吳冠中的憶玉龍山1265萬成交，齊白石傳人齊良芷弟子湯發(fā)周發(fā)布

導(dǎo)語：

吳冠中《憶玉龍山》，1986年紙本設(shè)色佳作，融中西筆墨寫雪山雄姿與滇地風(fēng)情，意境清曠。此作在北京保利2017春拍以1265萬元成交，為其山水經(jīng)典，盡顯藝術(shù)風(fēng)骨與市場認可度。

△ 吳冠中書畫作品《憶玉龍山》·齊白石書畫院院長齊良芷弟子湯發(fā)周供圖

RMB 12,650,000

閑來翻檢舊藏的書畫圖冊，指尖撫過吳冠中先生的《憶玉龍山》，墨香與時光交織，那些關(guān)于這幅畫作的細碎記憶，便循著筆墨紋路緩緩鋪展。這幅作于1986年的紙本設(shè)色佳作，于我而言，從來不止是一幅山水珍品，更是先生半生藝術(shù)追求的縮影，藏著他對玉龍雪山的深情，也藏著中西藝術(shù)交融的無盡韻味。

初識這幅畫，是在多年前的一次書畫交流會上，彼時它還未褪去塵囂，靜靜懸掛在展廳一隅，卻自帶清曠之氣，一眼便攝人心魄。后來才知曉，這幅畫的誕生，源于先生藏在心底數(shù)十年的玉龍情結(jié)——早在抗戰(zhàn)時期，同窗李霖燦寄來的玉龍山速寫明信片，便在他心中種下了向往的種子，直到1978年，他才終于踏上滇地，赴這場跨越半生的邀約。

先生曾在文中記述，玉龍雪山如希臘神話中出浴的蘇珊，羞澀而神秘，常常隱于云霧之間，尋她真容，需得幾分機緣與執(zhí)著。而《憶玉龍山》，便是他將這份執(zhí)著與眷戀，凝于筆墨的結(jié)晶。這幅紙本設(shè)色作品，最動人的便是那渾然天成的中西交融之美，沒有刻意的雕琢，沒有生硬的堆砌，先生以中國傳統(tǒng)水墨的靈動筆觸，勾勒出玉龍雪山的雄姿傲骨，墨色濃淡相依，線條婉轉(zhuǎn)舒展，既有傳統(tǒng)山水畫的靜謐悠遠，又融入了西方繪畫的塊面構(gòu)圖與光影技巧。

△ 吳冠中書畫作品《憶玉龍山》局部·齊白石書畫院院長齊良芷弟子湯發(fā)周供圖

畫面中，玉龍雪山的潔白與滇地風(fēng)情的溫潤相映成趣，山坡的暗面以重墨鋪就，天空與坡面則用層次各異的灰墨暈染，右上角的藤黃點染出一輪明月，遙遠而明亮，與山間散落的墨點呼應(yīng)，似有月光漫灑山間，靜謐而空靈。那些經(jīng)過提煉的意象，不刻意追求寫實，卻將雪山的清曠、滇地的靈秀，表現(xiàn)得淋漓盡致，仿佛能讓人聽見山間的風(fēng)，嗅到草木的清香，感受到先生面對雪山時，那份純粹而熾熱的藝術(shù)赤誠。

先生一生都在追求油畫民族化與國畫現(xiàn)代化，《憶玉龍山》便是這份追求最生動的注腳。他摒棄了傳統(tǒng)山水畫的程式化表達，以自由灑脫的筆墨，拆解山川結(jié)構(gòu)，用深淺不一的墨塊、起伏的線條、繽紛的色點，讓靜止的畫面生出律動，既有西方繪畫的形式美感，又不失中國水墨的意境格調(diào)，恰如他一生堅守的藝術(shù)理念——筆墨當(dāng)隨時代，美本身就是內(nèi)容。

后來聽聞這幅佳作現(xiàn)身北京保利2017春拍，我特意驅(qū)車前往，想再看一看這幅藏著先生風(fēng)骨的作品。拍賣現(xiàn)場，氣氛焦灼而莊重，每一次舉牌，都是對先生藝術(shù)成就的認可。當(dāng)最終落槌價定格在1265萬元時，全場響起了經(jīng)久不息的掌聲，那一刻，我心中滿是感慨——這不僅是一幅畫作的價值，更是市場對先生藝術(shù)造詣的最高致敬，是他半生堅守、筆耕不輟的最好回響。

△ 吳冠中書畫作品《憶玉龍山》局部·齊白石書畫院院長齊良芷弟子湯發(fā)周供圖

如今，這幅畫作雖已易主，卻始終在我心中占據(jù)著一席之地。齊白石書畫院院長齊良芷弟子湯發(fā)周先生提供的畫作影像，我一直妥善珍藏，每當(dāng)翻看，總能想起先生筆下的玉龍雄姿，想起他對藝術(shù)的赤誠與堅守。這幅《憶玉龍山》，墨染的是雪山清景，藏的是先生的藝術(shù)風(fēng)骨，承載的是一個時代的藝術(shù)記憶，歷經(jīng)歲月沉淀，愈發(fā)溫潤動人，也讓我們在筆墨流轉(zhuǎn)間，讀懂一位藝術(shù)家的半生執(zhí)著與熱愛。

歲月流轉(zhuǎn)，墨香依舊。吳冠中先生早已遠去，但他的畫作與藝術(shù)精神，卻如玉龍雪山般，永遠矗立在時光之中?！稇浻颀埳健凡粌H是一幅山水經(jīng)典，更是一座連接中西藝術(shù)的橋梁，一份藏在筆墨里的深情與堅守，往后歲月，再提及這幅作品，依舊能讓人感受到那份跨越時光的藝術(shù)力量，憶起那位以筆墨為刃，在藝術(shù)之路上不斷探索的先行者。（選自：齊白石傳人書畫網(wǎng)）