不會演別硬演，《危險關系》唯一敗筆，換掉他，這部劇近乎完美

你有沒有刷到過這種分裂的劇？全劇組上上下下都在狀態，劇情制作挑不出大錯，觀眾一邊瘋狂按頭給身邊人安利，一邊對著某個演員集體吐槽，就差喊制片組換人了。最近爆火的《危險關系》就是這么個特殊存在，明明口碑熱度雙豐收，硬生生被一個演員的表演拖了后腿，好好的神作苗子，就因為這么一處疏漏留下了大遺憾。

這部劇一共才22集，全程沒有半點注水拖節奏的破事，每一個不起眼的小細節，全都是給后面劇情埋的伏筆，一點多余的廢話都找不到。故事里孫儷演單親媽媽顏聆，為了查清閨蜜林晚的離奇死因，結識了吳慷仁扮演的精神科醫生羅梁，沒成想慢慢掉進了對方精心設計的情感圈套。

劇集一邊講顏聆和羅梁的情感博弈，從相戀到被精神控制，再到最后覺醒反擊，節奏松緊剛剛好，反轉多到你根本猜不到下一秒會發生什么。一邊還穿插了好多現實向的故事，學生被騙、孕婦遭遇家暴、殺豬盤陷阱這些，全都能戳中觀眾的痛點。

劇中用到的情感操控手段，全都是找專業人士指導核對過的，不是編劇瞎編亂造的。羅梁張口閉口都是“我是為你好”的打壓話術，真實到讓有過類似情感控制經歷的觀眾看了，心里都跟著發緊。

服化道和鏡頭制作這塊，也全都是藏在細節里的用心。孫儷演的顏聆前期是大學講師，穿的都是黑白灰的寬松衣衫，透著一股子知性內斂的氣質。被情感操控之后，衣服顏色越來越深，剪裁也越來越緊繃，剛好對應她被束縛住的精神狀態，細節控看了都要喊一聲絕。

吳慷仁的角色永遠穿著精致西裝，搭一條軟糯的羊絨圍巾，儒雅溫和的外表，和內里藏不住的控制欲形成了超強反差。導演還特別擅長用特寫抓演員的微表情，孫儷和吳慷仁的對手戲里，一個眼神的變化、嘴角的微動，都能傳遞出一肚子復雜的心思。

低沉的鋼琴配樂總能剛好貼合劇情節奏，就連劇中出現的心理學書籍、病歷本，都是經過專業人士核對過的，真實感直接拉滿，完全找不到出戲的地方。

除了制作和劇情，這部劇的演員基本全員在線，貢獻了好多教科書級別的對手戲。孫儷把顏聆的三個成長階段演得層次分明，從獨立知性的大學講師，到被操控的無助受害者，再到覺醒反擊的獨立女性，整個轉變自然又真實，一點都不突兀。

發現閨蜜死亡真相那場戲，她聲音顫抖、眼眶泛紅，淚水止不住往下掉，脖頸暴起的青筋，把那種撕心裂肺的悲痛和自責演得淋漓盡致，隔著屏幕都能被她的情緒帶著走。吳慷仁塑造的羅梁更是讓人印象深刻，表面溫柔體貼，眼底卻藏著算計和狠戾，把偽善的精神科醫生演得入木三分。

就連王戈、陶慧這些配角，也都把各自的角色演得鮮活立體，哪怕是沒幾場戲的小角色，也能讓觀眾看完就記住。全劇組都在用心打磨角色，就唯獨戚九洲演的夏燚，實在是讓人一言難盡。

夏燚這個角色是林晚的未婚夫，從事金融行業，還是有著創傷應激障礙的患者，本來是推動劇情的關鍵人物，也是揭開林晚死因的核心線索，設定本身就很有層次感，演好了絕對能圈一波粉。可戚九洲的外形和氣質，和金融精英的設定完全不搭，整個人看起來松散隨意，絲毫沒有職場精英的精致感。

林晚的葬禮上，身邊的親友都滿臉悲戚，他卻面無表情地站在原地，眼神空洞無神，連一點失去未婚妻的難過都看不出來，完全不像當事人，反倒像個路過湊熱鬧的旁觀者。形象和角色的適配度幾乎為零，表演上的問題，更是讓這個角色根本立不住。

拋開外形不談，戚九洲的演技短板也實在太明顯。他的臺詞功底不夠扎實，說話發音含糊，語速忽快忽慢，語氣全程平淡，像是在機械念臺詞，根本傳遞不出角色該有的情緒。和孫儷演對手戲被質問時，本該有心虛和緊張的情緒，他卻毫無起伏，聽著毫無感染力。

表情管理也很失控，要么全程面無表情當木頭，要么情緒爆發時用力過猛，顯得格外油膩。得知林晚死訊時，他只淡淡說了一句知道了，沒有絲毫驚訝，本該情緒濃烈的戲份，他擠眉弄眼的樣子，反而直接沖淡了劇情的嚴肅感。

肢體動作也十分僵硬，和人交談時不停擺弄衣角，走路搖搖晃晃，完全沒有金融從業者該有的沉穩勁兒。這樣生澀的表演，和孫儷、吳慷仁這些實力派搭戲，違和感簡直藏都藏不住，一點都遮不住。

這種違和感，在對手戲里體現得尤為明顯，直接拖垮了關鍵劇情的張力。停尸房見林晚最后一面的戲份里，孫儷已經完全沉浸在悲傷里，眼淚直流、情緒激動，可戚九洲卻眼神飄忽，面無表情，甚至下意識躲開了孫儷的安慰動作，原本悲傷的場景變得格外尷尬，觀眾看了都覺得腳趾摳地。

到了揭露夏燚秘密的高光戲份，其他演員都情緒飽滿、臺詞鏗鏘，他依舊是那副波瀾不驚的平淡狀態，讓本來緊張到攥拳頭的劇情，瞬間變得平淡無味，氛圍感直接碎一地。其實夏燚這個角色本身并不單薄，他是羅梁的病人，身上藏著林晚死亡的關鍵信息，創傷應激障礙的設定，也能讓角色更有層次感，若是演繹到位，很容易讓觀眾產生共情。

演員完全可以通過眼神躲閃、手指微顫，表現出面對質問時的愧疚和恐懼，也能通過細微的神情，展現出對林晚的復雜感情，這樣的演繹能讓角色更豐滿，也能讓劇情銜接更順暢。一個本可以出彩的角色，就因為表演不到位，成了觀眾口中全劇最大的槽點。

現在觀眾都覺得這部劇距離封神只差一步，只要換掉這個角色的演員，整體的觀感就能提升一大截。夏燚這個角色需要的是氣質沉穩、擅長演繹細膩情緒的演員，能演出創傷應激障礙患者的內心掙扎，也能接住孫儷、吳慷仁的對手戲。

合適的演員可以在平靜的外表下，演出內心的矛盾，面對顏聆時的糾結，面對羅梁時的忌憚，都能讓角色更立體，也能讓劇情的懸念更足。角色被演活之后，整部劇的劇情銜接會更自然，邏輯也會更完整。

沒了演技這塊短板，觀眾就能徹底沉浸在劇情里，跟著角色的經歷感受情感操控的危害，也能更深刻體會劇集想要傳遞的反詐意義。整部劇劇情、制作、演員全員在線，幾乎沒有槽點，口碑和評分大概率還能再往上走一走，從8.2分邁向9分的神作行列也并非不可能。

一部本該接近完美的劇，就因為一個選角的疏忽留下遺憾，著實讓人覺得可惜。現在不少影視創作會盲目追求流量，忽略演員和角色的契合度，哪怕是不起眼的配角，選角不當也會拉垮整部劇的質感。不過戚九洲的表演雖然是全劇的明顯短板，并沒有掩蓋整部劇的閃光點，瑕不掩瑜，這部劇依然值得一看。

參考資料：人民網 《影視創作需重視選角與角色的適配性》