近600件工藝美術精品亮相中國美術館：匠心技藝 創新傳承

光明日報記者 于園媛

陶瓷、雕刻、紫砂、刺繡、唐卡……琳瑯滿目的工藝美術精品，匯聚在中國美術館一層展廳。

“這么多中國工藝美術大師作品匯聚一堂，展現了中國工藝美術發展的整體面貌。”中國民間文藝家協會副主席杭間如此評價。

“大匠之道”展覽現場 光明日報記者 于園媛攝/光明圖片

3月24日，由中國美術館、中國民間文藝家協會共同主辦的“大匠之道——中國工藝美術大師邀請展”與觀眾見面。展覽注重歷史文脈的梳理，既通過經典之作回望中國工藝美術的發展歷程，也著力呈現多門類并置匯聚的整體格局，全面展示傳承有序、創新活躍、精品迭出的蓬勃氣象。

中國工藝美術大師是授予國內工藝美術創作者的國家級稱號，入選人員的作品可以說代表了行業最高水平。此次展覽遴選的約200位中國工藝美術大師的近600件精品，皆為匠心藝作，不僅體現了“工”巧，也體現了“藝”美，不僅是手藝的傳承，也體現出文化的含量。

白玉上雕刻的菊花絲絲入微，壽山石上纖薄的牡丹花瓣仿佛在隨風輕舞，瓷畫里的風景人物栩栩如生……傳統技藝的精妙絕倫，令觀眾嘆為觀止。

苗煒的汴繡《清明上河圖》，用桑蠶絲線繡出長5.28米、寬24.8厘米的中國畫。作品用到的針法有18種，表現了原作中800多個人物以及動物、船只、建筑等內容。靜氣、匠心、韻味，在“畫”與“繡”的結合中展現得淋漓盡致。

“它們承載的是中國人對材料、對時間、對自然的理解，是千百年來一脈相承的道義智慧與審美追求。”中國美術館館長潘義奎說。

除了呈現傳統的“工”——工細、工巧，展覽中許多作品還著力突出“藝”——藝術、意蘊，展現了中國工藝美術從“技藝精湛”到“氣韻生動”的全方位審美感染力。

比如陳禮忠的壽山石雕《秋荷聽雨》《荷面輕舞》，將中國花鳥畫的文人意境融入其中。作品表現了秋天荷葉殘缺的葉面、分明的脈絡、挺勁的枝干，枯荷聽雨、鳥鳴其間，構圖和色彩如同明代徐渭所畫之荷，給人以水墨淋漓、恣意豪放的感受。

國家級非遺項目蘇繡代表性傳承人姚建萍介紹，以前的繡品經常會用針線“復制”經典油畫、攝影作品等，以“像”“真”為追求。而今，她們會自己設計畫面、創新針法，力求更加出新出彩。比如此次參展的《中國夢·花韻系列——紫云》《丹華逸羽圖》，其畫面都是自家“獨一份”，在繡制花葉時還擺脫了傳統滿繡的技法，利用空靈的針線走勢，表達“留白”和“氣韻”，使作品看起來既典雅又時尚。

“工藝美術不再僅是小眾雅玩，而是扎根于生活、生發于人心的文化創造。希望通過展覽搭建一個平臺，讓工藝美術大師、學者、觀眾之間形成真正的對話，讓匠心被看見、被理解、被傳承。”潘義奎說。

來源：光明日報