北京
作者：真畫廊
當代藝術的發展，正不斷在自然觀察與精神表達之間尋找新的可能。2026年3月，香港藝術家范真將攜四件作品參加 2026 NIE 南京國際插畫展，以油畫、水彩與彩墨等不同媒材，呈現其在自然景觀與內在情緒之間的藝術探索。
本屆南京國際插畫展以「自然的回聲」為主題，聚焦插畫、藝術書與當代圖像創作，匯聚來自不同地區藝術家的視覺語言與創作思考。展覽透過多元媒材與藝術形式，呈現當代藝術家對自然環境與生命感知的不同理解。
展覽信息
展覽名稱｜2026 NIE 南京國際插畫展
展覽主題｜自然的回聲
展覽時間｜2026年3月26日－3月29日
展覽地點｜南京國際展覽中心 一層E館
在此次展覽中，范真將展出四件作品，包括油畫《香港的郊野1》《香港的郊野2》，以及水彩作品《風吹生》和彩墨作品《花之復甦—人之重生》。這些作品從具象風景到抽象意象，展現了藝術家在自然觀察與內在心境之間的創作探索。
以風景為題：城市之外的自然回望
范真帶來兩件油畫作品《香港的郊野1》與《香港的郊野2》，以香港郊野自然景觀為題材，描繪山巒、植被與天空交織的層次景象。畫面中富有節奏感的筆觸與層層疊加的色彩，使山野景觀呈現出強烈的生命力。藝術家并未刻意追求對自然景物的寫實描摹，而是透過色彩與筆觸的組合，傳達對自然環境的情感感受。
▲《香港的郊野》1，范真，油畫，2024，20x26cm
在高度城市化的香港，自然郊野為人們提供了一種遠離城市節奏的空間。范真的風景作品正是對這種自然力量的回應。畫面中的山林與田野不僅是自然景觀的再現，也承載著藝術家對自然秩序與生命節奏的觀察與思考。
▲《香港的郊野》2，范真，油畫，2024，20x26cm
抽象語言中的情緒與生命意象
除了具象風景創作之外，范真在展覽中亦呈現兩件帶有抽象意味的作品：《風吹生》與《花之復蘇—人之重生》。
水彩作品《風吹生》以自由流動的筆觸與色彩構成畫面。顏料在紙面上自然滲化，形成如風般流動的節奏。畫面中的色點與筆痕仿佛隨著空氣流動而聚散，呈現出自然界中看不見卻無處不在的能量。
▲《風吹生》，范真，水彩，2023，69x69cm
另一件彩墨作品《花之復甦—人之重生》則以花朵為象征意象。畫面中花朵在色彩與筆墨交織中綻放，呈現出明亮而富有生命力的視覺效果。藝術家運用中國彩墨技法，使畫面在色彩層次與墨韻之間形成和諧平衡。花朵既象征自然的生長，也隱喻生命在沉寂之后重新蘇醒的力量。
▲《花之復蘇-人之重生》，范真，彩墨，2021，33x66cm
多媒材創作中的藝術語言探索
從油畫風景到水彩與彩墨創作，范真的作品呈現出多樣的媒材運用。不同媒材帶來的視覺效果與表現方式，使藝術家能在具象與抽象之間自由轉換。
油畫強調色彩厚度與空間層次，水彩呈現出輕盈與流動，而彩墨則融合了東方藝術傳統中的筆墨韻味。這種跨媒材的創作方式，使其藝術既具有西方色彩表現的張力，也保留了東方藝術中的含蓄與內在節奏。
多年來，范真的創作始終圍繞自然、心境與精神感受展開。他將對自然景觀的觀察與對內在世界的思考融入畫面，使作品既具有視覺感染力，也呈現出沉靜而內斂的精神氣質。
在自然與心境之間的藝術對話
在當代社會節奏快速、信息高度密集的背景下，藝術常被視為一種讓人重新感受內在世界的方式。范真的作品正提供了這樣一種觀看經驗：觀者在畫面前停留時，不僅是在觀看色彩與形態，也是在感受藝術所營造出的情緒與氛圍。
無論是描繪香港郊野風景的油畫，還是表達生命意象的抽象作品，范真的創作都在自然與心境之間建立起一種微妙的對話。透過不同媒材與表現形式，他持續探索藝術如何成為連結自然景觀與內在精神的橋梁。此次展覽中的四件作品，正呈現了藝術家在不同創作方向上的嘗試與延展，也讓觀者得以從多個角度理解其藝術語言與精神追求。
責任編輯：韓璐(EN053)
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