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#門德爾松&布魯赫小提琴協奏曲
布魯赫這部《G小調第一號小提琴協奏曲》與門德爾松的《E小調小提琴協奏曲》在抒情的表達風格上很相似,優美浪漫的旋律膾炙人口,當中第二樂章因歌唱性的柔板,恬美的旋律常使得人們常把它與門德爾松的小提琴協奏曲慢樂章相提并論,同被當做柔板樂章的典范,因此在出版的唱片中,這兩首協奏曲也常常被編輯在一起發行。
《e小調小提琴協奏曲》作為門德爾松最為杰出的作品,與貝多芬、勃拉姆斯、柴科夫斯基的小提琴協奏曲并稱為世界四大小提琴協奏曲。此曲極具女性氣息,充滿柔美的浪漫情緒和均勻齊整的形式美,旋律優美,溫婉多情,有時還流露著一點點的感傷。被譽為是德國浪漫樂派誕生以來,最美麗的小提琴代表作。
布魯赫《g小調第一號小提琴協奏曲》整首樂曲由強到柔,最后所有難度都集中在第三樂章,小提琴與管弦樂的演奏是跌宕起伏的樂句光彩四射,充滿激情,令人印象深刻。直到現在這首作品仍是音樂會經常上演的曲目,也是音樂愛好者圈定的“十大小提琴協奏曲”之一。
布魯赫共作有三部小提琴協奏曲及《蘇格蘭幻想曲》留于后人,其中《g小調第一小提琴協奏曲》是在音樂會上被演奏得最多的小提琴協奏曲之一,與《蘇格蘭幻想曲》一并成為他的代表作。
卡拉揚&穆特《門德爾松&布魯赫小提琴協奏曲》
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這張由穆特與卡拉揚率領的柏林愛樂樂團合作共同演錄的門德爾松《e小調小提琴協奏曲》&布魯赫《g小調第一小提琴協奏曲》專輯,是早年穆特最為出色的演奏之一,作品錄制于1980年,彼時的穆特也才17歲,在此之前她就已經建立了神童的聲譽,此版演繹是對她獨特才華的最好證實。
一位是享譽盛名的指揮家、一位是初出茅廬的小提琴天才,外加上早已享有頂級地位的一流樂團,在此版演繹中帶給聽者無限清新的氣息。三者配合的演出高貴且不濫情,同時錄音也相當明晰、溫暖,年輕的獨奏家和管弦樂隊之間的平衡在卡拉揚的麾下完美呈現。
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穆特以細膩、溫柔、旋律抒情和天鵝絨般的高品質演奏了門德爾松&布魯赫的小提琴作品,錄音也極好地捕捉了當時的氣氛。在卡拉揚的指揮下,卓有成就的柏林愛樂樂團也展現了豐富和深度,但限制了其強度,以增強穆特的存在感。
雖然聽這版演奏,穆特的演奏速度會普遍被人們認為偏慢,但恰恰就是這所謂的 “偏慢”,使得這些協奏曲顯出一種行云流水的感覺,不慌不忙中,歡樂與春光、悠閑和典雅盡顯于每一個清晰可辨的音符中,讓樂迷一同跟隨著她的步伐沉浸于優美的音樂中,流連忘返。
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是卡拉揚以亦父亦師的方式帶領穆特進入樂壇,將其置于他的羽翼之下,當時因為穆特飽含嬌嫩的演奏音色、出眾的才華,與卡式美學搭配的成果,確實令他們在古典樂壇獲得了極高的評價。
當中除了他與卡拉揚和柏林愛樂樂團合作錄制了莫扎特《第3和第5小提琴協奏曲》、《貝多芬小提琴協奏曲》外,這也是將氛圍營造得相當成功的一張專輯,這兩首作品也是穆特的拿手曲目,此版演繹與她之后的錄制相比,可以明顯感受到這里深受卡拉揚的影響,最具德奧的風格。
穆特說:“是卡拉揚教我找到貫穿樂譜的共同點,思考音樂的邏輯,并賦予它方向感。他教我不只是把音符并列成長長的、包羅萬象的段落,而是把它們放在為音樂理念服務的地方”。這是穆特記憶中最難忘的東西,而她也和這位比她大50多歲的導師一起探尋著音樂的真理。
她還說:“卡拉揚知道他能把一個年輕的音樂家和管弦樂隊帶到什么程度”,誠然,穆特與柏林愛樂樂團能獲得這般輝煌的成就,絕對少不了這號偉大人物的貢獻。
本輯來自經典的大禾花系列名片之一,采用了獨有的“原像比特處理技術”(Original-lmage Bit-Processing)重制,因而音質非常出色。
于此,柏林愛樂樂團的音色也同樣震撼,具有極強的深度和清晰度,但即使在最柔和的段落中也能清楚地聽到獨奏小提琴的聲音,絲毫不搶戲,而且布魯赫和門德爾松的小提琴協奏曲同在一張專輯中的編排就是一個鼓舞人心的組合,兩部偉大的作品彼此相得益彰。
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【原裝進口】
穆特小提琴演奏&卡拉揚指揮柏林愛樂樂團
《門德爾松&布魯赫小提琴協奏曲》
(歐版CD)
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