他不善于做官，不到兩年就被排擠出長安，到天下云游去了。唐代能作詩的人為數(shù)不少，但都是知識分子，農(nóng)民大字不識一個，根本讀不懂詩，就更別提作詩了。詩歌注重內(nèi)容和情感，主要注重抒情。在所有的文學(xué)題材中，最善于抒情的就是詩歌。別看詩歌體制短小，抒情卻是第一位的，或者說這種文體特別適合抒情。不管是李白的“桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。”還是杜甫的“感時花濺淚，恨別鳥驚心。”不管是杜牧的“日暮東風(fēng)怨啼鳥，落花猶似墮樓人。”還是李商隱的“春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始干。”都帶有濃烈的抒情性，而且不是普通人能寫出來的，一定經(jīng)過詩人精心琢磨。

雖然天才型詩人寫詩似乎毫不費力，但他們平時眼睛觀察到的東西都帶有一定的情感，或者說把自己的主觀情感賦予到外界事物身上，讓外界事物帶有詩人的主觀情感。在詩人眼中，世界上所有的事物都算是詩，都可以寫入詩中。詩人似乎活在詩境中，而詩境是審美化的境界，于是詩人就活在自己審美化的世界中，總是帶有浪漫的理想主義色彩。當(dāng)然有的詩人具有一定的理性，像杜甫那樣的詩人和李白完全不同，做詩比較辛苦。李白寫詩給杜甫，嘲笑杜甫寫詩辛苦：“飯顆山頭逢杜甫，頂戴笠子日卓午。借問別來太瘦生，總為從前作詩苦。”不管是天才型詩人，還是苦吟派詩人，都能夠把詩寫好，甚至很多詩可以流傳上千年。雖然詩具有一定的格式，甚至具有一定的創(chuàng)作模式，只要在這種模式中填字就可以，但不是一般人能夠填字的，或者說著名的詩人填的字比普通人填的字要好得多，因為他們滿眼都是詩，會以詩的角度來看待世界，也就是說，以審美化的視角來看待身邊的事物。他們用自己的筆寫詩，讓詩歌帶有自己強烈的主觀情緒，當(dāng)然會觸動別人的情感，或者說引發(fā)別人強烈的共情。當(dāng)遠方的游子看到詩句“海上生明月，天涯共此時。”的時候，總是不免有一種濃濃的思鄉(xiāng)之情縈繞心頭。這個時候，他們不需要去讀篇幅長的散文和小說，只需要簡短的兩句詩，就可以產(chǎn)生共情，不免落下淚來。

詩歌短有短的好處，甚至很多詩歌都可以唱出來，后來才有了詩和歌的區(qū)別。有文人專門作詩，有樂官專門譜寫樂曲。有了詞這種文體格式以后，詩被淡化了。或者說宋代的人寫不出好詩來，認為好風(fēng)景都被唐人寫盡，不得不變換詩體的形式，寫成詞。詞也善于抒情，但難以逃脫“詞為艷科”的傳統(tǒng)。從格調(diào)上來說，詩似乎比詞更為高級。很多文人士大夫都喜歡作詩，不喜歡填詞，因為填詞似乎格調(diào)很低，而且很多詞都在青樓流行，一代著名詞人柳永長期寄居在青樓，靠妓女供養(yǎng)，寫出來的詞廣泛流傳，卻始終不入文人士大夫的法眼。即便到了清代，詩仍然是高于詞的一種文學(xué)的樣式。只不過清代很多讀書人都不敢作詩了，因為清代興起了“文字獄”。因為一句“清風(fēng)不識字，何故亂翻書？”做詩之人就要被砍頭，那么還有幾個人喜歡作詩呢？宋代蘇軾的“烏臺詩案”還不夠讓作詩之人警覺嗎？革命時期，很多詩歌宣傳革命思想，有著宣傳的傾向，也有通俗化的傾向，不再像文人士大夫做的詩那樣文雅。到了現(xiàn)在，當(dāng)代詩仍然在發(fā)展，只不過很多詩寫得讓人看不懂，而讓人看得懂的詩又格調(diào)低下，總是有很多大白話充斥其中，不能讓人回味無窮，不像古詩那樣有味道。

詩歌是文學(xué)中的貴族，能作詩的人不在少數(shù)，只不過做的好的人為數(shù)不多而已。雖然現(xiàn)在的人工智能也能做古詩，但比起古人做的詩來說，還差得很遠。白話文運動之后，古詩似乎被掃進了歷史故紙堆，但現(xiàn)在又重新重視古詩，似乎讓人們繼承傳統(tǒng)文化，欣賞古詩的審美化意境，但人們長期沉浸于此，就會忘掉社會矛盾，忘掉自己的悲慘遭遇。古詩當(dāng)然是審美化、貴族化的文體，欣賞是可以的，寫一寫也沒關(guān)系，但千萬不要長期沉迷于此道，需要回到現(xiàn)實，需要腳踏實地，需要看到社會矛盾，看到人生的困難與艱辛。