名家名劇月再添新釀，話劇《南來北往》從上海“發車”駛向全國

“這趟列車就像我們的人生，會經歷不同的階段，遇見不同的人，不斷去學習、去成長。”春深景暖，戲韻漸濃，4月9日，青年演員邢昭林坐在上海東方藝術中心大廳中央，向觀眾真誠分享自己對《南來北往》的理解與感悟。

作為第十六屆東方名家名劇月重磅劇目，這一江蘇省演藝集團話劇院的現實題材新作《南來北往》自2025年9月試演后，經進一步打磨，將于4月10日至11日正式登陸東藝歌劇廳，并由此開啟全國首演。

列車上一群人，舞臺上一個時代

一列飛馳的列車，承載一群人的悲歡；一方璀璨的舞臺，映照一個時代的變遷——話劇《南來北往》，正是這樣一部以鐵路為載體、以人為主角的現實主義力作。該劇改編自高滿堂、李洲的同名熱播劇，由江蘇人藝一級導演袁俊平執導，編劇林蔚然、王人凡聯合創作，以中國鐵路的發展變遷為背景，細膩講述了兩代鐵路警察在時代浪潮中的守望與傳承。

故事的時針撥回上世紀90年代末，新開通的K字頭列車上，年輕乘警汪新偶遇故人，一段塵封的過往就此展開——他與老鐵路刑警馬魁，從最初的互不相讓、針鋒相對，到后來的惺惺相惜、結為師徒，在搖晃的列車車廂里，開啟了并肩同行的搭檔生涯。他們一同應對反扒竊、打拐、追捕毒販等驚心動魄的突發案件，也在朝夕相處中，留下了無數溫情脈脈的瞬間。

發布會上，導演袁俊平談及創作初心，特意提到了攝影師王福春的畫冊《火車上的中國人》。這本畫冊記錄了各個時代中國人在火車上的真實狀態，令他大受震撼。“好的作品即使靜止，都仿佛會說話，”袁俊平感慨，“那話劇更應如此。”他始終認為，優秀的舞臺需要呈現鮮活的、具體的‘人’，讓觀眾看到人物的來路與歸途。

對于飾演汪新的邢昭林來說，這個角色與自己的成長經歷有著奇妙的聯結。“我在鄭州長大，后來去北京工作，往返的火車車程從6小時、4小時，縮短到3小時、2小時，未來或許會更快。”邢昭林坦言，作為95后，他親眼見證了中國鐵路的飛速發展，而劇中的汪新，也正是從懵懂青澀的青年起步，在師傅馬魁的指引下，慢慢褪去稚氣、扛起責任，跟著前行的列車一同成長，這份成長軌跡，讓他倍感共鳴。

另一位主演那志東，在熒屏上以“硬漢形象”著稱，這次飾演老鐵路刑警馬魁，他感到一種“冥冥之中的緣分”。“新中國成立后的第一列火車名叫‘東方紅號’，而如今我們帶著《南來北往》來到東方藝術中心，這就像是一場跨越時空的呼應。”那志東對馬魁這個堅守崗位、重情重義的角色深表認同，他希望能通過自己的演繹，讓觀眾讀懂鐵路人的堅守與溫情。

劇月過半，新聲漸響

自2月28日開幕以來，第十六屆東方名家名劇月進程已然過半。過去一個多月中，江蘇省演藝集團昆劇院《奇雙會》《白羅衫》以扎實功底展現昆曲典雅氣韻；京劇名家史依弘攜《霸王別姬》《游園驚夢》登臺，在經典中演繹人物情感的層次遞進；上海昆劇團完整呈現《臨川四夢》，用連續四晚引領觀眾沉浸于湯顯祖的夢幻世界。

話劇《南來北往》的加入，將現實題材的表達維度引入這一品牌盛會。上海東方藝術中心節目總監洪韻在介紹，舉辦至第十六屆的東方名家名劇月，以傳播優秀傳統文化為己任，不斷擴展藝術形式，涵蓋戲曲、話劇、舞蹈劇場等，面向不同年齡與喜好的觀眾。

“我們希望每一部作品都能讓觀眾讀懂藏在經典里的文化與美德。”上海東方藝術中心節目總監洪韻在介紹，接下來的一個月中，還將有一系列精品亮相：浙江中月婺劇團將上演《孫悟空三打白骨精》《穆桂英》，展現婺劇與未來視界的融合；北京閑舞人工作室《宋人詞詞》以肢體語言構建詩性空間；上海滬劇院《家·瑞玨》（傳承版）則由茅善玉領銜，盡顯海派戲曲的溫婉與深刻。從傳統戲曲到當代話劇，從肢體劇場到經典改編，本屆東方名家名劇月在守正中不斷尋求創新。