彩墨古篆的誕生與溯源

1994年的中央美術學院，王鏞工作室里墨香氤氳，東西方藝術的氣息在此悄然交融。十六張年輕的面孔跨越山海匯聚于此：十一位國內學子深耕中華傳統筆墨，法國、韓國、日本、西班牙的留學生則攜來異域文化的風情。這份跨越國界的同窗情誼，在不經意間，為一場藝術革新埋下了珍貴的種子。

時光流轉于1994年的冬雪與1995年的暖陽之間，西班牙國王胡安·卡洛斯一世訪華，帶來了超現實主義藝術大師胡安·米羅的繪畫作品展。我的同班同學、西班牙拼貼畫藝術家葛歐蘭，有幸受到國王召見，并獲贈兩張珍貴的展覽門票。她毫不猶豫地將其中一張贈予我，這份意外的心意，讓我得以走進中國美術館，與西方現代藝術來了一場震撼心靈的相遇。

葛歐蘭曾先后公派留學法國，后遠赴中國研習藝術。她數次盛情邀我做客，共商赴西班牙舉辦書法展覽之事，雖最終未能成行，卻也結下了深厚的藝術情誼。恰逢彼時國家領導人出訪西班牙，同期舉辦中國書法藝術展，中央美術學院辦公室主任范迪安先生囑托我通知全班同學創作參展作品，我亦有兩幅作品入選，并獲頒參展證書。

步入展廳的那一刻，兩側巨幅畫作撲面而來，直擊心底。米羅筆下看似自由抽象的造型，竟與中國古篆的線條筋骨冥冥相合；肆意潑灑的斑斕色彩，更給古老的文字注入了鮮活靈動的生機。電光石火間，我如醍醐灌頂，一個大膽的藝術構想在心中破土而出：為何不能將古篆的蒼勁古拙，與彩墨的絢爛多姿融為一體？家族傳承的“馬氏彩篆”底蘊，在此刻與西方現代藝術產生奇妙共振，彩墨古篆的藝術雛形，就在這中西藝術的交匯碰撞中悄然成型，并于次年正式面世。

藝術的探索之路，從未止步。一次云南之行，讓我與千年東巴文不期而遇。這種誕生于麗江、鐫刻于木石之上的古老文字，宛若天真稚拙的兒童畫作，無拘無束卻意蘊悠長。文字與色彩在生動的形象中彼此呼應，充滿象征與聯想，那份“言有盡而意無窮”的寫意境界，恰與彩墨古篆的藝術追求不謀而合。我如獲至寶，遍尋東巴文資料，深入云南省博物館的文獻中溯源尋根，讓東巴文的靈動天真，與古篆的沉穩厚重相互印證、融會貫通。

自此之后，敦煌壁畫的瑰麗色彩、民間年畫的質樸熱烈、蠟染織物的溫潤肌理、民間泥塑的渾厚神韻，都成為我藝術創作的滋養源泉。我將中華傳統民間藝術與古典美學的精華，一一融入彩墨古篆之中，讓線條更具筋骨張力，讓色彩更富層次變化，讓這門藝術的文化內涵愈發豐盈厚重。

從中央美術學院工作室里的跨文化交流，到米羅藝術展上的靈感迸發；從與千年東巴文的邂逅，到民間傳統藝術的滋養沉淀，彩墨古篆的誕生與成長，既是我個人藝術追求的心血結晶，更是中西文化對話、古今藝術交融的生動見證。筆墨當隨時代，這門深植中華根脈、飽含創新精神的藝術，終將在歲月長河中，綻放出持久而璀璨的光彩。（馬銘）

來源：中國書畫藝術網