上海交響樂團亞太巡演收官：場場爆滿，中國作品驚艷出圈

3月23日晚，外形酷似“榴蓮”的新加坡濱海藝術中心內，滿場沸騰的掌聲與歡呼聲交織，上海交響樂團以2小時30分的演出挑戰了整個巡演的最長現場。這是上海交響樂團首次亮相新加坡，也是2026亞太巡演的收官之站。

從墨爾本哈默音樂廳到世界矚目的悉尼歌劇院，從奧克蘭百年市政廳到新加坡濱海藝術中心，上海交響樂團2026亞太巡演每一站，熱度一路攀升，充分印證了上海交響樂團的硬核實力與國際影響力。

上海交響樂團亮相新加坡濱海藝術中心 蔡磊磊 攝

一票難求的背后

巡演首站墨爾本，不少觀眾專程跨城奔赴，只為聆聽上交的現場演奏。墨爾本交響樂團董事會主席埃德加·邁耶說，這場演出早已超越音樂本身，成為跨越文化、歷史與地域的心靈紐帶。當地權威樂評《classikON》盛贊：“上海交響樂團渾厚飽滿的音色令人嘆為觀止，余隆的指揮氣定神閑、掌控精妙，樂團配合珠聯璧合，盡顯頂級樂團水準。”

在悉尼歌劇院這一世界文化地標，上海交響樂團的演出一票難求，更斬獲澳大利亞權威文化藝術雜志《Limelight》五星滿分樂評。《悉尼先驅晨報》評論：“在指揮家余隆的執棒下，上海交響樂團的演奏嚴謹、扎實，音色通透。”一位觀眾在社交媒體寫下：“他們的音樂造詣無與倫比。我想，當一個社會將文化素養和藝術視為福祉的根本時，便會造就出這樣的水準。”

上海交響樂團亮相悉尼歌劇院 Jay Patel 攝

奧克蘭站，上海交響樂團參演歷史悠久的奧克蘭藝術節，一連兩晚帶來兩場不同主題的精彩演出。奧克蘭藝術節藝術總監直言，上交的到來，是本屆藝術節最重磅、最耀眼的亮點。新西蘭藝術、文化與遺產部部長保羅·戈德史密斯親臨現場，還特意提前學習中文，用中文向中國藝術家致以誠摯歡迎。返場環節，樂團特意改編演繹毛利民歌《河水潺潺》，溫柔的旋律引發全場共鳴，觀眾克雷格·庫珀感慨：“這首曲子是新西蘭的文化符號，上交用獨特的方式演繹，完美連通太平洋兩岸的中國與新西蘭，動人至極。”

奧克蘭站，大提琴家王健和指揮家余隆 蔡磊磊 攝

新加坡站是上海交響樂團的歷史性首秀，1500座音樂廳全場爆滿，當地觀眾對上交中西融合、古今碰撞的曲目編排格外青睞。新加坡交響樂團總裁郭兆龍說，中新兩國民間情誼源遠流長，兩大樂團的合作本就是水到渠成，此次巡演只是雙向交流的開端，新加坡交響樂團已計劃今年10月開啟中國七城巡演，未來將持續深化藝術合作。

距離上一次大規模國際巡演已有七年，為何上海交響樂團所到之處場場爆滿、一票難求？上海交響樂團音樂總監余隆坦言：“國際化從來不是單一的評判標準，一支職業樂團的立身之本，永遠是刻在骨子里的職業操守和日復一日的職業化打磨。”這些年，上海交響樂團在藝術呈現、音樂教育、新作扶持、國際藝術交流等方面持續深耕，沉淀出立足國際樂壇的底氣。

澳大利亞權威文化藝術雜志《Limelight》為悉尼站演出打出五星好評

用音樂做一桌中國菜

上海交響樂團巡演曲目中西交融、經典與新作兼顧，既有柴可夫斯基《洛可可主題變奏曲》《降b小調第一鋼琴協奏曲》、拉赫瑪尼諾夫《e小調第二交響曲》等西方古典經典，也有陳其鋼《二黃》、梁皓一《中國廚房——味覺的盛宴》兩部各具特色的中國原創作品。

由上海交響樂團委約95后作曲家梁皓一創作的《中國廚房》火爆出圈，成為巡演全程討論度最高的曲目。作曲家將油爆蝦的爽脆、佛跳墻的醇厚、中式烹飪的煙火氣，悉數化作靈動跳躍的音符，把舌尖上的中國轉化為聽覺盛宴，風格鮮活、構思巧妙。悉尼歌劇院官方社交平臺用趣味文案感慨：“上交用音樂做了一桌地道中國菜，香翻整個悉尼！”

墨爾本站音樂會現場 蔡磊磊 攝

悉尼當地青年交響樂團的學子們聽完《中國廚房》后深受觸動，給梁皓一寫信表達了強烈的排演意愿，希望將這份充滿中國煙火氣的旋律傳遞給更多年輕人。這不僅是對作品本身的高度認可，更是中國交響樂文化出海的生動見證，讓年輕一代成為中西文化交流的接力者。

陳其鋼《二黃》盡顯東方美學的含蓄與深邃，收獲跨越國界、跨越年齡的觀眾的喜愛。《新西蘭藝術評論》評價，這部作品如同一幅意境悠遠的中國古典水墨畫，不僅捕捉外在旋律，更傳遞內在氣韻，讓西方觀眾真切感受到中國音樂的獨特魅力。

“00后”鋼琴家王雅倫在巡演途中演繹了陳其鋼《二黃》和柴可夫斯基《降b小調第一鋼琴協奏曲》 蔡磊磊 攝

上海交響樂團團長周平說：“這次巡演，我們既演繹西方經典，展現中國樂團駕馭世界名作的專業實力，也重磅推出本土原創，全方位傳遞中國文化的獨特魅力。我們希望世界通過音樂傳遞開放與包容，這正是當下文化交流的核心意義。”

音樂精神薪火相傳

1975年，上海交響樂團首次走出國門，踏上澳大利亞和新西蘭的土地；2026年，時隔整整半個世紀，上交再度重返，這不僅是一場音樂的回歸，更是一場跨越時光的藝術重逢。老一輩藝術家的堅守、中青年骨干的傳承、新生代樂手的鋒芒交相輝映，詮釋著這支147年樂團薪火相傳、生生不息的精神內核。

巡演途中，兩位上交老首席的現身，成為最動人的溫情瞬間。定居悉尼的79歲小提琴家潘寅林，是1975年首次訪澳巡演的親歷者，他曾是樂團史上最年輕的首席，見證了上交走向世界的過程。

上交在悉尼授予潘寅林“終身榮譽藝術家” 蔡磊磊 攝

得知上交重返悉尼歌劇院，他專程到場聆聽，看著舞臺上朝氣蓬勃的樂團，潘寅林感慨萬千：“如今的上交早已脫胎換骨，與國際獨奏家的合作水準、曲目拓展的廣度、演奏的專業度，都達到了歷史新高，這是樂團全面與國際接軌的證明，更彰顯了上海這座城市的國際影響力。”

新加坡站，樂團與另一位上交老首席張振山重逢。1964年，張振山加入上交，從小提琴演奏員一步步成長為樂團首席，更曾臨危救場擔任指揮。1981年移居新加坡后，他加入新加坡交響樂團，擔任第二小提琴首席34年。

上交在新加坡授予張振山“終身榮譽藝術家” 蔡磊磊 攝

聽完上海交響樂團的演奏，張振山滿眼欣慰：“現在的上交年輕、有朝氣、有活力，年輕音樂家接受的教育更系統完善，演奏水準極高，我為上交的發展感到無比興奮。”他也寄語年輕一代，要堅守對音樂的熱愛，永葆初心。

老一輩藝術家的堅守，為上交筑牢了藝術根基；新生代的強勢崛起，則為樂團注入了新鮮血液。95后首席柳鳴2019年加入上交，這是她第一次和樂團國際巡演。“成為上交首席是我人生到現在最驕傲的事情，每當我站在臺上看到觀眾們起立熱情地大喊Bravo的時候，都會為我們的樂團感到自豪和感動。”此外，1994年出生的駐團指揮孫一凡、1995年出生的作曲家梁皓一、00后鋼琴家王雅倫等青年力量紛紛挑大梁。

上交音樂家們在奧克蘭圣肯蒂根學院開展教育活動 蔡磊磊 攝

在余隆看來，此番國際巡演對年輕樂手而言是一次難得的成長歷練：“他們在一次次舞臺實踐中，讀懂職業的意義、責任與壓力，為自身事業、國家文化形象、世界藝術發展，不斷向上拼搏。”

巡演落幕并非終點，上海交響樂團已著手規劃2029年建團150周年全球巡演，未來將繼續揚帆出海，在更廣闊的國際舞臺上，奏響上海聲音、傳遞中國樂章。

原標題：《上海交響樂團亞太巡演收官：場場爆滿，中國作品驚艷出圈》

欄目主編：施晨露

本文作者：解放日報 吳桐