裁員的風(fēng)，吹到了橫店：以后除了男女主，剩下的可能都不是人了

“以后除了男女主，剩下的配角可能都不是‘人’了。

這句聽(tīng)起來(lái)像科幻電影臺(tái)詞的話，正成為2026年春季中國(guó)影視圈最令人毛骨悚然的現(xiàn)實(shí)。近日，一則“影視劇男二以下角色將全面啟用AI演員”的消息在社交媒體瘋傳，引發(fā)了從橫店到北京影視園區(qū)的劇烈震蕩。不少處于職業(yè)上升期的青年演員驚呼：“還沒(méi)等到紅，我就要被代碼替代了嗎？”

核心爆料：據(jù)多位資深制片人透露，平臺(tái)方（愛(ài)優(yōu)騰等）今年已下達(dá)嚴(yán)令：嚴(yán)格限制新項(xiàng)目立項(xiàng)，鼓勵(lì)全面推行AI制作技術(shù)。為了壓低成本，除頭部男女主角外，其余角色傾向于使用AI生成，以節(jié)省片酬、妝造及差旅開(kāi)支。

是真的！這不是演習(xí)，是生存戰(zhàn)

很多人以為這只是博眼球的“謠言”，然而這股颶風(fēng)早已在行業(yè)內(nèi)部刮起。在剛剛結(jié)束的第2屆“中國(guó)電視劇制作產(chǎn)業(yè)大會(huì)”上，AI演員取代配角與臨時(shí)演員已成為正式討論的議題。

知名制作人于正日前在社交平臺(tái)公開(kāi)回應(yīng)稱(chēng)：“AI或許是一時(shí)潮流，但真人表演無(wú)法替代?！彪m然他在安撫人心，但同時(shí)也坦承自己正在嘗試AI劇集。這種“身體很誠(chéng)實(shí)”的做法，折射出整個(gè)行業(yè)在財(cái)務(wù)高壓下的集體倒戈。

愛(ài)奇藝CEO龔宇在近期的一次內(nèi)部講話中透露，首部全AI制作的劇集將于2026年夏秋季節(jié)正式上線。這意味著，AI不再只是輔助后期摳圖的工具，而是直接“搶飯碗”的競(jìng)爭(zhēng)對(duì)手。

平臺(tái)“算賬”：降本增效的終極形態(tài)

為什么是現(xiàn)在？答案只有一個(gè)字：錢(qián)。

進(jìn)入2026年，長(zhǎng)視頻平臺(tái)的生存邏輯發(fā)生了根本性扭轉(zhuǎn)。過(guò)去那種“燒錢(qián)換流量”的時(shí)代徹底終結(jié)，取而代之的是極致的“降本增效”。根據(jù)最新財(cái)報(bào)，愛(ài)奇藝2025年Q3會(huì)員收入已出現(xiàn)下滑，平臺(tái)不得不通過(guò)大幅削減內(nèi)容支出來(lái)擠壓利潤(rùn)。

一位不愿具名的制片人透露：“平臺(tái)現(xiàn)在給的預(yù)算壓得極低。以前一部大劇配角片酬加起來(lái)能占到千萬(wàn)級(jí)，現(xiàn)在平臺(tái)鼓勵(lì)我們用AI做。AI演員不拿片酬、不耍大牌、不用買(mǎi)保險(xiǎn)、不用配保姆車(chē)，還能24小時(shí)無(wú)休。這賬誰(shuí)都會(huì)算。”

目前，短劇行業(yè)已經(jīng)率先完成了這一轉(zhuǎn)型。在“短劇之都”西安，曾經(jīng)熱鬧非凡的制片部門(mén)大面積裁撤，承制公司紛紛轉(zhuǎn)向AI生成模型。一家頭部短劇公司負(fù)責(zé)人坦言：“AI一槍把傳統(tǒng)影視行業(yè)斃了。”

利益鏈重組：誰(shuí)在哭，誰(shuí)在笑？

這場(chǎng)技術(shù)革命正在精準(zhǔn)地“收割”不同階層的從業(yè)者：

• 腰部及底層演員：這是受沖擊最大的群體。男二、女二以下的配角曾是無(wú)數(shù)青年演員的“敲門(mén)磚”，如今這扇門(mén)正在關(guān)上。除了極少數(shù)擁有“不可替代性”演技或流量的頂流，普通演員正淪為數(shù)字模特的背景板。
• 制作公司：陷入了兩難。不跟進(jìn)AI，拿不到平臺(tái)的立項(xiàng)和預(yù)算；跟進(jìn)AI，則意味著要裁撤大量的傳統(tǒng)崗位（燈光、妝造、場(chǎng)務(wù)），公司利潤(rùn)被壓榨至微薄，甚至淪為平臺(tái)的“AI代工廠”。
• 觀眾：我們正面臨“精致塑料感”的審美挑戰(zhàn)。盡管AI技術(shù)已能實(shí)現(xiàn)一比一的還原，但網(wǎng)友普遍吐槽：“不要這種電子味的塑料演技！”缺乏靈魂的眼神交流和即興火花，正讓劇集變得像高清版的“紙片人演出”。

人類(lèi)演員的最后堡壘在哪里？

難道人類(lèi)演員真的要徹底退出歷史舞臺(tái)嗎？

分析認(rèn)為，2026年將是一個(gè)分水嶺。影視產(chǎn)業(yè)正裂變?yōu)閮蓸O：一極是“算法生成內(nèi)容”，以極低成本滿(mǎn)足大眾的碎片化娛樂(lè)需求；另一極則是“人文藝術(shù)內(nèi)容”，強(qiáng)調(diào)真人的情感共鳴和現(xiàn)場(chǎng)感。

演員的職業(yè)邊界正在重塑。未來(lái)，演員或許不再需要親自到場(chǎng)，而是授權(quán)自己的“形象IP”。正如紅果短劇等平臺(tái)所嘗試的，頭部演員通過(guò)將自己的形象數(shù)字化，實(shí)現(xiàn)一人同時(shí)出演數(shù)十部劇集的奇觀。但這種模式下，演員究竟是藝術(shù)創(chuàng)作者，還是單純的“數(shù)字肖像權(quán)出租者”？

結(jié)語(yǔ)

影視圈的這場(chǎng)寒冬，本質(zhì)上是技術(shù)對(duì)生產(chǎn)力的重構(gòu)。當(dāng)“男二以下全員AI”從傳聞變成KPI，我們不僅在失去一份份工作，更在面臨一個(gè)終極追問(wèn)：如果連情感和表演都可以被計(jì)算，那么影視藝術(shù)作為“人類(lèi)靈魂回響”的價(jià)值還剩下什么？