在萬物生長的生命的流轉與孤寂 《植物學家》定檔4月14日藝聯上映

生命如同草木，在廣袤的天地間尋找著可以扎根的瞬間。由青年導演景一執導，葉斯力·加和斯力克、任紫晗主演的電影《植物學家》，便是這樣一部誕生于中國新疆北部邊境山谷的夢幻寓言。影片以一種極其克制而細膩的鏡頭，記錄了一個孤獨的哈薩克族男孩阿爾辛與植物世界之間隱秘的生命連接。

自面世以來，這部作品及其主創成員在國際國內的電影節展中屢獲殊榮，如第75屆柏林國際電影節“新生代兒童單元”國際評審團最佳長片、第46屆開羅國際電影節“國際影評人周”單元特別提及獎和最佳亞洲電影奈派克獎；在第49屆香港國際電影節中，導演景一獲新秀電影競賽（華語）單元最佳導演獎，影片獲國際影評人聯盟獎；男主演葉斯力·加和斯力克更憑借自然童真的表演，獲得了第15屆北京國際電影節“注目未來“單元最佳男演員獎。在載譽歸來之際，這部備受國際國內專家與媒體推崇的藝術佳作，將于4月14日由全國藝術電影放映聯盟專線上映。

標本能留住枝葉的形態，卻留不住隨風而逝的情感。《植物學家》的敘事，啟幕于人與植物間耐人尋味的對比。為了生存與生活，兩者都會經歷漫長的漂泊和游蕩，但不同之處在于，植物一旦找到合適的土壤，便會在那里扎根發芽；而人的際遇，卻無法像植物標本那樣被精確地分類和定格。阿爾辛用他那份純粹而主觀的情感，悉心收藏著大自然。他熱愛植物，深諳萬物生發的玄妙，甚至試圖用制作標本的方式，去抓住那些他在生命中產生過情感關聯的過客。在那些陽光透過帶有塵埃的窗框、灑落在老屋的瞬間，在阿爾辛一張張精心整理的標本頁里能看到他內心的掙扎——他能留住枯榮的枝葉，卻無法留住美玉和其他人，更無法阻擋情感在無垠藍天、茫茫戈壁中隨風而逝。盡管人會不停地漂泊，但人與人之間的愛與交流、人與土地的深刻關聯始終存在。面對變幻無窮的世界，阿爾辛唯一能握緊的，只有自己這顆始終溫熱的種子。

作為導演景一的長片首作，《植物學家》帶有強烈的個人表達印記。他將“成長”這一經典話題，與植物、標本這些新穎的視覺母題巧妙結合，使影片的表達生發出一種雋永而深奧的意味。通過這組影像，觀眾能體味到創作者在這段旅程中的心路歷程，那是對時間流逝的感懷，也是對純真失落的致意。在電影語言的呈現上，影片的美學高度令人驚嘆。在導演、攝影、美術及調色團隊的默契合作下，影片記錄下了中國新疆地區極其獨特的地理風貌。每一幀畫面都像是經過精心挑選的景觀圖集，為原本質樸的寫實故事涂抹上了一層如夢似幻的囈語色彩。放眼更大的影史維度，《植物學家》中那種對于廣袤土地的凝視、對于光影質感的追求，讓人聯想起阿巴斯或錫蘭等擅長拍攝這一地區風景的電影大師。佳作在前，《植物學家》用屬于當代中國青年導演的敏銳筆觸，交出了一份令人贊嘆的答卷。它在與經典的共鳴中，讓更多觀眾對那片遼闊土地產生了深刻的理解與向往。

作為一部視覺上極具美感、情感上極具敏感度的誠意之作，《植物學家》它關注微觀的生命細節，用一草一木的枯榮來書寫成長的隱喻。這不僅是一部獻給自然的情書，更是給每一位在現代生活中感到疲憊、渴望尋找精神故鄉的觀眾的一份禮物。4月14日，影片將正式登陸全國藝聯大銀幕。當萬物復蘇的春意溢滿大地，希望與觀眾攜手走進影院，跟隨阿爾辛的腳步，在那片充滿泥土清香與風聲的山谷中，尋找那顆屬于自己的、溫熱的種子。