【研究報告全文】張丹丹 李嘉：豎屏時代的文化生產力——千億產值與百萬就業的形成機制

【題記】本研究報告由張丹丹與李嘉聯合撰寫。李嘉為新加坡管理大學經濟學院院長、李光前經濟學講席教授，北大國發院博士校友；張丹丹為北大國發院副院長、南南學院副院長、中國經濟研究中心常務副主任。

當智能手機不再僅僅是消費電子產品，而是成為人類肢體的延伸時，一場深刻的文化消費革命便已悄然發生。

近幾年來，在高度碎片化的時間結構與持續加速的生活節奏中，傳統以沉浸式觀看為特征的“橫屏”影視娛樂形態正面臨新的挑戰。適配人眼觀看習慣的16:9 橫屏模式，正在部分讓位于更符合單手持握與即時操作需求的 9:16“豎屏”模式。這一從“人眼”主導到“人手”主導的物理媒介轉變，并非簡單的呈現比例調整，而是深刻改變了內容的生產方式、傳播邏輯與消費場景，也由此催生了微短劇這一現象級文化產品。

作為一種高度依賴移動終端與平臺算法分發的內容形態，微短劇不僅重塑了影視內容生產的權力結構，也在數字經濟背景下展現出顯著的就業吸納能力與快速迭代的產業潛力。

從“觀眾”到“用戶”：最大的群眾基礎，就是最穩固的產業基礎

微短劇的爆發，本質上是影視內容生產邏輯的結構性反轉。傳統影視以創作者為中心，強調藝術表達的完整性；而微短劇則是典型的“用戶中心”產物。承載影視娛樂產品的媒介平臺也發生了質的調整——從“電視臺”到“長視頻平臺”，再到“短視頻平臺”——改變了傳統影視劇“高成本、以創作者表達為中心、創作周期較長”的創作模式。

微短劇的爆發，并非偶然的內容風潮，也不是對橫屏影視作品的替代，而是影視內容生產邏輯發生結構性反轉的結果，是對現有的文娛產品的豐富。一個重要的生成邏輯轉變是：傳統影視創作以創作者為中心，強調敘事完整性與藝術表達，制作過程高度依賴專業判斷與前期投入；而微短劇則是一種典型的“用戶中心”內容形態，其創作邏輯從一開始便深度嵌入用戶行為與即時反饋。

這一轉變，與觀看媒介的變化和影視內容承載平臺的演進密切相關。從以單向傳播為主的電視臺，到強調內容儲存與長時觀看的長視頻平臺，再到以即時分發與算法推薦為核心的短視頻平臺，媒介環境的變化重塑了影視內容的生產方式。相較于傳統影視劇“高成本、長周期、以創作者表達為導向”的創作模式，微短劇以低門檻、高頻率和快速迭代為特征。

在短視頻平臺上，大數據分析與推薦算法以前所未有的方式，將用戶需求與內容供給高效連接起來。用戶的偏好會被即時記錄并反饋至生產端，成為最直接、也最真實的市場信號。內容生產由此從高度依賴經驗判斷的“事前押注”，轉向基于用戶行為的“事中校準”與“事后優化”。

在這一機制下，微短劇專注于在10秒到1分鐘內提供高密度、可快速識別的情緒價值。無論是以女性成長為核心的情緒敘事，還是以身份躍遷與情感沖突為主線的都市題材，這些高度模塊化、可復制的敘事結構，精準填補了外賣騎手、通勤白領乃至銀發群體在碎片化時間中的精神需求。超過 7 億用戶規模的形成，反映的并非單一內容偏好，而是基于龐大群眾基礎的文化消費結構。

此外不容忽視的是這種“用戶中心”的生產邏輯，恰好與影視創作中長期存在的“二八定律”形成了新的匹配。傳統長劇和電影單部投入動輒數億元，一旦失手代價高昂，創作和投資自然趨于保守，更多是在重復已被驗證的套路；而微短劇把單個項目的成本壓到足夠低，讓內容生產重新回到“不斷試錯”的軌道上。大量作品被迅速淘汰并不意味著浪費，只要少數作品跑出來，就足以覆蓋前期成本，并通過持續傳播、內容延展甚至出海不斷釋放價值。正是在這種高頻失敗與快速迭代中，微短劇積累經驗、校準方向，也由此形成了持續創新的動力。

正是這種創作邏輯和方式的改變，使微短劇具備了持續擴張的產業基礎。國家廣播電視總局近期公布的數據顯示，2025年中國微短劇市場規模已突破千億元，約為同期電影票房的兩倍。即便尚未計入出海短劇的相關收入，該市場規模較五年前已增長近百倍，且仍保持較快增速（圖1）。這一事實表明，“豎屏美學”已不再是邊緣化的草根娛樂形態，而是正在成長為視聽產業體系中的重要支柱。

數據來源：根據微短劇頭部機構流水以及第三方數據公司相關數據進行測算。

“輕資本”模式拉動百萬就業

微短劇不僅扎根于大眾文化消費，其背后的“輕資本”運作模式，也在供給端釋放出顯著的就業拉動效應。與傳統影視動輒上億元投入、成敗高度集中的高風險模式不同，微短劇將投資分散化、小額化，單部制作成本通常控制在幾十萬至百萬元之間。這種“小步試錯、快速迭代”的生產機制，不僅使內容創作回歸創意產業的基本規律，激發了創新，同時具有不可忽視的就業拉動效用。

輕資本，往往意味著重勞力。正因如此，微短劇在就業層面呈現出明顯的普惠特征。一方面，大量演員、編劇、攝影、剪輯、美術、化妝、道具等臺前幕后崗位，構成了一個高度勞動密集的就業網絡；另一方面，圍繞內容創作、劇本設計、敘事結構和平臺運營所形成的創意需求，又使這一行業同時具備顯著的智力密集特征。隨著人工智能技術加速嵌入內容生產流程，從輔助編劇、智能分鏡到后期制作、虛擬場景搭建，技術要素正在重塑分工方式與效率結構，使微短劇進一步呈現出技術密集型行業的特征。這種“勞動—智力—技術”多重密集并存的形態，使其就業結構具有高度的層次性與包容性。

更重要的是，微短劇并未將就業局限于內容產業內部。拍攝活動對場地、住宿、餐飲、交通等服務業形成外溢帶動，不少項目利用閑置廠房、辦公空間進行拍攝，通過空間再利用激活低效資產，為地方經濟和就業提供了新的支點。這也是微短劇能夠在較短時間內形成“千億級產值、百萬級就業容量”的重要原因之一。即便從單位產值對應的就業數量來看，其就業彈性未必最高，但其吸納能力、擴散效應和調節作用都尤為突出。

在用工形態上，微短劇行業同樣展現出較強的靈活性與開放性。它在一定程度上承接了部分傳統行業收縮所釋放的就業壓力，為臨時就業、靈活就業和兼職就業提供了新的載體，也更契合青年群體和新生代勞動者對工作方式的偏好。并非所有人都愿意進入標準化的辦公室崗位，而微短劇提供了一種不同于外賣、快遞等平臺就業的新選擇。從區域分布看，微短劇依托人力成本與要素優勢，推動產業和勞動力向中西部地區流動，逐步形成新的區域增長點。

在這一過程中，微短劇不僅是就業的“蓄水池”，在一定程度上也發揮著“就業孵化器”的功能。一方面，來自其他行業的勞動力可以在這一領域獲得過渡性、補充性的就業機會；另一方面，隨著內容生產流程的不斷細化和技術門檻的演進，編劇、導演、運營、剪輯等崗位內部也形成了清晰的學習路徑與成長空間，使一部分從業者得以完成技能積累與職業躍遷，為后續更穩定、更高質量的就業奠定基礎。

根據北京大學國家發展研究院張丹丹研究團隊的測算（圖2），2025年微短劇行業直接吸納就業人數約 69萬人，其中既包括新創造的就業崗位，也包括對部分從傳統橫屏影視中被擠出勞動力的再吸納。若進一步考慮流量投放、平臺運營以及上下游產業鏈的乘數效應，其對全國就業市場的總體貢獻預計將超過200萬人。在當前就業形勢仍然較為復雜的背景下，微短劇已不只是內容產業的新形態，而正在成長為一個具有顯著吸納彈性和培育功能的就業新空間。

數據來源：張丹丹課題組《2025年中國微短劇產業格局與就業發展報告》。

技術賦能與發展引導：微短劇的前景與政策含義

當微短劇在產業規模與就業層面已顯現出穩定的支撐作用，其未來能走多遠，關鍵在于技術如何持續賦能，以及政策如何加以引導。隨著產業的不斷演進，技術正在成為新的關鍵變量。人工智能生成內容（AIGC, Artificial Intelligence Generated Content）的加速滲透，正從底層重構微短劇行業的生產力格局。

在 AIGC 的賦能下，劇本撰寫、場景建模乃至視頻生成等環節的效率實現了顯著躍升。過去需要數十人團隊、數十萬元投入才能完成的項目，如今在 AI 工具的輔助下，甚至可以由極少數人以更低成本完成。這一技術變革并非簡單的“替代人力”，而是在降低創作門檻的同時，創造了新的崗位需求，例如 AI 提示詞工程師、AI 畫面精修師等新型職業不斷出現。技術與創作的深度融合，正在推動從業者從單純的體力或重復性勞動，向技術融合型、復合型人才轉型。

與技術進步相伴的，是行業發展階段的變化。任何新興行業，都會經歷從野蠻生長到規范發展的陣痛過程。隨著監管部門逐步從單純的“底線治理”轉向“發展型培育”，微短劇行業正在告別同質化與低俗化競爭，邁向以質量和價值為導向的精品化新階段。

未來的微短劇，不應只是情緒消費的“快餐”，更有潛力成為公共敘事與文化普惠的重要載體。我們已經看到，《山河回響》等作品的出現，以及“微短劇+文旅”“微短劇+教育”等模式的探索，正在不斷拓展這一媒介的功能邊界和社會價值。

當“全民短劇計劃”成為可能，當普通個體也能借助 AI 工具參與創作，微短劇或許將真正實現從“滿足欲望”到“精神共創”的躍升。在數字時代的浪潮中，這股源自民間、依托技術成長的文化力量，既需要規范與引導，也值得被賦予更多期待與耐心。如何在守住底線的同時釋放潛力，使其在文化表達、產業發展與就業改善之間形成良性循環，將是微短劇邁向成熟階段必須回答的問題。