回溯二十載當代水墨發展之路，墨在東方——當代水墨藝術展在深圳美術館展出

展覽現場

2026年3月20日，由中國美術家協會學術指導，深圳美術館主辦，游江策劃的“墨在東方——當代水墨藝術展”在深圳美術館12、13號展廳拉開帷幕。本次展覽恰逢深圳美術館建館五十周年，以“墨在東方”為核心主題，匯聚五十位當代水墨藝術領域具有代表性的藝術家，展出五十件（組）精品力作，旨在系統梳理并呈現新世紀以來中國當代水墨從“向外探尋”到“向內回溯”的創作轉向與美學追求，以一場兼具學術深度與藝術溫度的水墨展覽，為深圳美術館建館五十華周年的學術獻禮。

展覽現場

此次展覽是中國美術家協會“青年伙伴計劃”之“策展100”項目的重要成果，該項目作為2025年啟動的新時代青年美術人才培養“種子工程”，由中國美協、湖北省文聯和湖北美術學院共同主辦，以“為人民策展”為核心主題，采用“項目制”模式面向全國培養百名青年策展人才，致力于推動優質美術資源下沉基層、服務大眾。策展人游江憑借對當代水墨藝術生態的深刻洞察、系統的學術思考與嚴謹完整的策展方案，從全國眾多申報者中成功入選，其策劃的“墨在東方——當代水墨藝術展”，既是對“為人民策展”理念的切實踐行，也是對美術館館藏作品活化利用、深度挖掘藝術價值與學術內涵的有益探索，為當代水墨的展示與傳播提供了全新思路。

展覽現場

深圳美術館館長朱建軍在闡釋展覽主題時表示，新世紀以來中國當代水墨的探索路徑發生了顯著轉變，若將世紀初的水墨創作比作一條匯入外部世界的河流，那么近二十年的當代水墨實踐，更像是一場向著文化源頭的回溯，這一精神內核正是“墨在東方”的由來。展覽中的“東方”并非單純的地理概念，而是中國人精神與文化的根脈故土，回望新世紀二十年的水墨發展現場，沉靜內省的文化趨向愈發清晰，藝術家們不再停留于表面的形式融合與外來觀念移植，而是將目光投向中國文化的思想深處，以文化自覺叩問傳統根脈，讓墨色承載當代人的生活體驗與精神思考，讓古老的水墨語言擁有了講述當代中國故事的全新力量。

策展人游江為觀眾導覽

本次展覽作品均精選自深圳美術館2000至2020年的館藏珍品，少量重要作品由何香凝美術館等機構友情出借，五十件（組）作品兼具時代價值與藝術代表性，構成了新世紀中國當代水墨發展的完整切片。據策展人游江介紹，在策展理念與展陳方式上，展覽秉持“回歸作品本身”的核心初心，打破按藝術風格、創作主題分類分區的傳統展陳模式，以時間為核心脈絡，將藝術作品與學術文獻結合，以圖文互照的形式呈現當代水墨二十年的演進軌跡，讓觀眾在自主觀展中清晰感知作品之間的差異、變化與內在呼應，直觀體會當代水墨藝術隨時代發展的變遷歷程。

觀眾可以掃描二維碼了解200-2020年每一年度國內外中國當代水墨重要展覽和活動

展覽在空間設計與觀展體驗上也暗藏巧思，展廳入口舍棄常規形象墻，以二十年間全國各地美術館水墨展覽出版物搭建“文獻墻”，這些出版物既是本次策展的研究基礎，也是當代水墨藝術長期學術積累與話語體系構建的真實見證，暗含著對藝術選擇與發展路徑的深層反思。為構建多維立體的觀展體驗，展覽在每個時間節點都設置專屬二維碼，觀眾掃碼即可查閱當年深圳美術館舉辦的相關展覽，以及全國范圍內重要的水墨展覽、學術研討會等核心藝術事件，將觀展視野從深圳本土延伸至全國語境，幫助觀眾置身作品所處的時代背景，更深刻地理解創作內涵與藝術價值。同時，展覽還融入以李邦耀《芥子園畫譜》為基礎的趣味互動裝置，觀眾可依據書法、詩法、樹法等傳統筆墨基礎技法自由拼接創作，以生動鮮活的形式探索筆墨傳承的路徑與創新可能。另外展廳色彩設計同樣獨具匠心，以藍色象征基于傳統根基的穩健探索，以紅色代表藝術上的突破與革新，直觀呈現當代水墨發展的兩大核心動力，映照出新世紀以來水墨藝術跨界融合、多元發展的鮮明特征。

展覽既有架上的經典作品，也有像藝術家李邦耀這樣一直在持續創作的互動項目

步入新世紀的中國當代水墨，呈現出多元碰撞、百花齊放的創作格局，這一特征在本次展覽中得到了充分展現。新世紀后十年的創作中，既有藝術家堅守傳統筆墨，拓展新的題材與圖像敘事，筑牢水墨藝術的本土文化根基，也有創作者回歸東方哲學與“言意象”的傳統表達，立足當下生活以多元媒介實現觀念傳遞，讓水墨逐步成長為獨具中國文化特色的當代藝術形態。彭薇等女性藝術家從個體感受與女性視角出發，豐富了當代水墨的表達維度，為水墨藝術注入全新的精神內涵，周知遠的AI水墨作品則大膽探索科技與傳統藝術的融合路徑，展現出水墨藝術在數字時代的創新可能。

展覽現場

回溯深圳美術館五十年的發展歷程，其在當代水墨領域的實踐與探索，正是中國當代水墨革新發展的生動縮影。建館初期，深圳美術館著力推動傳統水墨的現代轉化，在吳冠中、蔣兆和、張仃等藝術大家的展覽中，藝術家們在傳承傳統筆墨精髓的同時，融入現代視覺經驗與生活體驗，為當代水墨的發展奠定了重要基礎。上世紀90年代后，深圳美術館學術定位愈發清晰，秉持“關注當代、關注本土”的學術思路，推出一系列實驗性水墨展覽，將港澳地區的探索性水墨作品納入展示視野，緊扣“都市水墨”學術命題，引導藝術家從傳統山水花鳥題材轉向都市經驗與城市景觀的表達，極大拓展了水墨藝術的表現邊界與創作張力。新世紀以來，“水墨對話”“墨非墨”等展覽持續打破水墨的媒介邊界，其中2008年舉辦的“墨非墨”展覽融合影像、裝置、觀念水墨等多種藝術形式，讓水墨從傳統架上繪畫走向空間藝術，還先后赴美國費城及歐洲四國巡展，向世界展現了中國當代水墨的創新活力與國際影響力。

展覽現場

策展人游江表示，中國當代水墨二十年的發展并非簡單的線性進化，也不是對傳統的全盤否定或是對西方審美的盲目迎合，而是在回溯本土文化傳統的基礎上，結合時代現實不斷自我更新、自我突破的過程。本次展覽既是對深圳美術館建館五十周年的學術致敬，也是對新世紀二十載中國當代水墨藝術成就的集中梳理與回望，更通過深度梳理深圳美術館的水墨文獻與代表性藏品，與學界及公眾共同見證中國當代水墨的發展脈絡與歷史進程。

展覽現場

從學術意義而言，本次展覽精準捕捉到近二十年來中國當代水墨實踐的內在轉向，既呈現出藝術家們從中國文化思想內核中發掘水墨本體價值的不懈努力，也展現出當代創作者將都市景觀、日常經驗、個體心緒等當代元素，自然融入山水、花鳥、書寫等傳統敘事框架的創作實踐。從上世紀80年代中期借鑒西方現代藝術，到如今自覺回望文化根脈，展覽以一系列經典作品有力證明，古老的水墨繪畫語言在講述當代中國故事時，依然能煥發出蓬勃的生命力。本次展覽不僅是對一段藝術發展史的系統總結，更為未來中國當代水墨的創作方向提供了重要的學術引領與前景展望。

展覽現場

據悉，“墨在東方——當代水墨藝術展”將展出至2026年5月31日，展覽期間，深圳美術館還將同步舉辦學術交流、公眾教育等系列配套活動，進一步搭建藝術與公眾溝通的橋梁，助力社會大眾更深入地理解當代水墨的藝術價值與文化意義，真切感受傳統筆墨在新時代的傳承堅守與創新活力。

展覽信息

中國美術家協會“青年伙伴計劃”

“新時代青年美術人才培養項目——策展100”項目

墨在東方——當代水墨藝術展

主辦單位：深圳美術館

學術指導：中國美術家協會

出品人：朱建軍

展覽總監：王新妮、王子蚺

策展人：游江

學術顧問：魯虹、陳勇勁

策展執行：楊世武、鄧麗君

展覽工作人員：賴劍豪、吳博榕、賴慧瑜、方藝婷、任安安、楊詠霏

媒體宣傳：黎曉陽、曹鶯倩、陳釗銳、侯康生、黃奕舜、任奕臻、溫祎然、楊帥、張騰

藏品支持：李原原、王志、陳浩南、袁瑜斐、張曉怡

展廳支持：尹燁斌、曾耀樂

翻譯：譚茜瑩

鳴謝：何香凝美術館、亞洲藝術中心

展覽地點：深圳美術館三層12、13號展廳

展覽時間：2026年3月20日—2026年5月31日

團隊支持（排名不分先后）：深圳美術館綜合部、展覽部、融媒體部、典藏部、策劃部、學術部、公教部

參展藝術家：（按姓氏拼音排序）

陳琦、陳湘波、崔進、戴耘、董小明、樊楓、方土、方向、高世強、郭維孿、杭春暉、雷苗、李邦耀、李寶林、李桐、梁銓、林容生、劉慶和、劉子建、盧甫圣、盧禹舜、馬波生、潘汶汛、潘喜良、彭薇、蒲國昌、桑火堯、沈勤、宋玉明、田黎明、王川、王璜生、王劼音、王立星、文禎非、吳家驊、徐勇民、楊光、楊曉洋、伊瑞（捷克）、于長江、曾健勇、趙潔、趙偉東、鄭強、周京新、周韶華、周湧、周知遠、鄒明

作品欣賞（排名不分先后）

伊瑞（捷克）

夏夜

186cm×70cm

紙本設色

2000

深圳美術館藏

鄭強

物與人——流

78cm×111cm

紙本設色

2000

深圳美術館藏

周韶華

不舍晝夜萬古流

68cm×137cm

紙本設色

2000

深圳美術館藏

方向

秋露

70cm×70cm

紙本設色

2002

深圳美術館藏

趙潔

大魚

82cm×60cm

絹本設色

2004

深圳美術館藏

方土

抽象水墨

70cm×69cm

紙本設色

2004

深圳美術館藏

李桐

驚蟄

91cm×58cm

絹本設色

2004

深圳美術館藏

王川

青城山系列

74cm×74cm

紙本水墨

2004

深圳美術館藏

劉慶和

湖藍

88cm×88cm

紙本設色

2005

深圳美術館藏

田黎明

陽光下

41cm×133cm

紙本設色

2006

深圳美術館藏

潘喜良

假日大梅沙

206cm×140cm

紙本設色

2007

深圳美術館藏

李寶林

天山之歌

131cm×65cm

紙本設色

2011

深圳美術館藏

雷苗

華燈·五

129cm 122cm

紙本設色

2013

深圳美術館藏

梁銓

無題

91cm×121

色、墨、宣紙拼貼

2013

深圳美術館藏

馬波生

都市晴雪圖

137cm×69cm

紙本水墨

2013

深圳美術館藏

崔進

浮影閑情

178cm×96cm

紙本設色

2014

深圳美術館藏

陳湘波

工業時代·網·一

68cm×69cm

紙本設色

2015

深圳美術館藏

林容生

久別重逢是一種快樂

180cm×97cm

紙本設色

2015

深圳美術館藏

盧禹舜

精神家園

69cm×69cm

紙本設色

2015

深圳美術館藏

王璜生

麗日圖

70cm×139cm

紙本設色

2015

深圳美術館藏

鄒明

歲月從這里走過

140cm×70cm

紙本設色

2015

深圳美術館藏

樊楓

歐來歐去·城堡

138cm×70cm

紙本水墨

2016

深圳美術館藏

郭維孿

京基100

182cm×97cm

紙本設色

2016

深圳美術館藏

劉子建

南冰洋還在蕩漾

124cm×248cm

紙本水墨

2016

深圳美術館藏

盧甫圣

東方圖像志·望

180cm×95cm

紙本設色

2016

深圳美術館藏

潘汶汛

夏有靈苔

140cm×70cm

紙本設色

2016

深圳美術館藏

宋玉明

春天的故事

80cm×70cm

紙本設色

2016

深圳美術館藏

徐勇民

煙波淡蕩遙空碧

145cm×77cm

紙本設色

2016

深圳美術館藏

周京新

掠影

139cm×70cm

紙本水墨

2016

深圳美術館藏

于長江

觀畫圖

180cm×70cm

紙本設色

2018

深圳美術館藏

王立星

節氣系列之一

180cm×97cm

紙本設色

2020

深圳美術館藏

蒲國昌

蚊子

136cm×68cm

紙本水墨

2021

深圳美術館藏

董小明

ZB003

79cm×120cm

紙本綜合材料

2009

深圳美術館藏

楊曉洋

維港夜色

86cm×168cm

紙本水墨

2000

曾健勇

山水隔之六

280cm×250cm

紙本設色

2021

高世強

山水：拂曉

尺寸可變

影像

2022

彭薇

蜻蜓

30cm×22cm×53cm

裝置

2008

李邦耀

山水譜

400cm×100cm

綜合材料

2001-2018

楊光

觀火（交互水墨系列）

78cm×144cm

紙本設色、AR水墨

2023

趙偉東

回音壁No.7

80cm×80cm

紙本水墨

2021

文禎非

物象005

38cm×53cm

紙本水墨

2015

王劼音

煙云參悟

67cm×136cm

紙本水墨

2020

沈勤

村（19-3）

49cm×66cm

紙本水墨

2019

陳琦

百合No.2

80cm×150cm

紙本水墨

2019

桑火堯

不能告訴你

80cm×80cm

絹本綜合

2020

杭春暉

關于材料的繪畫

56.5cm×86cm

綜合材料

2021

周湧

我和你

65cm×65cm

紙本設色

2023

吳家驊

從傳統深處走來

68cm×136cm

紙本水墨

2022

周知遠

新生物語

64cm×36cm×4

紙本水墨

2026

戴耘

墨分五色

68cm×68cm×4

紙本水墨

2026

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