老羅都差點失手，做劇集衍生團綜為何這么難

招商難，是綜藝市場老生常談的問題。除了繼續開發綜N代及碼明星盤子，能夠與劇集相互借力的劇集衍生綜藝，也成為平臺及衛視押注的對象。

伴隨著不少經典劇集，如《瑯琊榜》《甄嬛傳》等進入十周年、十五周年的重要節點。冷眼認為經典再聚首類團綜，將成為市場上的潛力品類。然而以《甄嬛傳》為例，其衍生的團綜《煥新環游傳》和超長直播晚會《甄嬛愛不停》各有瑕疵，很難成為能夠被對標及學習的行業范例。

也正因如此，經典再聚首團綜雖有用戶基礎，出演者也自帶流量，但一方面模式沒有完全跑通，一方面演員時間難以協調，導致平臺及綜藝人對團綜處于“有心無力”的狀態。

最近冷眼發現了一檔豆瓣評分高達9.1分的韓綜——羅英錫PD打造，《請回答1988》全員出演的團綜《請回答1988十周年MT》。知名PD+原班人馬的夢幻組合，讓冷眼對這檔節目頗為期待，團綜這塊燙手山芋，難道被韓國人跑通了嗎？

團綜難做老羅“翻車”

“觀眾真的太愛《1988》IP了”，這是冷眼看完第一期后的直觀感受。這9.1分的高分，大概全是沖著IP本身給的感情分。

在追綜之前，冷眼對這檔團綜有著異乎尋常的期待，但第一期節目追下來的觀感，卻是有點稀碎，甚至讓人懷疑——老羅是不是只掛了個名。

團綜前十分鐘，延續了《1988》劇中的氛圍，回憶了雙門洞五戶人家的人員構成及關系，并把嘉賓分為三組：德善家和狗煥家各為一組，阿澤、善宇和東龍三戶人家組成一組。

秉承老羅一貫的風格，節目進入主題的節奏很快，嘉賓們穿著1988年代的服飾來到給他們準備好的錄制場所，簡單寒暄后，就開始了“玩游戲賺經費”的經典環節。

幾乎所有老羅操刀的節目都要做游戲，這也是他用來幫助嘉賓之間關系破冰的利器。可這一次，“游戲”在節目中不僅沒有正向作用，反而成了拖累。

如前所說，五個家庭被分為三組，每組都要做游戲，有些會玩的嘉賓為了多賺點經費還會主動加碼，這就導致第一期節目全在做游戲中度過。雖然每個家庭做游戲的時長都被控制在20分鐘左右，但三組家庭輪番做游戲的安排，還是讓觀眾頗有被“折磨”的感覺。

在具體游戲內容方面，能夠感覺到老羅已經盡力了——每個家庭的游戲項目都不一樣，而且根據嘉賓的性格以及是否熟悉綜藝，做了相應調整。但如果想看嘉賓做游戲，韓國有大量優質的游戲綜藝可以選擇，為什么非要看雙門洞這五戶人家呢？

或許有人會說，這是為了通過游戲快速破冰，讓嘉賓迅速回到“1988”時的相處模式。說實話，看過了第一期，冷眼并沒有感覺到游戲對大家的關系起到了多少催化作用，反倒是拿了經費前往加油站吃飯時，五戶人家再見面，大家很自然地把錢放在一起分享食物，讓人瞬間回到雙門洞那些吵吵鬧鬧又互相扶持的日子。

在豆瓣的評論區，冷眼也看到不少網友表示，節目中做游戲的部分看得人恨不得快進，反倒是嘉賓們坐在一起閑談的場景，讓人一秒鐘都不想錯過。

這種觀感上的天差地別，與團綜的特殊性有關。想弄清楚團綜為什么不好做，先要明確“給誰做”“做什么”“怎么做”這幾個問題。

“給誰做”，即節目受眾。

團綜這個概念，從偶像組合的團體綜藝來，指的就是同一組合的成員聚在一起錄制的專屬節目。后來團綜的概念被延伸到影視IP，但它的原始屬性注定了“粉絲特供”的性質，即看團綜的一定是劇集的死忠受眾，而不是面向所有用戶。

《甄嬛傳》的“團綜”《煥新環游傳》就是想通過非遺傳承、民族文化、地域采風等方式，擴大受眾面，結果受累不討好。大眾覺得它對于民族文化等方面的描述蜻蜓點水不夠深入，而劇迷也沒看到自己想看的內容。

劇迷想看的是什么，也就是接下來要聊的“做什么”。

團綜各不同，對誰“做什么”

目前市場上的劇集衍生團綜可分為兩大類。

一類是劇集完播后立刻播出的衍生團綜，另一類則是時隔幾年甚至十幾年，劇中演員相聚的“再聚首”團綜。無論是國內還是海外，對于這兩類團綜在內容及模式處理上往往不做區分，但冷眼認為，這種不做區分本身就是問題。

先說立刻播出型團綜。

與再聚首類團綜的雞肋處境相比，立刻播出型團綜有不少佳作。韓國有《機智的醫生生活》衍生的露營綜藝《機智的露營生活》、頂樓衍生的《不會傷害你》，《都市酒鬼女人們》衍生的《山友都市女人們》，國內比較有代表性的，則包括《永夜星河》衍生的《永恒的恒星》、《東北插班生》衍生的《老鐵我們來了》、《雙軌》衍生的《泰甜啦》等等。

立刻播出型團綜，可以看做劇集的售后產品。在劇集完播后，觀眾那顆空落落的心，恰好被團綜接住。在這類團綜中，觀眾要看的內容很明確——看關系、找CP糖，驗證“他們是真的”。他們并不在乎演員是不是延續劇中的角色特質，更多是在看互動與微表情。

所以立刻播出型團綜往往會設置大量的游戲內容，通過不同的游戲以及嘉賓分組，去激發人物關系，滿足觀眾找糖的快樂。比如《永恒的恒星》中，游戲設置相當普通，可劇迷就是能從這些游戲里找到自己想要的CP糖。

這也是為什么雖然衍生團綜在制作精良度及完成度各不相同，卻多數能做到讓核心受眾滿意。

再聚首型團綜，某種程度上也能算作是“劇集售后服務”的一環。所以在制作時很容易受固化思維影響，按照立刻播出型的邏輯去做，但冷眼認為再聚首型團綜的觀眾想看的，與立刻播出型并不相同：

前者是看關系，后者則是看氛圍場，即一群已經離開角色多年的人，重新回到當時的環境，與當時的人見面后，能不能立刻讓觀眾感覺到“當年的他們回來了”。

過量的游戲互動，對這種氛圍場的營造并無助益，反而會稀釋節目內容。就好像為什么《1988團綜》從第二期開始，才有點漸入佳境的意思，因為做游戲的內容變少了，雙門洞的五戶人家坐在一起，嘰嘰喳喳地分享食物，互相調侃，看似沒什么營養，但這種閑聊，就是觀眾想看的，“像劇集還沒結束一樣”。

除了做游戲還能“怎么做”

當然，站在制作角度，冷眼也理解為什么再聚首型團綜不好做。

與立刻播出型團綜承接劇宣功能，演員配合度高很容易湊齊人不同。再聚首型時隔多年碼盤子，存在藝人的咖位不同、檔期難協調、甚至有些人在后續關系轉惡不能同臺，需要考慮的客觀因素太多。

像《1988團綜》，因為德善的扮演者李惠利與狗煥的演員柳俊烈分手分得太難看，所以兩人在節目中沒有同框，柳俊烈在參加完狗煥組的游戲后，就以“還有通告”為由先行離開，且沒有在后面的行程中出現。

也正因如此，再聚首型節目的錄制時間往往有限，原班人馬越是齊全，全員能夠參與錄制的時間就越短，所以在制作時會采用做游戲的方式，推進嘉賓破冰找回當年的感覺。可就像前面冷眼說的，游戲太多對節目內容造成沖淡，《1988團綜》第一期有種“夾縫里找有效信息”的別扭感。

那么除了做游戲，再聚首團綜還能“怎么做”？

冷眼認為，不妨利用“演員”的身份來做內容。觀眾看原班人馬再聚首，想看的并不是“真實的演員某某”，而是“劇里的ta又回來了”，那為什么不讓他們直接“上皮”，以角色的身份在團綜中出現呢？

無論是不是HE，在劇集中的角色還是會有遺憾，像五戶人家陸續搬離雙門洞，雖然德善、阿澤、正峰等角色迎來了屬于自己的“圓滿”，但對于觀眾來說雙門洞的不復存在是個缺憾。與其讓大家做游戲，倒不如直接設置“穿越回雙門洞”的背景，讓演員們以劇中的身份和生活軌跡，再度過兩天一夜。

國內的《煥新環游傳》也一樣，節目在播期間聲量平平。為數不多的出圈場面，是飾演沈眉莊的瀾溪與飾演溫太醫的張曉龍，體驗滿族婚禮，“眉姐姐和溫太醫的遺憾終于補上了”。

這恰恰印證了再聚首團綜的核心：不是消耗演員本人的綜藝感，而是承接經典IP的情感余溫，用角色敘事完成劇集中未竟的圓滿。

除了演員“上皮”穿越回過去之外，在《1988團綜》中冷眼還發現了一項再聚首團綜應該放大其情感優勢的有效抓手——劇中的小演員。

時間在孩子身上的體現是最直觀的，也是最讓人震撼的。10年時間《1988》中的小女孩珍珠成長為亭亭玉立的少女，她出現的那一刻，好幾位演員忍不住淚崩。劇里珍珠的媽媽金善英，更是拉著長大成人的女兒，很自然地聊起當年在片場的趣事，比如珍珠愛吃東西，總是在“吃道具”，珍珠貪睡等等。

這種跨越拍攝周期的真實羈絆，遠比刻意設計的游戲任務更有情感穿透力：小演員的成長是現實維度的歲月印記，與劇中角色的童年定格形成強烈對照，既呼應了再聚首型團綜“時光與成長”的內核，又把戲里的親情延伸到了戲外，讓重聚不再是營業式碰面，而是兩代扮演者的久別重逢。

當年的小孩長大，與劇中的長輩演員再度同框，本身就是一段無需編排的時光敘事。團綜完全可以把這一環節做成固定情感模塊：挖掘小演員的成長軌跡、復刻劇中名場面的今昔對比、傾聽戲里戲外的雙向回憶，既能補足IP的時間跨度質感，也能精準戳中觀眾的情懷痛點，成為繼角色“上皮”之外，再聚首團綜另一條可復制、高共情的內容路徑。

理清了“對誰說”“說什么”和“怎么說”這個問題后能發現，對于再聚首團綜而言，與其用通用綜藝任務填充時長，不如把“補遺憾、續日常、圓情懷”做成核心架構，讓每一部經典劇的團綜，都成為原劇情的平行番外而非單純的演員團建。

當演員卸下綜藝人設、穿回角色外衣，那些跨歲月的共鳴、意難平的釋懷，自然會成為比任何游戲環節都更具傳播力的內容——這才是再聚首團綜最不可復制的價值所在。