DECO年度盤點丨8位知名設計師的家：于山中棲旅，在城間遠游

今年，《家居廊ELLE DECORATION》對話并記錄了全球近百個家，我們以 “家” 為切口，深度呈現當代人的生活方式與審美選擇。當下，“家” 的形態與意義正被重新定義，自然、療愈、藝術、多元文化等元素不再是孤立的設計標簽，而是有機融入居住空間，讓家從單純的居所，升級為承載生活本真與精神追求的立體容器。

在這些多元的居住樣本中，設計師的自宅尤為值得關注 —— 它們既是設計師個人設計主張的具象表達，也為“家的更多可能性” 提供了極具參考價值的美學樣本。從 Yabu Pushelberg 棲居于自然、孫建亞的都市訪隱，到 André Fu 傅厚民的鄉野靜謐、Finn N?rkj?r 的休閑度假；從黃全的藝術日常、范軼的藏品相伴，到厐喜的蘇式雅致、Dana Tang 的多元文化融匯，八位知名設計師以自宅為載體，用各自的設計語言，為當代住宅設計趨勢寫下一份生動注解。

Glenn Pushelberg（左）

George Yabu（右）

THE HOST & DESIGNER

Glenn Pushelberg和George Yabu是國際知名的室內建筑師兼設計師，同時也是當代藝術收藏家。兩位設計師在瑞爾森大學相識，并于1980年創立了Yabu Pushelberg設計事務所，起初專注于室內設計，隨后逐步拓展范圍，將其發展為一家國際化的多學科設計機構。他們完成了眾多杰出的項目，包括紐約四季酒店、墨西哥城瑞吉酒店、安縵東京公館、北京東直門8號、巴黎莎瑪麗丹百貨、曼哈頓百夫長俱樂部……以及為Molteni&C、Ligne Roset、Tribù、Glas Italia等家具品牌做產品設計。

攝影：Clement Pascal

今年，享譽國際的設計師組合Yabu Pushelberg改造了他們住了30年的住宅——Bennington Heights，為自己打造了一個被大自然環抱的家。“房子坐落在峽谷之巔，后側環繞著大落地窗，向外望去，是一片郁郁森林。” Glenn Pushelberg介紹道。

“我們的房子就像是一個實驗室”，自2001年翻修后，二人設計、布置了新家具、燈具和各類陳設，并將它們組合搭配、觀察它們如何和諧共處；然而，慢慢地，原先的空間布局已無法滿足接待與娛樂需求。于是，他們拆除原本作為客用套房的一層，將客廳打造成一個可容納80人的派對現場。

藝術品的存在，是這個家中另一個極為重要的元素。從草間彌生到Thomas Ruff、從奈良美智到Julian Opie……你能在這里看到眾多當今國際頂尖藝術家的作品，“藝術品具有啟發意義，在室內空間中對營造情感氛圍起著關鍵作用。我們熱衷于收藏，除了購置新作品，觀察它們在空間中的互動效果，我們還經常將藝術品在不同的家之間、工作室的不同地點輪換展示，如此一來，不同的團隊也能對其加以研究和利用。” George補充道。

孫建亞

THE HOST & DESIGNER

2001年從臺灣遷至上海，2009年創辦了上海亞邑室內設計有限公司。他擅長現代簡約、典雅舒適的設計風格，是圈內公認的“大宅”設計師。從事室內設計超過30年，孫建亞秉持著“設計源自生活”的理念，致力于“為每一個空間營造獨有的品味和可以觸摸的舒適”。戶外與自然是他的摯愛，也成為獨具風格的設計語言。五次參與網紅口碑節目《夢想改造家》，他為普通人在極小成本下做出家宅改造，享有極高人氣。

攝影：笑涵，造型：吳量

2024年末，孫建亞為家人打造了一座1000平方米的自然之邸。他給宅子取名“楓林松澗”，我們到訪的時候，正是觀賞楓葉的時節。庭院里十幾個品種的楓樹漸次改變顏色，用他自己的話說，“緩緩地渲染了一整個深秋”。

“我在樹上放了鳥巢，河里有魚苗、成千蝌蚪，還在培育螢火蟲。”他想打造的并非是太過齊整的庭院，而是一個竭力靠近真實自然界的、物競天擇的生態系統。“我一直想要有一個院子，”孫建亞說，“這是我在上海近20年，能夠重新接近自然的方式。”

自然，是這個家的支點；但他同樣希望，等住滿10年、甚至20年后，院子里經歷歲月的演變，空間材料呼吸變化、裹上包漿，家里會越來越漂亮、越來越有生活氣息。

傅厚民André Fu

THE HOST & DESIGNER

André Fu（傅厚民）出生于中國香港，劍橋大學建筑碩士，創立André Fu Studio 及生活方式品牌 André Fu Living。他倡導“靜謐奢華”（Relaxed Luxury），以東方情懷與西方精致融合打造空間。近期代表作品包括曼谷Dusit Thani（2024）、倫敦The Emory（2024）及京都Mitsui酒店，作品強調低調典雅、手工質感與寧靜永恒的氛圍。

攝影：Jonathan Leijonhufvud，攝影統籌：waiwai

空間造型：Ruth Du Cann

妝發：Deep Choi @deepmakeup

服裝：Loro Piana，花藝：BlackbirdConservatory

《家居廊ELLE DECORATION》8月刊封面，我們做客設計師André Fu（傅厚民）的家。在中國香港新界的一隅，他為自己打造了一處鄉間居所，他將設計還給生活，在與自然的對話中，也重新認識自己。“過去我總在城市與機場之間奔波，幾乎沒有時間駐足感受自己的城市。”Andre回憶，“五年多前，我暫停了頻繁的商務旅行，開始重新探索家鄉，也因此收獲了對生活節奏的全新理解。”遠離喧囂，面對連綿的山巒與靜謐的森林，他漸漸被鄉野生活所吸引。

這是一個與人們熟知的Andre略有不同的模樣：不再只是內斂、克制、完美的設計師。“外界常以為，我所追求的是精準、完美、無懈可擊的。但這并非我的全部。我不希望生活總是圍繞‘設計’展開。對我來說，美學不僅是空間的呈現，更是內在感受的延伸。”

這個家，并不是Andre的“又一個項目”。打造家的過程，就像他在花園里觀察光影變化、修剪枝葉一般，在時間里自成風景。“我在做項目時，設計通常在最初就已經清晰規劃；但在這里，我刻意沒有‘設計’，選擇讓空間自然顯露。每個周末我都會回來這里，觀察、思考，很多決定就這樣自然而然地浮現。打造這里是一個有機的過程，也是一次誠實的自我對話——它讓我重新審視自己的生活方式，以及我與空間、比例之間最真誠的關系。”

Finn N?rkj?r（右）

Cecilie Hylten-Cavallius

THE HOST & DESIGNER

BIG事務所創始合伙人、建筑師Finn N?rkj?r與伴侶、理療師兼瑜伽兼雙人飛行瑜伽教練Cecilie Hyltén-Cavallius。他們將瑞典南部一座舊水磨坊改建為一處休閑度假屋，同時也是練習瑜伽和舞蹈的靜謐空間。

攝影：Mads Mogensen，造型：Martina Hunglinger

三年前，Finn N?rkj?r與Cecilie Hyltén-Cavallius一同買下這座舊磨坊并將其改造成休閑度假居所。Cecilie回憶道：“我的父母曾在這一片的某個小房子中住過，所以我對這里和周邊還算了解。不過，當我首次和Finn一起去現場時，我們看著這座舊磨坊，滿腦子都是改造方案，它實在太破了，破得讓人心疼。”

整個建造過程細致而嚴謹，需兼顧自然環境和建筑結構，讓文化與自然交匯，享受和諧友善的共同創作體驗。Cecilie與Finn表示：“這種共同體驗真的很愉快，幾位前來靜修的賓客和好友也參與其中，成為這間房屋的創造者。我們很欣賞這種方式，它使房屋內外形成一種極為獨特的氣場，其中凝聚了每一位參與者的心血。”

如今，這座舊磨坊成為他們遠離塵囂的新家兼工作坊，夫婦二人在這里通過運動、冥想與瑜伽鉆研身心平衡之道。Cecilie說道：“擺脫都市繁忙日常的重重壓力，搬到這里的我們感覺呼吸都變得柔緩，內心澄凈如洗，美好的心情閃閃發光。”

黃全

THE HOST & DESIGNER

中國知名室內設計師，WJID維?設計總設計師，?間家居創始?，當代藝術藏家，多元?化空間的研究與探索者。工作之余，作為一雙兒女的爸爸，黃全花了一年時間，將居住了近八年的家進行改造，使之契合一家四口當下的生活狀態。

攝影：朱海

這是設計師黃全第二次欣然向我們敞開了他家的大門。還是位于同一棟帶露天花園的獨棟別墅，但是設計風格發生了令人驚艷的變化。這里比過去更藝術，也更松弛而自在。伴隨著小女兒的出生，曾經的三口之家晉升為兒女雙全的四口之家，黃全的人生也隨之進入到更成熟的生命階段。

在如今的黃全看來，“一個理想的家的狀態，首先要有生活氣息，同時也要有藝術氛圍，自然的光線，舒適的環境，每個家庭成員都擁有屬于自己的空間。而且一定要有恰到好處的留白，伴隨著每個家庭成員的成長，空間會不斷發生變化，不斷變得豐滿，變得更符合每個人當下的生活狀態和情感需求。”

藝術是黃全人生中不可或缺的滋養，家中無處不在的藝術收藏也成為他生活的全新日常，“它讓人產生一種錯覺，就像你對生活的態度，也不是一成不變的，很多東西可能是超乎你想象的，而藝術會不斷拓展你對想象的邊界。”

范軼

THE HOST & DESIGNER

疊加OFFICE（疊加建筑設計有限公司)創始人，長期致力于空間、城市、生態、社群等多領域的共生設計研究，將多元邏輯的理念融入生活空間中。

攝影：賈睿，造型：秦震

四年前，范軼和太太改造了這棟京郊900多平方米的別墅，偕兒女和兩只寵物搬入。如今，這里宛如一座私人藝術館，上百件藝術品錯落有致地散布各處，其中不乏文物級藏品，融入生活的每一寸肌理，每一件都承載著主人的記憶與情感，共同構建了一個獨一無二的“藝術之家”。

他收藏當代藝術，也收藏時間本身。那些看似不成體系的老件與藝術品，被他自然地安放在家中角落，沒有刻意搭配，也不被歸類，而是各自講著各自的故事。

從2021年搬進這棟老別墅至今，范軼并沒有刻意維持美觀，但這個家卻在時間中愈發顯得“好看”，不是因為住得克制，而是因為設計一開始就為生活留下了充分彈性。他說：“家的本質應該是服務生活，而不是服務美學。”正因如此，哪怕堆滿了書籍、擺滿了雜物，家的美感也不會消失，反而因為這些痕跡，變得更加有溫度。

厐喜 & 小瑜

THE HOST & DESIGNER

厐喜具有近20多年的設計經驗、多元的經歷及跨界的身份，在2013年，他和太太小瑜一起創立了當年現象級的“喜舍”文化藝術空間及他們的公司PXD-厐喜設計顧問有限公司，這是一家在設計中嘗試抽象提取東方傳統元素，把東方的文化調性、韻味、意境、含蓄轉化成合乎當代屬性的公司。

攝影：朱海、鄭焰

厐喜花了一年時間在家鄉蘇州造了一座新宅，取名“喜園”。房子鬧中取靜，結構是“凹”字形的大平層，三面是宅，中間是院，厐喜一眼就相中了它的可塑性，戲稱它為“三合院”。相比之前設計過的大場域、高層高空間，這次他想“做個小場域、小空間”，以更私密、更個人化的手法來呈現。他說蘇州本來就是玩“小而精”，不像北方是玩“大的場域、恢弘大氣的屬性”，所有最精致的物件表現都在這座城市，所以“回歸到最根本的精致屬性”是做這個空間最有意思的部分。

這個別院不僅是他回蘇州的家，也是他跟朋友喝酒小聚的地方，有著“多重身份”，既可以居住，又可以辦公，同時也承載著他的喜好。在設計這個宅子時，厐喜把它想象成一個雜件收藏博物館，簡單的空間格局里擺滿了他多年的收藏，“這個宅子并不以功能為主，我是通過愛好來和它交流的。”

這些“寶貝”來自天南地北，很多都是在旅途中發現、遇見，被帶回來的。全世界好物收藏的過程，讓厐喜的視角漸漸變得多元化，精致的姑蘇情韻在他手中融入了多樣的異國文化，不那么純粹了，卻也更耐人尋味。

Dana Tang

THE HOST & DESIGNER

美籍華裔建筑師，GluckmanTang建筑事務所合伙人，其父是著名美籍華裔金融家和慈善家唐騮千，也是大都會博物館董事會的首位亞裔董事。她憑借多元化的學術背景，打造了眾多國際知名藝術、博物館，如安迪·沃霍爾博物館、森美術館、浙江大學藝術與考古博物館等。

攝影：Ngoc Minh Ngo，造型：Sonia Pravato

出生于名門望族，深受亞洲文化熏陶的華裔女建筑師Dana Tang，用五年時間為自己精心改造了一座承載多元文化的家。來自不同國家與區域的文化與藝術在這里匯集，與整體空間氛圍呼應，又形成了獨特的魅力，“這個家，延續了由美國、歐洲和中國的不同文化和藝術元素組合形成的融合調性。”

在Dana看來，無論建筑的類型發生怎樣的變化，但建筑的實質終究是為藝術、活動或生活創造框架，而不是為了自己的目的而存在。“你在這里真正看到的是活動、是人的聚集、是家具、是藝術品、是物品、是孩子們小時候做的東西，或是我們在海灘上散步時撿到的石頭或樹枝……它們全都混在一起，建筑的真正作用就是為這一切提供一個框架。”

文 | Laura Maggi、Since、葉荔

李君 Li Jun 、班尼迪克

王小邪Wendy Wang、蔡晨

編輯 | 唐娟

翻譯 | 唐能

設計 | Juan

看了八位設計師的家，你對家是否有了新的認識？新一年里，你將如何設計自己的家？歡迎下方留言和我們聊一聊，DECO將選出一位精彩留言送出一本新刊。

DECO年度盤點丨5位名人的理想之家：有人極簡如詩，有人熱鬧盛放

再見2025！與DECO一起在6個公共文化建筑中，展望更美好的2026