逐漸擺脫霸總、甜寵、逆襲等傳統套路，短劇有這些新面貌

3月19日，“精品微短劇春季點評會”在京舉辦，這是廣電主管部門首次以季度為周期、以點評為形式、以精品微短劇為對象的常態化交流機制的開端，國家廣播電視總局網絡視聽司副司長楊錚回顧：“如果是在去年3月份，我們想開這樣的會議是不太可能的。那時候在忙著清理整頓，防止野蠻生長。經過一年的努力，精品微短劇有了一定規模，也讓我們有了今天這樣集中交流的機會。”

“精品微短劇春季點評會”在京舉辦

微短劇的轉型：從情緒投喂到情感連接

回顧2024年至2025年，微短劇行業曾深陷“霸總”“逆襲”“重生”等標簽化敘事的泥沼，作品功能被簡化為提供即時的爽感與情緒宣泄。

對于近一年微短劇發生的變化，中國電視藝術家協會副主席范宗釵捕捉到：“從流量導向向價值導向轉型，微短劇逐漸擺脫霸總、甜寵、逆襲、懸疑等傳統套路，不再滿足于淺層的爽感狂飆，而是轉向主流價值輸出與審美意識表達的統一。”他以微短劇《北往》為例，指出該劇“以小人物的故事展現大時代精神，讓作品既有生活的底色，又有精神的高度”。《北往》導演王超的創作談印證了這一轉向：“我們做了一些武俠賦能、喜劇化處理，更愿意聆聽觀眾層面的意見。精品化不是非得拿多大的投資，找什么樣的流量大咖，做點老百姓喜歡的，合理有效地把投資分配下去。”

《北往》海報

這種轉向被中國人民大學新聞學院副教授何天平概括為從“情緒投喂”到“情感連接”。他認為，微短劇已經開始重新定義自己的時間觀。過去一講微短劇，覺得它最擅長的是壓縮時間，半集重生、一集復仇、兩集逆襲。而以《二八杠的夏天》為代表的微短劇，用一份短劇里非常清新的純真年代故事，撬開一個時代的縫隙，讓觀眾愿意停下來，而不是被爽感推著走。該劇導演林青坦言，創作初衷正是“想讓觀眾跟著我們做一場懷舊的夢，夢里有蟬鳴，有自行車鈴聲，有奮斗的汗水。那時車馬雖慢，人心很暖”。

《二八杠的夏天》海報

“活人感”也成為這批微短劇的重要特質，中國電視藝術交流協會影視藝術專業委員會副秘書長周蓉闡釋道：“有血有肉的人物塑造，真實細膩的生活敘事，以及人與人之間流動的溫度。這些東西AI學不會，流水線也造不出來。”她以《少夫人來自東北》為例，該劇“貢獻了錢小卉這樣一個高能量‘小太陽’的女主，她不逆襲打臉，也不依附男人，主打一個自我發光。在萬物都可生成的時代，我們依然會為真實、鮮活，甚至是有些瑕疵的有趣靈魂所打動”。聽花島副總裁、總編審臧楠透露，這部劇“上線7天播放量突破20億，成為紅果最快破20億的短劇”，其成功正源于對“美好家庭關系”這一核心情感的精準捕捉。

AI技術已深度嵌入微短劇的制作中

研討會上，學者們認為，當前精品微短劇的發展也呈現出多個特征。

首先就是伴隨著AI時代的來臨，AI技術的深度嵌入微短劇的制作中并大大擴展了微短劇的美學邊界。以《宇宙盡頭的書店》《馬上有戲》為代表的AI生成微短劇，標志著技術已從降本的工具轉變成為創意賦能的新階段。

《宇宙盡頭的書店》主創、悟空文化副董事長桑葚介紹，“我們在劇中運用自主搭建的涵蓋劇本開發、資產管理、分鏡設計、視覺生成、后期合成等全流程AIGC智能體平臺，實現了從創意到成片的端到端閉環。”北京大學副研究員呂帆觀后評價：“高強度加長篇章文明敘事，用高概念突出懸疑色彩，中國元素的應用值得肯定。”

《宇宙盡頭的書店》劇照

快手星芒制片人孫赫則分享了《馬上有戲》的創作理念：“技術在這里不只是代碼，還成為傳遞溫度、喚醒記憶的畫筆。首尾幀的功能讓場景轉換行云流水，主題庫鎖定解決了角色一致性的行業痛點，音畫同步技術令角色情緒精準傳達。技術真正成為了服務于內容的工具，而非束縛創意的枷鎖。”中國新聞文化促進會副會長陸先高指出，這些作品“質感不同于傳統動畫，主題立意和敘事表達都能看出野心，充分證明了技術只是工具，思想和情感才是作品的核心”。

中劇形態填補著長劇與微劇之間的IP內容空白

此次點評會的多部作品表明，微短劇也在自覺承載更多的社會價值與文化內涵。

《晝以繼夜》編劇過兒分享了創作核心：“我們抓住了三個關鍵詞：現實主義、人物弧光以及她力量的落地。劇中女性面臨的困境是當下許多女性真實面對的，我們就把鏡頭對準了這些具體的疼痛和選擇，讓觀眾在快節奏的敘事里依然能夠照見自己的影子。”

《晝以繼夜》海報

《奔騰的心》導演十一月則用藏地智慧回應都市焦慮：“我們想借助高原的力量，陪伴觀眾聊聊天，講述和解、成長和愛。創作中堅守著‘上高原、下生活、用腳印’的創作理念，先后四次進藏采風，劇本修改了十多稿。”

對于IP生態的系統構建與長短內容的協同共生這一特質，《唐詭奇譚》的案例尤為典型。長信傳媒項目高級經理王佩禹介紹：“我們的目標并非簡單的生產衍生番外，而是致力于構建一個從細節到世界觀全面打通、長短內容接力共生的‘唐詭’宇宙。中劇形態填補了長劇與微劇之間的IP內容空白，形成了長劇、中劇、微劇的立體內容矩陣。”

臉譜化、劇情荒誕等情況仍待解決

此次點評會專家們的發言也揭示了當前微短劇精品化道路上不容回避的問題。

首先是敘事邏輯與細節真實仍有提升空間。范宗釵認為，“有些作品尚未完全擺脫俊男靚女耍帥擺酷的臉譜化形象；有些情節設定仍顯荒誕；甚至出現了細節失當。比如《少夫人來自東北》中，富家公子豪擲百萬只為雇傭一個不靠譜的假女友設定，比較荒誕。《北往》兄弟倆從云南出發跨越三千多公里，路人大多操著東北口音——到底夸東北人還是害東北人？”對此，《北往》導演王超現場回應：“125排量的摩托車一公里0.16元，走國道不交高速費，兩個人1500元到東北確實夠了。但到處是東北人確實是一個問題。”

此外，隨著AI漫劇的爆發式增長，“AI能否取代真人”的焦慮彌漫行業。學者何天平在點評中提出：“在可預見的未來某一天，技術能夠把創作門檻拉平到幾乎為零。在這個階段到來的時候，我們創作的護城河到底在哪里？真正能夠被留下來、被審美的作品，才是最關鍵的。”他以《六零柴房通現代》為例：“如果把它去掉AI貼片，把人的故事拍出來就是它的優勢——兩個小朋友的視角、家庭的溫度、日常相處當中的溫存和趣味。我反而覺得在看到AI切片的時候，會讓我有跳脫感。”

從政策層面看，國家廣播電視總局網絡視聽司副司長楊錚表示“嚴管厚愛，扶持引導，這兩手都要有”。從產業層面看，需要建立健全更合理的創作者報酬分賬體系，讓編劇、演員、導演等產業鏈各環節都能從作品的長尾價值中獲益。從平臺層面看，應繼續加大對稀缺題材、系列化開發的扶持力度，讓“好內容能賺錢”成為行業共識。