山水畫基礎教程：圖文詳解水的畫法

提示：圖文信息來源于網絡，版權歸原作者，轉發只為學習分享，侵權請通知必刪。

李嵩《看潮圖》

水，使大自然的萬物充滿生機，

山水畫中更是有山有水方顯意境清新。

我國古代繪畫界中，

不少畫家因畫水巧妙而聞名，

吳道子畫大同殿壁上的江水，“終夜有聲”；

許道寧畫水，使一軸山水畫圖“終年潮濕”；

馬遠畫《十二水圖》，尺幅之間“大水生焉”。

他們對于表現水的變化都有自己的獨到本領。

水的畫法

山，無水不秀。在山水畫中，山為骨架，水為血脈，有山有水則畫面豐富生動。水的種類很多，有江、河、湖、海、塘、泉、溪澗、飛瀑等。就水的形態講，又可分為平靜的、微波的、激蕩的、洶涌的和飛流直下的泉瀑、水石交錯的溪流等。水的種類、形態不同其畫法也各異。水的畫法同畫云一樣也可分為勾、留、擦、染幾種。

勾水法步驟

勾水法即以墨線勾勒水紋。行筆要流暢靈巧，線條要虛實結合，有斷有續，筆斷意連。勾水法的造型有很多變化，如畫微波常用人字紋，畫河水常用平流紋，畫怒濤常用虎爪紋，畫巨浪則用反卷紋。畫時要注意近波較大，遠波較小，再遠則無波的透視原理。

步驟01：確定水勢，一般采用先畫山石取水勢，不宜過直，以求蜿蜒為上。↓↓↓

步驟02：蘸淡墨，沿山石周圍進行點染，進一步確定水域。↓↓↓

步驟03：用硬筆淡墨勾勒水紋理，中鋒運筆，虛入虛出，流暢輕快順水勢勾勒，不可遲鈍、板結。↓↓↓

步驟04：繼續勾畫水紋理，這里采用的是網紋畫水法，線條前實后虛、前粗后細。↓↓↓

步驟05：完善水紋，并用淡墨進行點染，留白處即為波光。勾畫法畫水線紋組合應有疏有密。↓↓↓

染水法步驟

染水法用墨或色渲染成水狀。渲染里要注意水與其他物象的墨色之銜接要協調統一。染水法以表現平靜水面較多，但不能平涂，要有虛實變化，以顯水意。

步驟01：畫出近處的山頭和林木。↓↓↓

步驟02：染出遠山，注意墨色的濃淡變化。↓↓↓

步驟03：在湖面上畫上幾條行船。↓↓↓

步驟04：用水將紙噴濕，先用墨色染出水面的大致效果。↓↓↓

步驟05：待墨色未干之時，用淡花青或草綠，加染濕染，切忌反復涂抹而成死板的色塊。↓↓↓

倒影法步驟

倒影法畫水用軟毫大筆蘸墨，用側鋒由上至下畫出物象的倒影，用筆要果斷、概括，不是所有物象都要畫上倒影，應有選擇地表現。主體部分倒影可清楚些，次要部分倒影可模糊些，不必交代得很具體。

步驟01：畫樹，先立桿，用濃墨勾畫樹干，這里用的是單勾法，或停頓，或飛白，表現出樹干的體面感。↓↓↓

步驟02：出枝，枝上生新枝，依次生發，勾畫小枝既要層次豐富，又不能亂作一團。↓↓↓

步驟03：以淡墨細線勾畫出水面上的人物，確定水面的高度。↓↓↓

步驟04：用淡墨染出遠山湖處處。↓↓↓

步驟05：依次畫出物象的倒影，在畫倒影時應該有選擇地表現，主體物象的倒影應表現得更加具體一些，次要部分的倒影可以模糊一些。↓↓↓

留白法步驟

倒影法畫水用軟毫大筆蘸墨，用側鋒由上至下畫出物象的倒影，用筆要果斷、概括，不是所有物象都要畫上倒影，應有選擇地表現。主體部分倒影可清楚些，次要部分倒影可模糊些，不必交代得很具體。

步驟01：畫樹，先立桿，用濃墨勾畫樹干，這里用的是單勾法，或停頓，或飛白，表現出樹干的體面感。↓↓↓

步驟02：出枝，枝上生新枝，依次生發，勾畫小枝既要層次豐富，又不能亂作一團。↓↓↓

步驟03：以淡墨細線勾畫出水面上的人物，確定水面的高度。↓↓↓

步驟04：用淡墨染出遠山湖處處。↓↓↓

步驟05：依次畫出物象的倒影，在畫倒影時應該有選擇地表現，主體物象的倒影應表現得更加具體一些，次要部分的倒影可以模糊一些。↓↓↓

波紋的畫法

畫波紋，多以硬毫蘸淡墨畫魚鱗紋或網中紋。這兩種線紋都以中鋒行筆，前者從左到右用弧線勾寫，后者用下弧線勾寫，更為生動。這兩種勾法的表現特征都是以精整的短線組合成絡紋狀，在面積上形成勻中有虛實的韻致感。近水波線實、弧度大，遠水波線虛、弧度小直至消失。在波紋面積上，適當以空白斷開，構成主次呼應、對比。待墨跡干后，用淡色從整體關系上，概略地染出波光水色。

步驟01：蘸淡墨，中鋒運筆，勾畫水紋，將筆的靈動與穩健結合，線條應遒勁爽利。↓↓↓

步驟02：勾畫近處的水紋，注意墨色的濃淡變化，以表現出起伏感。↓↓↓

步驟03：勾畫遠處的水紋，布置線條時要做到有急有緩、有緊有松。↓↓↓

步驟04：按照上面的方法，完善水面，遠處的線條可作飛白處理。↓↓↓

溪水的畫法

山有泉瀑而活，畫溪水要有曲折轉回和掩藏呼應。再用墨塊點出水中亂石，石塊要有大小、濃淡和聚散的變化。

步驟01：勾皴出西面的山體，山澗多碎石，畫的時候要注意石頭的自然堆壘關系。↓↓↓

步驟02：畫出另一側的山體，由于距離較遠，勾皴的時候無需太過細致，只需要交代出大形即可。↓↓↓

步驟03：布置水中石塊，近石墨濃，遠石墨淡。↓↓↓

步驟04：勾畫水紋、浪花及漩渦，注意水面的高低起伏變化和局部的水流方向。↓↓↓

江河的畫法

寫江河流水，首先要把握水的走向動勢，其次要處理好河床及坡腳的變化、水中石頭的大小位置、水紋的疏密變化等。

步驟01：先用濃墨勾皴一側的山體，取勢自然，峰回水轉，將其透視關系交代正確。↓↓↓

步驟02：勾皴出另一側的山壁。畫山壁通過線的疏密和墨的濃淡、干濕、虛實將其表現出

來。↓↓↓

步驟03：用線勾出水紋的大致走勢，確定流向；用筆要松，水紋不可平直，略有傾斜，可以表現水的下瀉之勢。↓↓↓

步驟04：豐富線條，江水遇陰急漩的地方，可用螺紋線圈表現。↓↓↓

湖水的畫法

湖水面，彌漫廣遠，水波微動，可用網巾水來表現，除此之外，有很多情況下，湖面干脆就留白，只畫出山體和林木的倒影，以及在湖面上畫上行船即可。

步驟01：畫出近處的山頭，山頭上實下虛，并畫出山頭的倒影。↓↓↓

步驟02：采用平遠構圖法，畫出遠處的山頭，用墨稍淡。↓↓↓

步驟03：用淡墨，染出遠山，利用墨色染出山頭延綿起伏的感覺。↓↓↓

步驟04：為所有的山頭添加陰影，其實這也是在確定湖面的輪廓，至此湖面的造型已經基本上塑造完畢。↓↓↓

步驟05：為了讓湖面更加生動、逼真，可以在湖面上畫上行船。↓↓↓

瀑布的畫法

瀑布貫穿山水全局。畫瀑布首先要重視其源頭，不可從山頂掛下，同時要畫出飛奔的動勢與水聲。水口最難畫，必求構思奇特。古人畫瀑布多流流暢的線條表現出水的流動感與速度感，并將旁邊的山石染暗以襯托白練之美。

步驟01：反復構思，確定水口的位置，畫出西面的山崖，通過線條的濃淡、粗細、干濕、虛實、疏密等，表現出巖石的體面和前后層次。↓↓↓

步驟02：畫出東面的山崖，畫山其實是在定瀑布的走向和瀑布的大形，所以在勾皴時要注意瀑布的形象，理解空間關系和水的平流、斜流與下瀉的關系。↓↓↓

步驟03：用淡墨勾畫出瀑布水流的紋理，用筆要果斷、流暢，上實下虛。↓↓↓

步驟04：繼續用淡墨勾畫出水口的形象，可采用結網的方法處理水口，結網需安排生動。↓↓↓

步驟05：完善水口的造型，并作最后的整理。↓↓↓

歷代名家畫水

“古人說‘遠水無波’，是遠了看不清楚的意思，所以勾水紋，越遠越淡，淡到了無為妙。畫水在岸邊留一道白線，看起來就特別精神。畫要有氣韻，一落板滯，就不入鑒賞。此中要點，不僅要把畫面的賓主虛實，前后遠近弄清楚，而是在用筆用色用水的靈活生動。”

——張大千論說工筆山水

1、東晉顧愷之 《洛神賦圖》

在顧愷之的《洛神賦圖》中，我們看到了中國山水畫的最早雛形——“山水相依”。顧愷之把水流與波紋的形狀用細致、流暢的線條一絲不茍地刻畫出來，使水的波紋充滿了動感和變化。但顧愷之僅僅使用了線條，并沒有用水墨或者顏色來渲染水面。

《洛神賦圖》局部

2、唐代王維 《江干雪霽圖》

文人畫始祖王維的山水畫《江干雪霽圖》，用到了典型的“借物畫水”的方法，通過對河岸的刻畫繪制河流形狀。畫面中開始使用“淡墨渲染”的技法來表現河流中水的光澤與倒影，技法的變化使繪畫的表現越來越豐富。

《江干雪霽圖》局部

▼點擊圖片或文字閱讀書籍▼

3、馬遠《水圖》

《水圖》，南宋，馬遠，絹本設色，縱26.8厘米，橫第一段20.7厘米，第二段至第十二段41.6厘米，北京故宮博物院藏。《水圖》是一部由十二幅畫合裱為一卷的長卷。除第一幅外，其余十一幅的畫面上都寫有圖名。

《水圖》生動地描繪出湖水煙波浩渺、江濤洶涌奔騰、滄海咆哮怒吼等多種情勢，真可謂曲盡其態，同時還表現了浮云掠過水面的陰影感和陽光照射水浪造成的光感，這種追求光影感在中國古代繪畫中并不多見。

《水圖》第一幅缺一半，無圖名，畫面上是密密的尖小細浪，遠處的水波舒緩而輕淡，這是金秋季節里靜謐的湖面。

洞庭風細。起伏的線條組成細密柔婉的波浪，漸漸向遠方淡化，最后虛幻成水天一色。湖面輕風習習，波浪如鱗，萬頃碧波，浩渺無際。這是春明景和的洞庭湖。

層波疊浪。大幅度起伏的波浪用粗重的顫筆畫出，浪谷間卷起浪花。這是洶涌澎湃、向前奔騰的巨流。

寒塘清淺。稀疏的線條回旋起伏，水邊三兩石頭，水面流動感很強，顯然這是溪流，而非清淺的池塘。畫面上的水紋，讓人聯想到馬遠的另一幅佳作《梅石溪鳧圖》。

長江萬頃。流利的線條勾出的浪尖，都指向同一方向，遠處的浪尖漸漸虛化。顯然這是長江下游開闊浩瀚的江面。江水浩蕩、平穩而又從容，有一種兼收并蓄的雍容大度，正順著江風的吹拂，朝向大海奔涌而去。

黃河逆流。粗重線條勾出的巨幅波浪，浪間卷起的浪花，都向前作奔涌抬升運動，又呈現向后逆涌之勢。這是壺口那段的黃河水，渾濁、奔騰、激蕩、咆哮，帶著原始粗獷的生命力，挾雷霆萬鈞之勢，正要沖破障礙向前傾瀉。

秋水回波。柔婉的雙勾線波紋，貼水飛翔的白鷺，澔渺無邊的湖面，裊裊兮秋風，湖水清兮波浪細。

云生蒼海。浪峰向前傾斜，后浪緊推前浪，云遮霧鎖，濤聲如潮。這是漲潮時的海浪。

湖光瀲滟。輕快的線條，畫出無規則跳動的水波。春風細細，湖水盈盈。晴光下的山色，明鏡里的波光，都在游人的槳聲笑語里微微蕩漾。這是西子湖醉人的柔波。

云舒浪卷。云霧彌漫下的海面，前后都是涌動的波浪，中間用粗重凝澀的顫筆，畫出一個抬起的浪頭，正在發威咆哮。這是滄海中的洪波。

曉日烘山。紅日、遠山、晨霧。朝暉下的湖面浮光躍金，一片清新寧靜的氣氛。

細浪漂漂。魚紋狀的線條組成細密波紋，向遠處漸漸虛化，幾只海鷗在海面上飛翔，海面風平浪細、安靜祥和。

4、南宋夏圭《錢塘秋潮圖》

《錢塘秋潮圖》為團扇，絹本設色。此圖繪錢塘江秋潮初至時翻滾奔騰的景象。整幅畫面色彩鮮麗。遠處峰岫，黛青隱隱，近景崖石，雜樹交織，中間則白浪滔滔，氣勢磅礴。圖中的樹、石、浪潮全用中鋒勾勒，跳躍有力，且富節奏感，是馬夏畫派的典型代表。

5、南宋趙黻《江山萬里圖》

《江山萬里圖》以長卷形式描繪長江景色。畫面由虛而實，由遠而近，由大而小，煙霧彌漫，煙波浩蕩，層巒疊嶂，驚濤拍岸，風雨交加，小船逆浪而行，險象環生，構成一幅驚心動魄的壯麗場面。

《江山萬里圖》局部

展開畫卷，云遮霧掩，崇山連綿，數尺之后方現曲折的江岸，三兩旅人沿路緩行，航船數只待客于山腳渡口。隨之則是“驚濤拍岸，卷起千堆雪”，繼而孤嶺突起，峰回路轉，茅舍村屋，行旅往來。最后用茫茫無際的大海終結畫面，水天一色，氣勢磅礴。拖尾上有明代錢維善、張寧、陸樹聲等人的詩跋。

下面展示的是截成段的《江山萬里圖》。

6、明代陳洪綬《黃流巨津》

《黃流巨津》為絹本設色，黃河卷浪，激流洶涌，水紋細致而生動，線條遒勁有力。設色清雅，富有裝飾美感。

7、明代謝時臣《巫峽云濤圖》

《巫峽云濤圖》為紙本，淡設色，242.cm x 89.8cm，美國克利夫蘭美術館藏。山巒重疊，高聳險峻，飛流直下，白浪滔天，氣勢磅礴。筆墨或細密蒼勁，或勁健沉郁，或縱橫紛披，富有變化。

8、清代愛新覺羅· 溥儒論畫水

溥儒（1895-1963），出身清皇族，姓愛新覺羅，字心畬。其山水以“北宗”為基，潤以南宗筆法，書法以草書見長，昔時與張大千有“南張北溥”之譽，又與吳湖帆并稱“南吳北溥”。

畫水之法，轉筆為波，折筆為浪。折，剛也；轉，柔也。

畫澗水繞石，折曲成文，筆若游絲，不可妄生圭角，需提筆輕運，使轉虛靈。

懸巖飛瀑，積碎石為瀉而下，上隘而下廣；瀑之中間，一二筆寫巖石水影，筆用懸針，上欲重而下欲輕，其輕處欲淡而無痕，乃為入妙。太白詩曰：海風吹不斷，江月照還空。

畫飛泉，宜施巖巒凹處，兩巖相夾，茂樹翳之。近則飛湍有影，遠則穿云直下。

編后語

歷代名家們畫水，對于表現水的變化都形成了自己獨到的手法。清代松年在《頤園論畫》中說：“目中有水，胸中有水，從靈臺運化而出，方見水之真形顯于紙上。初畫筆路多板滯之病，久久純熟，乃有流動自如，無阻無格。每于下筆之初，心想波瀾洶涌，自然活潑天機。”在學習畫水之際，倘能結合前任闡發的經驗，深體細悟，當能有較大收益。

▼點擊圖片學國畫▼

人物知識 山水知識 花鳥知識

點擊：閱讀原文，學習更多繪畫知識。