真人短劇藥丸？別慌，這事兒大家都想錯了

3月3日，#紅果停了很多項目# 登上了微博熱搜。據傳很多短劇保底取消、項目暫停、中小承制方資金承壓——消息廣泛傳播之下，“真人短劇要完了”的論調迅速蔓延，從業者的信心，似乎在紛紛坍塌。

去年剛喊著“長劇”要完，現在，輪到真人短劇了？

其實，并非如此！「文娛春秋」發現，這輪調整的真正邏輯，很多人都想錯了。

目前，AIGC的發展的確日新月異，特別是seedance2.0出來后，肉眼可見的迅速。這個被稱為“AI影視奇點時刻”的模型，把視頻生成的可用率從兩成拉到了九成以上，音畫同步、角色一致性、多鏡頭分鏡規劃，一步到位。行業震動，可以理解。

但震動歸震動，事實擺在眼前：目前，AI劇作產量相比真人劇仍然很少，或者說，真正值得稱道的作品幾乎沒有。

算力不足，Token消耗大，是AI劇作產量大爆發的瓶頸。

AI視頻的創作對算力需求極大，大模型公司眼下給影視行業的各種補貼，本質上是模型廠商需要驗證能力、打磨產品，是一場雙向奔赴的補貼期紅利。紅利期一旦收窄，算力成本就會成為AI劇集真正的隱形門檻。

雖然AI制作相比真人短劇成本確實低，但如果要做出真正的好作品，也絕不能用“低廉”形容。

所以，行業內的大型平臺，怎么可能把產量最高的內容類別停供？

面對AI，行業有理由恐慌，但也需要穿越恐慌，正視根本問題，真人短劇的發展空間還很大。

-真人短劇要完了嗎-

要回答這個問題，不能只看熱搜，要看數據——數據呈現的，是另一種情形。

根據巨量引擎的數據顯示，AI漫劇受眾以40歲以下男性為主力，男性用戶占比超65%，核心題材集中在修仙、西游、游戲、吞噬這類強腦洞、強視覺的男頻方向。真人短劇側，30歲以上女性是基本盤，都市、情感、家庭、歷史題材占主流。

兩種內容覆蓋的人群、滿足的需求、提供的情緒價值，幾乎沒有重疊。

2026年春節檔大盤數據也印證了這一點——檔期內（初一到初七）短劇總播放量86.7億次，AI漫劇占比29.4%，換句話說真人短劇依然承擔著七成流量。

紅果平臺上，聚焦都市女性成長的《晝以繼夜》上線五天播放量破10億，熱度迅速破億；《十八歲太奶奶駕到》第四部憑借輕喜風格和家族群像，累計觀看量突破20億。春節檔九部劇集預約量突破百萬，多部播放破千萬。

這些數字面前，“真人短劇沒人看”是完全站不住腳的。

所以，兩個賽道服務的是不同人群，彼此之間不存在此消彼長的零和關系。行業近7億用戶、千億規模、仍有雙位數增長預期——盤子遠沒到“有你沒我”的搶食階段。

-不是競爭，是互補-

雖然，「文娛春秋」曾經剖析過真人演員要被AI替代了，但那也是對傳統影視行業怒其不爭的揶揄。在當下，此時此刻，我們認為，真人短劇（包括長劇）和AI劇集（不僅包括AI漫劇，也有AI仿真人短劇）之間的關系，并非替代，而是互補共生。

AI劇接住了仙俠、科幻、架空這些真人短劇因成本限制難以呈現的題材——千軍萬馬的戰場、御劍飛行的特效、星際尺度的場景，以前要么做不起，要么做出來一眼假。而即夢等AI視頻生成工具，讓這些視覺系類型有了落地的可能。

春節檔的《斬仙臺AI真人版》6天播放量破億，《武極天尊神界篇》依托成熟真人短劇IP成功改編為AI版，“滿天飛的西游題材”更是驗證了AI在營造視覺奇觀上的特殊優勢。而這些內容的爆發，填補的是真人短劇此前覆蓋不到的題材空白。

但問題在于，視覺奇觀只是視覺奇觀，它足以讓觀眾贊嘆技術的進步，但也可能缺失讓人上頭甚至觸動心弦的某種“情緒”。

說白了，那叫“人味”。

事實上，這恰恰是真人短劇的強項——情感的細膩度、表演的真實感、現實題材的社會穿透力。所以，與其和AI劇作比特效場景，不如深耕自身長項。

今年初涌現的一些真人短劇，就是這類聚焦現實的作品。比如，春節檔的《北往》講東北打工者騎摩托春運回家，接地氣的真實細節和平凡人的善良互助，被網友稱為“短劇版《人在囧途》”；《愛我萬歲》聚焦中年女性的人生重啟，讓女觀眾感同身受；而全網播放量超15億的《東北愛情故事》，則還原了九十年代東北的經濟社會環境，也讓人唏噓。

網友對部分真人短劇的評價

去年熱播的《冒姓瑯琊》，一反古裝短劇典型特征，以傳統服飾、建筑風貌、書法藝術甚至是大段大段古典臺詞打動了以前對短劇嗤之以鼻的觀眾——“人味兒”、情感濃度以及無法替代的文化屬性，是AI制作的內容短期給不了的。

當然，AI的“擬真感”在增強，但相比真人表演，它仍然更適合呈現奇觀而非情感。這也是為什么爆發初期的AI劇，率先以腦洞建立認知。

同時，AI技術也在反哺真人短劇的制作鏈條。以前勸退中小團隊的宏大場景特效，借助AI輔助正在變得可行。

紅果今年春節檔同時布局23個主題劇場，專門新增了“漫劇劇場”，還結合冬奧會熱點推出了冰雪運動題材漫劇——平臺自己就在兩條腿走路，這本身就是“多體裁共存”的有力注解。

騰訊上線了火龍漫劇，百度推出柚漫劇和七貓漫劇APP，快手星芒短劇與可靈AI合作推出AI賀歲短片——各家都在加碼AI內容，但沒有一家因此砍掉真人短劇的投入。

AI負責宏大場面，真人負責情感濃度，相得益彰。

-AI短劇低成本？并不是-

有個說法，傳的很廣——AI劇成本是真人短劇的零頭。

某個意義上說，這是事實，但也屬于誤導。

說是事實，是指那些粗制濫造、沒有內核的非精品AI漫劇，單分鐘制作成本可以壓到極低，甚至只是AI平臺一個月的會員訂閱費，一整部AI漫劇的花費可能只相當于真人短劇的一集。

但，這種質量的內容，其實對平臺來說，有等于沒有，如同推薦的多了，反而會造成垃圾內容滿天飛的印象。當然，對于個人玩家來說，這種粗糙的內容無所謂，但對于付費內容而言，這種極低成本的東西，只有“趕客”的份兒。

所以，低成本不等于低門檻。

無獨有偶，3月4日，Seedance 2.0價格公布，單條15秒視頻價格為15元，也就是一秒1塊錢。以制作一部200分鐘的AI漫劇為例，凈成本僅12000元。

聽上去，確實便宜對吧？

但這12000元的測算，是純生成算力消耗的費用。而在算力成本之外，還有畫面、角色一致性反復修正、多鏡頭敘事的調校，這些都是成本——200分鐘的成品，可能需要500分鐘甚至上千分鐘的廢片素材（畢竟不是每次生成都能用）。

AIGC從業者對AI制作行業的吐槽

不過，對于影視作品來說，最重要的是——劇本打磨、策劃階段的創意，這才是核心價值所在。當然了，你說用AI工具來做劇本，不是不行，但如果想做成抗衡真人短劇的“精品”，仍然需要有經驗的編導把控。

所以，難怪有業內人士感慨：走量的AI漫劇用一個平臺就能做完，但高水準作品的成本無上限。

眼下，AI影視創作者享受的低價算力，很大程度上來自模型廠商的補貼——字節即夢、快手可靈、騰訊混元都在以算力券、流量包的形式補貼創作者。這種補貼紅利能持續多久，誰也吃不準。

更關鍵的問題是，AI影視劇領域，目前并沒有跑出一個人人稱道的高品質作品，甚至是“能賺大錢”的作品都極為罕見。

春節檔頭部精品短劇搶占了全行業90%以上的流量，大量低質內容無人問津，其中就包括數以萬計的AI短劇“隱入塵煙”。

DataEye-ADX行業版數據顯示，2026年1月，抖音端漫劇日均上新達600部，上線漫劇總數超過14600部，平均每天470多部新劇——供給已經嚴重過剩。而在這些海量作品中，真正能進入榜單前列的只是極少數。

內容精品化，是真人短劇和AI漫劇共同面對的課題。

沒有捷徑可循。

-到底誰會被淘汰-

當我們把視角從單一平臺拉到行業全局，就會發現，前幾年短劇行業野蠻生長期留下的低效產能，從內容創作規律而言，這些是必然要被革新的。

作為內容平臺，自然希望制作端能夠進入高效生產的快車道，所以，扶持動作一直沒有停，比如抖音集團短劇版權中心的萬象計劃第二期、重點品類支持專項、影視機構專場扶持持續在運行。

紅果也在2025年2月的中國電視劇制作產業大會上發布了當年創作者支持計劃——對稀缺品類和創新題材分賬最高上浮30%，新創作者可獲得最高全額制作費的啟動資金；紅果短劇推出的精品短劇項目“果燃計劃”，通過“投資扶持”和“精品推廣”兩種模式，支持優質短劇的創作與傳播，其中，單部劇最高投資200萬。

所以，平臺一直在加大投入，而不是縮減。君不見紅果的分賬金額一路在漲？2024年年中單月破1億，11月超3億；2025年3月突破5億創歷史新高，單月超過10家版權方分賬破千萬。

光看劇本分賬，2025年10月單月就破了7000萬，紅果創服平臺孵化的微短劇數量較去年年初增長近4倍，其中130余部在紅果端播放破10億，暑期檔實現站內總觀看量311億次。

一個持續加大內容投入、拉高分賬金額并處于行業高度競爭的平臺，就像打仗的軍隊，怎么可能拋棄自己的“彈藥庫”——源源不斷的精品內容，構成了它的護城河。

不過，信號也很清楚，平臺雖然并非“不做真人短劇”，但對于“粗糙真人短劇”是排斥的，提質增效，才是確保平臺立于不敗之地的根本——資源從低效產能向精品內容、創新題材集中，其中不分AI還是真人。

所以，對中小制作方來說，這輪調整意味著一些東西被淘汰了——是那些“拿保底、走量產、卷價格”的內容，而不是高品質真人短劇本身。

如果AI短劇是粗糙不堪的，即便成本低，也會被淘汰。

-未來屬于善用AI的人-

經過幾年發展，短劇行業的生態已經相當成熟——入駐紅果短劇的短劇廠牌就已超過2000家。制作方、平臺、用戶之間，通過市場機制自行匹配合作，效率反而更高。

對中小團隊來說，未來的競爭策略有兩條——

一是，題材差異化，不做大路貨，在特定垂類里建立專業壁壘——懸疑推理、非遺文化、地域故事、歷史名著這些細分賽道。

事實上，平臺也鼓勵多樣化的創作。比如抖音短劇版權中心的“萬象短劇”第二期，聚焦古典名著與傳奇人物，鼓勵短劇創作方從古典名著和歷史傳奇人物中提煉敘事片段，并將其進行現代化的表達，入選成片官方提供50萬-200萬元不等的保底資金支持。評估為優質的，還額外獲得20萬-150萬元的宣發資金費用。這都是有創新能力的團隊的大好機會。

二是主動擁抱AI作為提效工具，在編劇輔助、場景生成、后期制作等環節降本增效。要知道，AI不是來搶飯碗的，是來讓有手藝的人做出更好東西的。

在不遠的未來，能預見的是，不管影視行業或其他領域從業者，大概會分為兩種人：能用好AI的，和用不好AI的。所以，真正該焦慮的，不是“AI會不會取代我”，而是“善用AI的同行會不會取代我”。

無論是AI漫劇，還是真人短劇，平臺想要達到的目標只有一個：讓用戶在這里看到更豐富、更優質的內容。多體裁并行發展，覆蓋不同人群、不同審美、不同情緒需求，這才是一個大眾內容平臺該有的樣子。

因此，不管是AI還是真人，只有提升質量門檻，才能生存下來。

短劇行業不缺產量，缺的是把故事講好的能力，以及讓好作品被看見的機制。

撰稿 | JackA
策劃 | 文娛春秋編輯部