央視發(fā)文銳評《逐玉》，狠狠替張凌赫出了口惡氣，劉宇寧全說對了

張凌赫最近的日子不太好過。

明明在《逐玉》里演的是弱冠封侯的少年英豪，硬是被網(wǎng)友貼上了“粉底液將軍”的標(biāo)簽。

調(diào)侃歸調(diào)侃，可這股風(fēng)越刮越歪，后來連人身攻擊都冒出來了。

3月26日，央視新聞親自下場發(fā)文力挺，讓主演張凌赫在專業(yè)層面得到了前所未有的肯定 。

這時候網(wǎng)友發(fā)現(xiàn)，原來劉宇寧的那些評價，竟都是真的。

官方硬核撐腰

《逐玉》開播前，靠著養(yǎng)眼的主演陣容和精致預(yù)告，狠狠吊足了觀眾胃口。

可開播沒幾天，網(wǎng)上就冒出一大堆針對劇集和主演的負(fù)面節(jié)奏。

首當(dāng)其沖遭殃的就是男主張凌赫。

他飾演的武安侯謝征，頭戴雉尾翎紫金冠的造型一出場，就被部分網(wǎng)友吐槽。

有人說造型浮夸違和，有人嘲諷他撐不起將軍氣場。

甚至有人連帶著他的長相一起攻擊。

那段時間，吐槽的聲音實在是太大，理性評價幾乎都要被淹沒。

一些沒看過劇的網(wǎng)友也被帶偏，跟著無腦黑，張凌赫就這么陷入了輿論風(fēng)暴。

路人一頭霧水，明明劇集質(zhì)量在線，演員表演貼合角色，為什么還有這么多罵聲，難道是自己判斷有誤？

劉宇寧也不止一次說過，張凌赫做事踏實，演技有靈氣，潛力十足。

可這些夸贊的話在一片罵聲中，顯得格格不入。

就在節(jié)奏越鬧越兇的時候，央視親自發(fā)文力挺，給了《逐玉》最硬核的肯定。

不僅肯定了整部劇的文化意義，還有理有據(jù)地用劇中的特色符號進行說明。

這是對劇集質(zhì)量的認(rèn)可，也是對惡意抹黑的有力回?fù)簟?/p>

尤其是點名表揚了張凌赫提出用雉尾翎做頭飾的想法后，簡直是狠狠替他和整個劇組出了一口惡氣。

國臺辦也專門回應(yīng)了《逐玉》在臺灣熱播一事，點贊這部劇成為兩岸文化共鳴的新載體，進一步坐實了劇集的優(yōu)質(zhì)與影響力。

所以好作品就是好作品，不管多少人想抹黑，都掩蓋不了它的光芒。

瑕不掩瑜的巧思

其實影視行業(yè)一直都是這樣，只要是爆款，就難免會受到非議。

有些一眼看過去就能明白，那就是在刻意抹黑而已。

但也有些吐槽并非空穴來風(fēng)，確實是有做得不夠好的地方。

即便是《逐玉》，也還是犯了很多偶像劇都會犯的毛病。

最突出的一點，就是男女主都太過干凈了。

上戰(zhàn)場的人，經(jīng)過不知道多久的風(fēng)吹日曬，霜打雨淋。

甚至謝征還在身負(fù)重傷的情況下，被埋在了雪窩里好長時間。

可他凱旋的時候，依舊是白白凈凈的，頂多臉上有一些血跡。

從形象方面來說，確實是不夠?qū)憣崳粔蜻€原歷史真相。

但《逐玉》并非是正兒八經(jīng)的“歷史劇”，而是一個以古代為背景的“架空劇”。

如果像是《太平年》那般盡可能做到真實的話，或許有些場面會太過殘忍，也會破壞劇集的整體氛圍，反而吃力不討好。

所以從某種程度上來說，“好看”比“真實”還更重要一些。

不夠真，當(dāng)然是這部劇的缺點，同時也是這部劇的優(yōu)勢。

比起嚴(yán)肅的歷史正劇，架空劇天生握著一張王牌：創(chuàng)作自由。

它不用被嚴(yán)苛的歷史考據(jù)捆住手腳，不用糾結(jié)某件服飾的朝代出處、某句臺詞的史料依據(jù)。

可以甩開束縛，專心致志圍繞著“好看”做文章。

先用養(yǎng)眼的人物把觀眾吸引過來，再用好看的故事把觀眾留下。

等觀眾沉浸其中，跟著角色哭哭笑笑時，那些藏在服飾紋樣里的東方雅致、亭臺樓閣里的古典意境、舉手投足間的禮儀細(xì)節(jié)，才會自然而然地鉆進心里。

這種潛移默化的影響，比一本正經(jīng)地講傳統(tǒng)文化、強行灌輸文化認(rèn)同，效果要顯著得多。

女主角樊長玉，一個殺豬匠的女兒，開場不是在磨刀，就是在抓豬。

這設(shè)定，在古偶劇里簡直聞所未聞。

但正是這種“接地氣”，讓重慶的臘肉、肥腸面、辣鍋子輪番上陣。

濃郁的地域色彩，不僅沒讓觀眾覺得違和，反而讓屏幕前的兩岸網(wǎng)友都流下了口水。

原來這就是生活，原來這就是能撫慰人心的人間煙火。

除此之外，還有男主角謝征頭頂?shù)哪枪陲粑掺嵋彩俏幕瘋鞑サ囊画h(huán)。

這個造型雖不多見，但認(rèn)識齊天大圣的人基本上都能一眼認(rèn)出來。

但這個大名鼎鼎的頭冠，并非是真正的“戰(zhàn)袍”，而是“戲服”。

如果按照歷史劇拍的話，雉尾翎是肯定不能出現(xiàn)的。

還有開篇時的秦腔，以及劇中不止一次出現(xiàn)的皮影戲，很明顯是陜西地區(qū)的特色。

只看地域的話，是不符合主角生活的川渝文化環(huán)境的。

但很少有人在看劇時會產(chǎn)生明顯的割裂感，這便是架空劇的創(chuàng)作優(yōu)勢。

央媒反復(fù)強調(diào)的文化內(nèi)核，從來不是空中樓閣。

它必須建立在觀眾愿意看、看得進去的基礎(chǔ)上。

嚴(yán)謹(jǐn)科普的話，知識量肯定是夠的，可愿意看的人不多，也起不到什么效果。

在劇中添加生硬說教，那只會拖垮整部劇的節(jié)奏，甚至影響正常的觀看體驗。

所以一個很好的方法，就是像《逐玉》這樣，把所有的文化符號隱藏在劇中。

寫春聯(lián)也好，做熏肉也罷，只要認(rèn)認(rèn)真真做了，觀眾就會產(chǎn)生可能連自己都沒有意識到的文化認(rèn)同感。

當(dāng)然畢竟只是個電視劇，沒有辦法做到盡善盡美，總還是會被罵。

但這也不全是壞事，只要不是惡意抹黑，有吐槽，就說明有思考。

如果能讓觀眾主動去查詢歷史資料，也算是一種別樣的文化傳播。

結(jié)語

《逐玉》這波熱度，也能看成是一場“誤會”的勝利。

張凌赫挨了罵，但央視給他撐了腰；《逐玉》被嘲“預(yù)制爆款”，最后卻靠文化底蘊在輿論場上扳回一局。

這大概，就是今年內(nèi)娛又一個荒誕又最真實的劇本。

有些東西，裝是裝不出來的，但時間會給出答案。

部分參考資料：
點贊！影視劇成兩岸文化共鳴新載體 逐玉里的東方美學(xué)——央視新聞
《逐玉》劇評：皮相驚艷，骨相仍需打磨——羊城晚報
《逐玉》出圈！何以成為兩岸文化共鳴的新載體？——敦煌發(fā)布