千筆樓｜AI+霍去病，為啥網友直呼“太瘋狂了”？

　　最近，一部名為《霍去病》的AI短片，從國外“火”到了國內，“火”遍了全網。

　　金戈鐵馬的沙場、千軍萬馬的沖鋒、塵土飛揚的對決……場景宏大，情節生動，畫面高燃，不少網友看后直呼“背脊發涼，不是因為劇情，而是因為它的逼真度。”

　　既渴望被技術推向更高處，又害怕被技術裹挾得站不穩腳跟——這部由3個人、累計用時48小時、花費算力成本3000元制成的AI短片，全網火爆和普遍關注的背后，也體現了當下人們對技術迭代的復雜心態。

　　3月初，湖北武漢的創作者楊涵涵意外發現，自己團隊一個月前發布的AI短片《霍去病》，在海外社交媒體上悄然走紅。

　　不少國外網友感嘆“太瘋狂了”“這是我見過最好的AI打斗場面”，稱贊主角是“漢朝的閃電俠兼戰神”，中國的“AI視頻制作技藝令人驚嘆”。

　　海外的熱潮，迅速回流國內，相關話題接連登上熱搜熱榜。戰馬嘶鳴的張力，主角細微的皺眉，都被處理得十分細膩，打破了許多人對AI制作粗糙的刻板印象。不少網友感嘆“視畫很有質感”，“《霍去病》的成功證明，只要創意與技術結合得當，個人或小團隊也可以逼近傳統大制作的水準。”

　　AI短片《霍去病》劇照。新華社發

　　近年來，AI參與內容生產迎來爆發式增長，尤其是以靜態漫畫、小說IP等為藍本進行再造的AI漫劇，成為文娛市場亮眼的新風口。

　　比如，《山海經之破混沌記》用AI動漫開啟現實世界與傳統文化的精神對話，《千秋詩頌》讓古詩詞背后的情感與哲理直抵人心，抗戰微短劇《坐標》更是開創了主旋律題材AI創作的新范式……

　　多個現象級作品接連出圈，展現出技術賦能文化生產的巨大潛力，也讓AI漫劇成為中國文化出海“新三樣”的重要組成部分。

　　在海量的短視頻市場中，《霍去病》等作品為何能夠破圈？看似偶然的背后，有著必然的邏輯。

　　精品內容，匠心打造。

　　不論是傳統影視作品“叫好又叫座”，還是AI作品“全網走紅”，文藝作品出圈的背后，質量過硬始終是最基礎的底色。

　　《霍去病》盡管只是幾分鐘的短片，但團隊在生產制作環節，使用了約1700張圖片素材，圍繞90多張分鏡制作了近500條視頻，再經過人工剪輯、制作配樂等環節反復推敲打磨，花錢不多、用時不長，但心血并沒少付出。

　　技術加持，AI助推。

　　人工智能賦能千行百業，視頻生成模型服務風頭正勁。因為有了人工智能的技術加持和算力支持，視頻行業出現了眾多的“一人公司”“一人劇組”。

　　《霍去病》三人團隊中，一人負責導演、編劇，一人負責AI生成、剪輯，一人負責音樂音效。三個年輕人奮戰了4天，花費在AI平臺的算力成本約為3000元。按傳統視頻制作，要達到相同視畫效果，費用至少300萬元。

　　傳統文化，厚積薄發。

　　優秀傳統文化，是當下中國文化出海“新三樣”的富礦寶藏。霍去病身上有股“勁兒”：他18歲即上戰場，21歲封狼居胥，不畏艱難、勇毅前行的少年英雄氣概，全世界都能看懂，也都會被觸動。

　　越是民族的，越是世界的。任何先進技術都無法替代作品本身的吸引力、感染力。打動海外受眾，并讓他們為之“買單”的，絕不是冰冷的技術參數，而是作品的情感內核、思想內涵，這是AI影視出海真正的“船”和“橋”。

　　爆火的《霍去病》，并不完美。部分網友提出建設性思考：諸如“劇中形象顯得老成”“雙馬鐙并非漢代產物”等，還有業內人士擔憂AI會對傳統影視行業造成沖擊。

　　AI可以一鍵重現千軍萬馬的場面氣勢，卻難以復刻演員的個性表達；AI能夠省去拍攝場地、演員成本，卻難以賦予角色“有血有肉有靈魂”的情感張力。在史實把關、情感詮釋上，AI依然無法替代專業人士的溫度與嚴謹。

　　放在年均數萬部的行業基數中看，能出圈的AI作品依然鳳毛麟角。算力可以高效產出產品，卻難以解決內容同質化的頑疾；當“生成式”成為影視作品創作的重要模式，對影像、音樂等作品的侵權風險也陡然上升。

　　AI技術不僅賦能影視劇生產降本增效，更為無數“心里有故事但手里缺資金”的人們，打開了一扇新的圓夢窗口。相關數據顯示，被稱為“漫劇元年”的2025年，我國漫劇市場整體播放量超700億次。站在行業爆發的風口，眾多優秀AI作品順勢起飛，“一鍵觸達”億萬觀眾。

　　剛剛通過的“十五五”規劃綱要提出，大力繁榮文化事業，加快發展文化產業，提升中華文明傳播力影響力。在AI技術迅猛發展的時代背景下，AI影視有望成為一個支點，撬動文化產業創新變革，讓更多優秀中國故事，以更快速度、更新形態，抵達更廣闊世界。

策劃：令偉家

統籌：陳知春、李代祥、劉雅萱

記者：樂文婉、熊翔鶴、龔聯康

題圖漫畫：潘紅宇