弦上有風骨：新加坡華樂團“室內(nèi)樂系列：文武之韻” 音樂會

在傳統(tǒng)音樂的世界里，“文”與“武”從來不是對立的兩端。它們更像兩種氣息，一靜一動，一柔一剛，在弦音之間彼此呼應。

2026年2月27日晚，新加坡華樂團將于音樂廳呈獻室內(nèi)樂系列音樂會——“文武之韻”。音樂會以三弦、揚琴與琵琶三件彈撥樂器為核心，在清雅與豪邁的交錯中，鋪展開一幅兼具氣、韻、技法與精神內(nèi)涵的音樂畫卷。

整場音樂會約一小時，不設中場休息。由新加坡華樂團首席指揮郭勇德擔任藝術指導，三位資深演奏家——彈撥聲部長/三弦首席黃桂芳、揚琴首席瞿建青、琵琶首席俞嘉聯(lián)袂演出，并攜多位樂團演奏員共同參與，讓彈撥樂的細膩層次與張力在室內(nèi)樂的親密空間中緩緩展開。

文章中穿插的視覺意象，是樂團首次嘗試借助AI為不同曲目生成的意蘊圖像。希望通過AI，捕捉旋律背后的朦朧神韻。這些圖像并非對音樂的具象“注解”，而是基于作品氣質(zhì)與文化意象所展開的一種隨想。樂團期待在文字與聲音之外，為您開啟一條靜默而自由的審美路徑，通過這些視覺點綴，延展出一份關于“文武”意境的聯(lián)想空間。

清雅入夏：蓮之高潔與文人情懷

音樂會以揚琴獨奏《夏·蓮》（項祖華作曲）啟幕。作品取材自廣東漢樂《出水蓮》，以“重三六”的音律結構，描繪盛夏荷塘的清凈與從容。揚琴在滑抹吟揉之間，既有水光流動的柔美，也暗含“出淤泥而不染”的精神品格，清淡而不失力量。

隨后呈獻的《合歡令》，源自《弦索十三套》，是傳統(tǒng)弦索音樂中風格古樸的一首作品。三弦的音色圓潤內(nèi)斂，在穩(wěn)健的節(jié)奏中流露出古樂特有的含蓄之美，仿佛一段被時間打磨過的低聲敘述。

高山流水：民間智慧與藝術傳承

琵琶獨奏《高山流水》取意俞伯牙、鐘子期的“知音”典故，是河南板頭曲的經(jīng)典之作。樂曲在層層遞進的變奏中游走于簡與繁之間，既保留了民間音樂的自由氣息，也展現(xiàn)了琵琶敘事與抒情并存的豐富可能。

三件彈撥樂器合奏的《彈詞韻》（周成龍 作曲），則將蘇州彈詞的語言節(jié)奏與韻味轉(zhuǎn)化為器樂表達。旋律在點對點的對話中交織，不規(guī)則的重音與細膩的配合，使江南水鄉(xiāng)的煙云春景在弦音中若隱若現(xiàn)。

武韻縱橫：氣魄與技法的交鋒

而后，音樂轉(zhuǎn)入“武”的維度。《三番》取材自梅花大鼓的過板音樂，是一首高度器樂化、富于炫技色彩的作品。三弦在快速變化的節(jié)奏中穿梭，技巧與表現(xiàn)力彼此成就，展現(xiàn)出彈撥樂器的凌厲與張力。

古曲《霸王卸甲》（劉德海 整理）以楚漢垓下之戰(zhàn)為背景，通過輪指、掃弦、絞弦等高難技法，勾勒出戰(zhàn)場的緊張與悲壯。其中“別姬”一段旋律沉郁而深情，將英雄末路的悲劇感推至高潮。

揚琴獨奏《林沖夜奔》（項祖華 作曲）選材自《水滸傳》，通過“引子”“憤慨”“夜奔”“風雪”“上山”五個段落，描繪林沖雪夜奔赴梁山的急迫與孤絕。多聲織體與強烈節(jié)奏交織，人物的英雄氣概在音符中呼之欲出。

音樂會最終以京劇曲牌《夜深沉》收束。堅定有力的節(jié)奏、層層推進的氣勢，在三弦、揚琴、琵琶與打擊樂的合奏中，釋放出戲曲音樂特有的張力，也為整場《文武之韻》畫下鏗鏘而深遠的句點。

音樂會落幕后，演奏家將與觀眾進行演后分享會，進一步交流彈撥音樂的魅力！

室內(nèi)樂系列:文武之韻

Chamber Charms：Virtuosic Plucked Strings

地點

新加坡華樂團音樂廳

時間

2026年2月27日，晚上7：30

票價

$30