四川
《我的山與海》剛開播沒多久，收視率就破了2.5，這個成績在現在的電視劇市場里不算小數目。
劇里譚松韻和奚望有大量對手戲，一個是靠自己一步步爬上來的實力派，一個是茹萍和劉之冰的女兒，兩個人湊在一起演，弄得網上討論聲一片。
人家在聊什么？歸根到底還是那個老問題——星二代，到底行不行？
《我的山與海》上線的時候，很多人是沖著譚松韻去的。
畢竟她這些年的口碑擺在那，從早年做配角熬過來，沒有任何家庭背景加持，純靠一個角色一個角色地把自己堆出來。
這種經歷放在現在的娛樂圈屬于稀罕物。
劇開播之后，奚望的名字也跟著進了熱搜。
很多人最開始是抱著"看星二代演技"的獵奇心態點進去的，結果看完幾集，話風變了——開始有人說，這孩子不一樣。
奚望的媽媽是演員茹萍，繼父是劉之冰，兩個都是圈里有分量的人。
按道理說，這個出身放在手里用好了能省不少力氣，但奚望走的路子偏偏不是這一條。
她沒有在出道的時候就蹦出來搭頭部項目，沒有第一部戲就掛名主角，而是一點點從小角色開始做。
《唐詭》系列里她演過輕紅和春條，這兩個角色算不上多顯眼，但留住了一批觀眾。
到了《我的山與海》，她拿到了郝倩倩這個角色，才真正意義上站到了更大的舞臺前面。
這一路的節奏，放在星二代里算是異類。
很多人對郝倩倩這個角色有誤解，以為不過是個大嗓門愛吵架的女配，沒什么技術含量。
實際上這個人物設計很有層次，表面上霸道潑辣，張口就來，但這層外殼底下藏著的是一個從小被嫌棄、覺得自己不夠好的女孩，同時心里還憋著一個當歌星的夢想。
兩層情緒同時壓著，演得太用力就失真，演得太平就沒有張力。
奚望處理這個角色用的方式比較克制。
她沒有靠音量撐起郝倩倩的潑辣感，反而是通過一些細節來完成人物的塑造。
眼神是一個很明顯的點，正面剛的時候銳利，一旦觸碰到內心那塊軟的地方，眼神里就會出現一種收縮感，不是大哭大鬧，而是那種想撐住又沒完全撐住的狀態。
還有一個細節是摳衣角，郝倩倩在一些情緒比較復雜的場景里會有這個下意識的動作，這個習慣性小動作讓人物的局促感出來了，和她平時那副天不怕地不怕的樣子形成了落差。
這種演法，不是靠天賦就能撐的，需要對角色有真正意義上的理解，也需要足夠的耐心在細節上下功夫。
譚松韻在《我的山與海》里演的是方婉之，從一個被保護得很好的溫室姑娘，逐漸成長為能獨當一面的大女主。
這條成長線拍起來難度不低，因為人物的變化要有說服力，不能突然就強大了，得有一個可以被觀眾感受到的過程。
她處理方婉之早期狀態用的是一種比較空洞的眼神，看起來迷茫，像是對眼前的事情都沒有真正的判斷力，活在別人給她布置好的世界里。
這個狀態本身就很容易演成木訥，或者演成無聊，但譚松韻拿捏的分寸讓這種迷茫顯得真實，不招煩。
到了人物開始轉變的階段，眼神里的那種怯意慢慢褪掉，換進去的是一種銳度，讓人看著感覺這個女人清醒了。
這個轉變不是發生在某一個明確的節點上，而是一點點滲進來的，這才是合理的。
包括一些情緒繃緊的場景里，她用紅眼眶但不讓眼淚真的掉下來的方式去演復雜的內心狀態，把那種強忍和不服輸的勁兒推到了觀眾面前。
譚松韻沒有任何圈里的背景。
她是從一堆配角里摳出來的，被觀眾記住是因為作品，不是因為身份。
這種底氣不是靠家世能買來的，是硬堆出來的。
說到星二代里演技被質疑的案例，向佐是繞不過去的名字。
他父親是向華強，這個名字在華語娛樂圈的分量不用多說。
向佐向佐2004年開始接觸演戲，最初飾演的都是小角色，直到2016年才開始演繹較為重要的角色。
《封神傳奇》是一個很典型的案例。
這部電影的陣容不小，但票房和口碑都沒有走出期待中的那條線，向佐在片中的表現被不少人點名批評，具體的問題集中在兩點：表情偏硬，動作放不開。
這兩個問題放在演員身上是非常基礎的層面，出道之前理應經過足夠的訓練去解決，但它們出現在了正式亮相的大銀幕上。
外界的聲音當然是復雜的，有一部分人會把這類表現直接歸結到星二代身份上，認為資源和能力不匹配本身就是一種占用，另一部分人則覺得新人有磨合期，不能一棒子打死。
兩種聲音都有各自的邏輯，但有一點是清晰的：觀眾對演技是有感受力的，表演過不過關，坐在屏幕前的人能感覺到。
鄒元清的情況和向佐有些不同，但本質上面臨的是同一個問題。
她的母親是閆妮，《武林外傳》里一個佟掌柜讓幾代觀眾記住了這張臉，閆妮在圈里的人情和資源積累了這么多年，分量是實打實的。
鄒元清11歲就開始踏進演藝行業，起步時間不算晚，甚至比很多同齡人提前了一大截。
閆妮看到劇本后覺得合適，才推薦女兒參與，導演最終拍板決定由母女檔出演，《我是你媽》這部戲，讓她有了一個相對有保障的出場機會。
之后鄒元清進入的項目也都不差，《山海情》和《歡樂頌4》這兩個放在市場上都是有含金量的，能出現在這類項目里對很多新人來說是可遇不可求的機會。
但資源堆進去，觀眾記住的角色呢？至今來看，她在這些項目里的表現沒能留下讓人能反復提起的記憶點。
這不是在說這個演員沒有未來，而是在說，資源本身沒有辦法替代演技完成和觀眾之間的連接。
一個角色能不能讓人記住，最終靠的還是演員本身在鏡頭前的那幾分鐘。
外界給鄒元清貼上的"星二代演技存疑"的標簽，到今天也沒有因為她進過哪個好項目而被撕掉，反而因為作品上的成績有限，這個印象變得更加根深蒂固。
有一件事值得說清楚：觀眾對星二代的反感，從來不是針對他們的出身本身。
生在演員家庭這件事，沒有人能自己選擇，這一點沒什么可苛責的。
真正讓觀眾產生情緒的，是資源和能力之間的落差。
頂級資源流進去，出來的是生硬的表情和無法推進情緒的表演，這種情況下，外界的質疑幾乎是必然的。
娛樂圈說到底是一個用作品和觀眾溝通的地方，資源是進入這個系統的入場券，但能不能留下來，靠的是演員本身的積累。
奚望的案例放在這里，對比感就出來了。
同樣是星二代的身份，她選擇不用父母的光環加速自己的出場節奏，從不顯眼的角色慢慢做，把功課做在了鏡頭前的每一個細節里。
現在的結果是，觀眾在聊她的時候，聊的是郝倩倩，是那個摳衣角的瞬間，是那種外剛內柔的層次感，而不是在說她是誰的女兒。
這條路走起來顯然沒有走捷徑快，但走出來的東西能站住。
娛樂圈能把各種背景的人都過一遍，留得住的從來都是那批真的在演技上下過功夫的人。
星二代也好，普通家庭出來的也好，篩選的標準最終都指向同一個地方：你在鏡頭前給觀眾看到的，夠不夠。
《我的山與海》這部戲給了很多人一個重新看奚望的機會，也順帶把星二代這個話題又翻出來討論了一遍。
說到底，觀眾不是對某類人有偏見，而是對那種拿著好資源卻不好好演戲的態度有意見。
行不行，鏡頭不說謊，觀眾也不傻。
能讓人記住的永遠是角色，不是家世。
特別聲明：以上內容(如有圖片或視頻亦包括在內)為自媒體平臺“網易號”用戶上傳并發布，本平臺僅提供信息存儲服務。
Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.
