張雪峰自曝佩服明星陳赫！因為他有上層思維，不會總想著眼前得失

提起陳赫，很多人第一反應是 “曾小賢” 的賤萌笑臉，或是綜藝里插科打諢的搞笑擔當。但在考研界 “段子手” 張雪峰眼里，這位看似玩世不恭的明星，藏著普通人最該學的 “上層思維”。

事情要從兩人一起錄制的綜藝《王者出擊》說起。這檔 5V5 實景真人對抗賽，本質是披著游戲外衣的真人秀，CG 特效量占比超45%，后期制作難度堪比電影。

其他嘉賓忙著研究戰術、糾結輸贏的時候，陳赫卻在旁邊 “走神”—— 別人想怎么贏比賽，他想的是 “這段鏡頭能不能被剪進去”“觀眾看了會不會笑”。

張雪峰在直播里說得特別實在：“我當普通員工時就想總經理在琢磨啥，早晚能當總經理。陳赫錄綜藝根本沒把自己當藝人，全程用導演和剪輯的思維干活。”

這話聽著玄乎，實際在節目里體現得明明白白。當時戰隊對戰正酣，陳赫直接點破關鍵：“別光想著贏，觀眾要看的是好玩兒的名場面，不是冷冰冰的比分。”

要知道，《王者出擊》單期錄制就要七八個小時，素材量龐大到后期團隊得連軸轉兩三天，還要梳理十條人物線索。

陳赫的 “提前預判” 簡直是后期的 “救星”—— 他知道哪里該拋梗、哪里該制造沖突，甚至會主動配合鏡頭節奏，讓原本零散的素材變得有看點。這種覺悟，別說普通藝人，就連常年混職場的人都未必具備。

有人覺得陳赫是 “綜藝老油條” 熟能生巧，但張雪峰的佩服恰恰點在點子上：這不是技巧，是格局。

就像他自己說的，很多人做事只盯著眼前的 “輸贏”，員工糾結考勤，主播糾結單場流量，卻忘了抬頭看看行業的核心需求。

陳赫早就摸透了綜藝的底層邏輯：節目要的是傳播度，觀眾要的是情緒價值，與其死磕比賽勝負，不如主動造梗、放大細節，讓自己成為不可替代的 “名場面制造機”。

這種思維在陳赫的綜藝生涯里貫穿始終。后來上《向往的生活》，他復刻黃酒紅燒肉引發回憶殺，聊起 31 歲的人生感悟自然不刻意，連《中國藝術報》都點贊節目傳遞的生活溫度；

在另一檔綜藝里，隊友李乃文搶話筒的小意外，被他當場抓住放大成爆笑名場面。這些看似不經意的表現，本質都是 “跳出自身角色看問題” 的結果 —— 他從來不是在 “錄節目”，而是在 “共創內容”。

反觀我們身邊，太多人陷入 “戰術勤奮，戰略懶惰” 的陷阱。就像張雪峰吐槽的，有的員工天天加班改方案，卻沒想過老板真正要的是業務結果；

有的創作者死磕文案細節，卻忘了用戶需要的是共鳴。

陳赫的厲害之處，在于他把 “上層思維” 變成了肌肉記憶：不管是錄綜藝、做游戲解說，還是投資電競戰隊，都能精準抓住核心需求，放棄眼前的小得失，瞄準長期價值。

其實職場和綜藝圈的邏輯相通：你站在什么高度思考，就會擁有什么級別的機會。

陳赫用導演思維在綜藝圈站穩腳跟，張雪峰用行業思維成為教育界頂流，本質都是同一個道理 —— 別做只顧低頭拉車的人，偶爾抬頭看看路，想想 “上游” 需要什么，你才能成為不可替代的那一個。