這一拳打回大銀幕，觀眾等了太久

迎合現在觀眾的喜好，讓動作片市場再次迎來繁榮，這個課題看似艱難，也并非完全不可能實現。關鍵還是在于“變”，讓作品主題延展至拳腳功夫之外，讓話題具備探討的廣度和深度。

作者| 王重陽lp

編輯| 晶晶

排版| 蘇沫

本文圖片來自網絡

文章發布初始時間：2026年2月4日

《東北警察故事3》（以下簡稱《東警3》）上映前，李連杰、王寶強、劉德華、胡軍、安志杰等紛紛發布祝賀VLOG，他們也都是曾與主演謝苗有過合作的知名演員。

李連杰開口叫一聲“兒子”，又喚起了一波回憶殺。對于動作片影迷而言，每次感受類似的回憶殺都會在心里涌起一陣復雜的心緒：

遺憾、嘆息、感動或期待。

就像這次《東警3》在前兩部網大的基礎上終于沖擊大銀幕，連宣傳海報上都寫上了“《東北警察故事》IP升級，謝苗打回大銀幕”，可視為出品方對該系列前兩部的網大觀眾做出的一次“出征”動員。

相較于《東北警察故事》一、二部，《東警3》作為院線電影制作水準肉眼可見地提升了，風格也為了適應院線觀眾的觀影口味作出調整，雖然還是以動作戲為主，但加入了喜劇元素，不再像前兩部那樣一味追求“狠、黑、惡”的純男性向敘事風格。

演員陣容也頗有特色，吳莫愁、伍允龍、崔志佳、林曉杰、黃米依、網紅大瑤（馮瑤）等表演風格各異，也都能融入故事畫風中，削弱了謝苗的“一人場”色彩，強化了群像表現。

最值得肯定的還是《東北警察故事》三部彼此之間的故事關聯性不強，讓沒有看過前兩部網大作品的觀眾看第三部時不用“補課”，直接進入《東警3》的正邪對立中。

另外，《東警3》這次敢沖擊大銀幕，在于前兩部網大的盈利，幾百萬的制作投入都獲得了相應回報，出品方有一定的信心嘗試看看上院線的效果。

無論最終票房如何，對于這個IP還是輕刀快馬影業旗下另一個IP《目中無人》，抑或主演謝苗的表演風格，都是一次自我審視的好機會。

01 配角與主菜

《東警3》一改以前片面刻畫主角李紅旗個人形象的調性，在輔助角色身上也下足了功夫。兩位女性角色特別出彩，一是李紅旗的丈母娘王秀琴（林曉杰 飾），她的作用在于承擔影片前半部分的笑點，搭配上幾位東北籍演員一同烘托電影的喜劇氛圍：

催促準女婿辦婚禮的丈母娘，自己干的是白事行當。乍一看難纏刻薄，結果卻是個逗比。這種角色反差能夠襯托李紅旗冷厲的氣質，讓第三部有了一些溫暖柔和的色彩。

另一位是人販子秦葉蓉（黃米依 飾），這個反派角色是目前《東北警察故事》系列中刻畫得最復雜也最有層次感的反派角色。

心狠手辣，卻保持了一絲復雜的人性。猶如鬼魅般的殺人技令人不寒而栗，“夫妻檔”對戰李紅旗那場打戲更是精彩紛呈。與黃米依此前參演的影視劇《隱秘的角落》《山花爛漫時》《樹影迷宮》《永安鎮故事集》等不同，或許得益于武指的指導和本人的天賦，黃米依的表現讓人印象特別深刻。

然后就是終極決戰里的大BOOS賣魚佬，飾演者伍允龍延續了電影《九龍城寨之圍城》里“王九”的癲狂風格，邊做菜邊打架，拳拳到肉，狠辣異常。

總體上《東警3》在打戲方面依然保持了較高的動作水準，較之前作的技擊也有了不同的視效側重。如《東北警察故事》第一部需要完成視覺上的搏擊效果，打戲核心圍繞“小空間+近距離貼身纏斗”的窒息感做文章，以擒拿、頂膝砸摔為主，動作突出干脆利落。

第二部的動作設計增加了傳統式摔跤，柔術和MMA的地面鎖技，形成具有沖擊力的實戰效果，突出力量感和擊打的真實感。

《東警3》則增加了許多打斗上的笑點，如利用借力打力和空間、道具的巧妙運用讓李紅旗一打多更具合理性又不失喜感。

全片六場打戲，隨著影片氛圍由輕松轉向殘酷，每場打戲的鋪墊也截然不同，到了第五場李紅旗對戰夫妻檔和第六場賣魚佬終極PK，終于回歸到前兩部的狠厲風格。看過前作的觀眾或有感觸：

熟悉的“痛”又回來了。

不得不說，謝苗是真的拼。同樣也能看出這些年他主演的《東北警察故事》和《目中無人》兩個系列都有出彩之處，頗有些當年李連杰的影子。但和功夫片的黃金時代相比，謝苗，或者說動作演員的悲情色彩也更加濃郁。

02 改變與嘗試

一般認為2006年謝苗大學畢業后重返影視圈時，功夫片就已經式微了。他本人在近二十年間出演過一些大制作的影視劇，不過大多還是參演。由謝苗自己主演的一些網大如《辛棄疾1162》等也僅限于網絡小范圍傳播，直到2021年的《東北警察故事》和2022年的《目中無人》上線后，謝苗才重新引起關注，但無論表演風格還是外在形象，都要面對市場環境的挑戰。

客觀地說，如今的觀眾，尤其是走進電影院的觀眾，對“硬漢”演員也認“品牌”，且印象多停留在一些已經打出知名度的演員身上，如甄子丹、吳京等。無論作品投資規模還是演員陣容，謝苗與他們相比都不在一個體量上，出于對動作片的市場前景和品牌效應的考量，投資方也會小心謹慎，這是一個殘酷的市場風向，與演員個人的努力沒有太自然的關系。

市場能看到的就是案例和結果，如果某種類型片（劇）的數據一直不樂觀，那么就只能不投入或少投入。

《東北警察故事》和《目中無人》系列就是這種市場作用下仍然堅持的典型，好在作為網大產品，它們契合了網大觀眾對動作片的消費喜好：

男性、深宅、低消費、強調視效。

院線觀眾則是另一個群體：

女性或合家歡、強社交、重內容。

《東北警察故事》的缺點和優點一樣明顯，即在動作層面可稱優秀的情況下，劇情設計較為簡單，角色刻畫過于單一。

存在同樣問題的還有《目中無人》。到了《目中無人2》的時候，謝苗飾演的成瞎子依然是鐵漢柔情的形象。它的亮點也依托出色的動作設計和不拖泥帶水的節奏，“唐·傳奇”式的主題表達側重游俠的快意恩仇，一部一個小故事更有《酉陽雜俎》般的品讀感。

無論成瞎子還是李紅旗，都契合謝苗的外形與氣質，但這種重復的人物勾畫也容易引起觀眾的審美疲勞。

不妨做了類比：

成龍突破傳統功夫片的制勝法寶在于功夫之外添加的大量喜劇元素，尤其是早期作品《A計劃》《警察故事》和《紅番區》《醉拳2》等，他在當年找到了屬于自己的表演賽道。

與謝苗的角色人設最符合的李連杰等當時走的是“一夫當關”的風格，如《黃飛鴻》系列、《給爸爸的信》《太極張三豐》《精武英雄》等。在1990年代前中期依托功夫片市場的繁榮，這種表演風格是沒問題的。而如今院線產品更強調的是“娛樂”屬性，這個屬性對于劇情和角色設計簡單的大多數動作片都是一種挑戰。

所以在《東警3》里，觀眾也很看到其許多動作戲都在為劇情服務。有人肯定會說動作片不需要設計太復雜的劇情，但這里必須再次強調時代和市場的變化：

2024年甄子丹主演的電影《誤判》就在打戲之外把律政元素和正義傳承（父子接力）等融入故事。更早些的《葉問》系列更側重主角身處的時代，把家國天下與民族尊嚴擺在首位。

相信出于同樣的考量，《東警3》的風格才做出了較大的調整。

包括在主角李紅旗之外，增加了輔助角色的戲份。

這種改變能否“中和”謝苗本人的表演氣質，用出彩的群像把故事“撐”起來，而較為豐滿的劇情設計，更能讓每場打戲變得合理，還能較好地宣泄觀眾在前戲中積壓的情緒。

03 感動與期待

《東警3》上映前，主創主演在點映場與觀眾互動的氛圍很熱烈，東北地區的觀眾現場還表示對網紅大瑤的參演表達了支持。在看似緊繃的動作基調外，主創團隊為這部院線電影下了很大功夫，包括演員搭配和情節設計。李連杰等在場外的祝福也頗令人感懷：

終究有這樣一群人，一直在網絡上維系著動作片的存在。

也還有這樣一群觀眾，在支持這種類型片。

再過一段時間，《鏢人：風起大漠》又會在春節檔與觀眾見面。李連杰和謝苗這對“父子”兩代動作演員的努力也見證了動作片頑強的生命力。

與此同時，由江志強擔任制片人、谷垣健治導演（動作指導代表作《浪客劍心》《邪不壓正》《怒火·重案》《九龍城寨之圍城》等），謝苗、楊恩又等主演的電影《火遮眼》去年9月6日在多倫多國際電影節首映，隨后入圍了該電影節觀眾選擇獎午夜瘋狂單元，從目前網上流傳的少量信息看，海外口碑反響不錯。

或許謝苗能復刻甄子丹的大器晚成，也能作為目前較年輕的動作演員保留住一個“火種”，最主要的還是創作團隊面對市場環境變化下，有試水和試錯的勇氣。

在動作演員已經出現斷層的情況下，如何保持并重新塑造新的“品牌”，更是謝苗等人亟待思考的重點。

迎合現在觀眾的喜好，讓動作片市場再次迎來繁榮，這個課題看似艱難，也并非完全不可能實現。關鍵還是在于“變”，讓作品主題延展至拳腳功夫之外，讓話題具備探討的廣度和深度。那么未來《東警》系列甚至《目中無人》等再登大銀幕時，觀眾就不會只有感動，而是期待。

「四味毒叔」

出品人|總編輯:譚飛

執行主編:羅馨竹

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