見(jiàn)證“流動(dòng)的繪畫(huà)”在美術(shù)館空間中煥發(fā)新生

當(dāng)灶王爺坐上了高鐵，當(dāng)古典戲曲英雄從漫畫(huà)中“活”了過(guò)來(lái)……神話從未遠(yuǎn)離，它正在一代代青年創(chuàng)作者的手中，以先鋒動(dòng)畫(huà)的形式完成當(dāng)代“轉(zhuǎn)譯”。

3月28日正值“城市美育日”，上海美術(shù)館（中華藝術(shù)宮）0米層藝術(shù)劇場(chǎng)，“海上電影藝術(shù)沙龍”翻開(kāi)新的一頁(yè)，攜手國(guó)內(nèi)最具活力的短片節(jié)展品牌HiShorts!，以為期三個(gè)月的短片特別季為全年系列活動(dòng)拉開(kāi)帷幕。首場(chǎng)展映以“神話的當(dāng)代轉(zhuǎn)譯——從民間傳說(shuō)到個(gè)人表達(dá)”為題，匯集8部風(fēng)格各異的動(dòng)畫(huà)短片，邀觀眾一同見(jiàn)證“流動(dòng)的繪畫(huà)”如何在美術(shù)館空間中煥發(fā)新生。

8部短片讓人們看到，神話與民間傳說(shuō)正從靜止的文化遺產(chǎn)，轉(zhuǎn)化為一種不停變體的文化素材。它們經(jīng)由代際講述與文化流動(dòng)不斷被改寫(xiě)，也在青年創(chuàng)作者的個(gè)人經(jīng)驗(yàn)中生長(zhǎng)出新的意義。并且，它們更在視覺(jué)建構(gòu)上完成了一次與上海美術(shù)館場(chǎng)域精神的高度契合。例如，張杰森的《下界》將灶王爺傳說(shuō)置入高鐵出行與現(xiàn)代審批體系，以幽默筆觸激活民俗敘事的當(dāng)代生命力；李子賢的《斗戲畫(huà)》讓古代英雄從漫畫(huà)中“復(fù)活”，其美術(shù)風(fēng)格巧妙融合了波普藝術(shù)的拼貼趣味與中國(guó)傳統(tǒng)戲曲臉譜、身段的符號(hào)學(xué)特征，形成視覺(jué)碰撞，在紙面造型與動(dòng)態(tài)影像的交互中實(shí)現(xiàn)空間重構(gòu)，這種“漫畫(huà)分鏡”與“戲曲身段”的跨時(shí)空對(duì)話，恰如上海美術(shù)館作為海派文化匯聚展示之地所特有的包容性；王家國(guó)的《偷桃》取材自《聊齋志異》，以二維手繪融合剪紙，有意打破西方焦點(diǎn)透視，重構(gòu)了中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)中的“散點(diǎn)透視”、平面化美學(xué)與重彩設(shè)色，將靜態(tài)造型轉(zhuǎn)譯為具有剪切與蒙太奇特質(zhì)的動(dòng)態(tài)影像，讓幻中設(shè)幻的奇術(shù)在詭譎的色彩肌理中重生，展現(xiàn)中華傳統(tǒng)美學(xué)的空間張力；來(lái)自法國(guó)的《樹(shù)的羞怯》則以先鋒美術(shù)風(fēng)格，利用粗礪的筆觸與非寫(xiě)實(shí)的色彩暈染，講述人與自然之間難以言喻的神秘聯(lián)結(jié)。

這些作品在上海美術(shù)館的放映，構(gòu)成了一種獨(dú)特的互動(dòng)性：屏幕上流動(dòng)的水墨氣韻、皮影的鏤刻光影以及木偶、紙材的物理觸感，不再僅僅是電影敘事的手段，而是被還原為一種“造型藝術(shù)”。它們與美術(shù)館展廳內(nèi)陳列的靜態(tài)畫(huà)作遙相呼應(yīng)。在這里，觀眾不僅是在看電影，更是在感受一種“運(yùn)動(dòng)中的美術(shù)史”。

上海美術(shù)館黨委書(shū)記、執(zhí)行館長(zhǎng)王一川表示，美術(shù)館不僅是視覺(jué)藝術(shù)的薈萃之所，更是城市美育的溫暖會(huì)客廳。電影與美術(shù)館的藝術(shù)基因本就一脈相承、高度契合。此次聯(lián)合上海電影家協(xié)會(huì)、上海市電影發(fā)行放映行業(yè)協(xié)會(huì)打造“海上電影藝術(shù)沙龍”與HiShorts!的合作，正是希望以短片這一靈活而富有創(chuàng)造力的媒介為載體，讓觀眾從美術(shù)館的獨(dú)特視角，解鎖電影的多元魅力，真正感受藝術(shù)審美跨越形式、無(wú)遠(yuǎn)弗屆的力量。

3月的動(dòng)畫(huà)單元只是一個(gè)開(kāi)始。4月25日，“海上電影藝術(shù)沙龍”將推出HiShorts!紀(jì)錄類(lèi)短片展映，聚焦現(xiàn)實(shí)題材，呈現(xiàn)青年創(chuàng)作者對(duì)當(dāng)代社會(huì)的觀察與記錄；5月30日，AI類(lèi)短片展映則將把目光投向技術(shù)與藝術(shù)的交叉地帶，探索人工智能介入影像創(chuàng)作所帶來(lái)的新可能。

上海電影家協(xié)會(huì)主席、知名導(dǎo)演鄭大圣表示，三個(gè)月，三種媒介，三個(gè)主題，從神話的轉(zhuǎn)譯到現(xiàn)實(shí)的凝視，從人的創(chuàng)造到機(jī)器的協(xié)作，“海上電影藝術(shù)沙龍”與HiShorts!的合作不僅將為上海觀眾帶來(lái)難得一見(jiàn)的優(yōu)質(zhì)短片集中展映，也為國(guó)內(nèi)藝術(shù)電影——尤其是那些難以進(jìn)入商業(yè)院線的優(yōu)秀電影短片——提供一個(gè)被看見(jiàn)、被討論、被欣賞的公共空間。

展映之外，“海上電影藝術(shù)沙龍”始終致力于打造可看、可讀、可感的綜合藝術(shù)體驗(yàn)。3月28日映后，HiShorts!創(chuàng)始人王小曼、文藝評(píng)論家孫孟晉、資深動(dòng)畫(huà)編劇王安憶、動(dòng)畫(huà)導(dǎo)演余國(guó)東、學(xué)生短片《樹(shù)的羞怯》主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)成員之一黃嘉欣共同與觀眾展開(kāi)深度對(duì)談，從創(chuàng)作、產(chǎn)業(yè)與批評(píng)等多重視角，帶領(lǐng)觀眾深入理解動(dòng)畫(huà)短片背后的美學(xué)邏輯與文化意涵。

在主辦方看來(lái)，這正是“海上電影藝術(shù)沙龍”的核心追求之一：讓鑒賞成為一種美學(xué)教育。從春節(jié)期間的深度導(dǎo)賞、手作工坊、藝術(shù)脫口秀，到此次短片季的映后對(duì)談，上海美術(shù)館始終致力于讓觀眾在光影之外，獲得更豐富的藝術(shù)認(rèn)知與審美體驗(yàn)。

而短片季只是“海上電影藝術(shù)沙龍”2026年整體計(jì)劃的開(kāi)篇之作。據(jù)主辦方透露，“海上電影藝術(shù)沙龍”后續(xù)還將在上海美術(shù)館藝術(shù)劇場(chǎng)推出優(yōu)秀長(zhǎng)片展映板塊，每月為觀眾推薦鑒賞一部具有較高藝術(shù)價(jià)值、文化內(nèi)涵或話題性的影片，延續(xù)“在藝術(shù)殿堂中沉浸式品鑒藝術(shù)電影”的初心。