話劇《青蛇》啟動重排 田沁鑫與辛柏青攜青年演員共探創(chuàng)作新思路

據(jù)中國國家話劇院官微消息，經(jīng)典話劇《青蛇》正式啟動重排。話劇《青蛇》改編自香港著名暢銷書作家李碧華同名小說。該劇結(jié)合《警世通言》第二十八卷，明代作家馮夢龍創(chuàng)作的短篇小說《白娘子永鎮(zhèn)雷峰塔》及家喻戶曉的民間傳說《白蛇傳》的基礎(chǔ)上進(jìn)行改編和當(dāng)代解構(gòu)。編劇田沁鑫、安瑩，導(dǎo)演田沁鑫，讓“法海”成為主要敘述者和推動者。2013年中國國家話劇院受邀參加香港藝術(shù)節(jié)，于3月21日在香港演藝學(xué)院歌劇院首演，主演：秦海璐、袁泉、辛柏青、吳彼等。后經(jīng)上海、北京等地演出，由于精彩的故事、優(yōu)秀的表演，場場爆滿甚至加座，深受觀眾喜愛。

2025年，中國國家話劇院應(yīng)觀眾多年呼聲，擬啟動重排。2026年正式宣布重排。在延續(xù)原有藝術(shù)氣質(zhì)的基礎(chǔ)上，本次重排集合劇院青年演員陣容進(jìn)行全新演繹。被問及該劇為什么持續(xù)火爆和重排的意義，導(dǎo)演田沁鑫說，“這部民間傳說，首先故事好看，凝結(jié)著中國智慧，極富靈性的浪漫氣質(zhì)，討論人類‘顛倒夢想’后的背叛，和修行者的信仰與堅守，這是人類的命運(yùn)，也是哲學(xué)問題，不能小看，無法小覷。重排源于觀眾持續(xù)高漲的呼聲，也是作品蘊(yùn)含的情感力量，還有演員的精彩呈現(xiàn)。也想把‘中國式演劇觀’探索，這種表演方法，讓國家話劇院青年演員探索下去。”

為了支持《青蛇》重排工作，曾在原版中飾演“法海”的演員辛柏青于近日專程來到《青蛇》重排現(xiàn)場探班。在劇院“傳幫帶”的優(yōu)秀傳統(tǒng)下，他和導(dǎo)演田沁鑫一同觀看了部分場次的排練，并與國家話劇院的青年演員們就角色塑造與舞臺表達(dá)展開了深入交流。

探班現(xiàn)場氣氛輕松卻不失專業(yè)。辛柏青表示，回到劇院“就像回家了一樣”，《青蛇》這部作品對他而言具有特殊情感。他談到，該劇以“佛、人、妖”為結(jié)構(gòu)，承載著東方禪意的精神內(nèi)核，“話題很宏大，我認(rèn)為是一個生生不息的禪，一個活潑的禪。它不是死板的，不是嚴(yán)肅的禪。所以說你們要在這里邊找到樂趣，才能把這個禪意精神傳遞得生動鮮活。”在辛柏青看來，中國國家話劇院的青年演員們當(dāng)前的狀態(tài)投入而認(rèn)真，但若能在表演中“再多一些松弛與愉悅感”，將更有助于角色的生長與舞臺表達(dá)的鮮活。

對此，導(dǎo)演田沁鑫也分享道：“我覺得禪意是個腦筋急轉(zhuǎn)彎的事，這是一種演劇體系嘗試的跳進(jìn)跳出，亦莊亦諧，亦悲亦喜，其實(shí)這就是功夫。”無論悲劇還是喜劇創(chuàng)作，演員內(nèi)心都需要建立一種“喜悅感”，這是支撐舞臺表達(dá)的重要動力。

談到中國國家話劇院青年演員的成長與傳承，田沁鑫再度表示，希望他們在表演技術(shù)層面獲得切實(shí)啟發(fā)與提升。她特別提到，“中國國家話劇院近年來持續(xù)探索的‘中國式演劇觀’的表演方式，在演員們以斯坦尼斯拉夫斯基體系作為表演基礎(chǔ)的同時，國話持續(xù)對焦菊隱先生開創(chuàng)的‘中國學(xué)派’和‘心象說’進(jìn)行了研究。在樹立中國戲劇形象方面進(jìn)行多部劇目的實(shí)踐，學(xué)習(xí)和借鑒中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化藝術(shù)和中華優(yōu)質(zhì)審美，在與柏青、海璐和小袁老師的共同探索努力下，話劇《青蛇》正是以中國美學(xué)理念，推動‘中國式演劇觀’的重要實(shí)踐劇目之一。”辛柏青也表示，《青蛇》正是這一創(chuàng)作理念的指引下，從最初創(chuàng)排過程中，主創(chuàng)團(tuán)隊和演員就不斷摸索何為“四兩撥千斤”“似是而非、似非而是”的表達(dá)方式，并在對這些抽象概念的體悟中，于“破”與“立”之間逐漸形成獨(dú)特的舞臺韻味。

話劇《青蛇》已進(jìn)入排練階段，讓我們共同期待，這一經(jīng)典話劇作品如何在新的創(chuàng)作語境和青年演員的表達(dá)中，呈現(xiàn)出獨(dú)特氣質(zhì)與生命力。