陳奕迅，7年帶著抑郁，唱滿182場

時隔13年，終于等到了魯豫和陳奕迅的再次對談。

這一次，意義非凡。

恰恰是他“FEAR and DREAMS”巡演的完美收官。

歷時7年，前后共經歷了3次取消和6次延期，182場。

這一次，是真的畢業了。

是不舍，更替他開心。

聊起FNDs巡演結束的感受，鏡頭前的他完全打開，說著“這下終于可以約朋友出來吃飯了”，笑得像個孩子，“手舞足蹈”。

以前Eason每次大笑，會有一種莫名的擔心。

這一次我愿相信他是發自內心的，像卸下了什么重負，又帶著點“終于可以休息了”的釋然。

他像是完成了一個世紀使命，真的從fear（恐懼）走向了夢想。

魯豫問他當你的情緒身體都是一個非常好的狀態時，你能感受到嗎？

他調皮地說：“比較干的氣候中，要記得涂一些潤膚霜”。

可愛之余，更像是他直面確實要先好好照顧自己呀。

在魯豫的慢談里，一個更體的陳奕迅“走”了出來：

回看這7年，他不再是曾經那個只會在舞臺上扮演完美的Eason；

也不再是外界眼中“神話”般的歌王，反而越來越像你我身邊的普通人。

會抑郁、會恐懼、會受傷，會在意那些評價。

但在抵達dream的路上，終于開始學著接納真實的自己，甚至可以enjoy mistake。

時間倒回至2019年10月，陳奕迅官宣fnds將于香港開唱，后因各種原因無限期推遲。

2020年，當上海接過接力棒時，又撞上世紀疫情。

直到2022年12月，這場命途多舛的演唱會才終于在香港紅館正式開啟。

誠如一早就定好的主題“fear and dreams”那般，在這個過程中，fear也是如影隨形，但為了dream，他沒少和自己“較勁”。

陳奕迅向來對自己的表現有極高的要求。

他常常在后臺反復練習每一個轉音。

為了不同城市歌迷聽到“專屬版本”，他可以反復修改歌單到凌晨。

唱錯一個音會生自己氣，會內疚。

看到自己的失誤合集被公開會不開心，覺得自己很不專業。

因為他是一個對音樂很認真的人，他更是希望對每一個粉絲負責。

所以他每一場、每一次、甚至舞臺上的每一刻都在追求極致的視聽效果，哪怕生病也堅持演出，就是為了不讓粉絲失望。

在臺上忘記歌詞會把自己逗笑，表情管理很到位。

在澳門的演唱會上，他自嘲自己的脖子很粗，還表示會減的，順帶搞怪地捏了下脖子上的“鬼崇肉”。

在北京的演唱會上，因為踩空了臺階，整個人摔了個結結實實。

現場歌迷嚇得心臟都快停了。

可他卻撐著爬起來，比了個“OK”的手勢，接著唱完整首歌。

演出間隙，他調侃且道歉：“對不起，嚇到大家了，但剛才確實不是演出來的哈，有肉嘛，緩沖好！”

他的真實感在那一刻更具象化了。

臺上有人喊他肥陳，他不可能真的不生氣，但他在臺上捏著自己的肥肉進行靈魂對話，很努力地逗粉絲開心。

而某些話題戳到他的脆弱，他說著說著哽咽的時候，又會用笑來緩解。

情緒價值直接拉滿，不放過任何不完美的死角。

“我不想讓大家失望”，這句話幾乎成了他7年來全部的信仰。

他也曾坦言：“唱得再多，我還是會怕。”

他fear的背后其實藏著的是他對舞臺效果的極致苛求，對粉絲期許以及自我認同的死磕。

他常說希望大家“看完后有什么東西可以帶回去”。

他恐懼自己某天不再被喜歡，所以一直不敢停下來，不敢休息。

他生怕他的歌聲不再給到粉絲更多的東西，所以一直捕捉最真實的情感。

而且他也會“傻乎乎”地上網看惡評，其實很多留言都讓他難受。

可是他還是選擇在fear中前行。

在意外界的聲音，想要獲得外界的認可是每個人的本能，所以會焦慮，會有壓力，這也是他最真實的部分。

他在遇到fear的時候，也會恐慌，更何況他是完美主義的獅子座。

你會發現，每次追陳奕迅的live現場，都是那么的獨一無二。

雖然現場環境、身體條件、以及觀眾的反饋會給他意料之外的fear，但他總能做出近乎完美的演繹。

他會因為收到現場的愛而更真誠地去回應所有粉絲。

每次演唱完他會走到舞臺的每個角落90度鞠躬感謝大家，盡管腰疼。

哪怕是最遠的觀眾席，哪怕他近視有散光，在他眼里，都是最摯愛的家人。

不得不說，追陳奕迅真的很幸福！

他真的有做到很努力去愛每一個粉絲。

所以，這么多年，他的粉絲總是愿意無數次地奔向他。

就這樣長年累月，在無數場的演唱會背后，他很努力地和內心的fear較勁，想讓自己“值得起每場的票價”。

這也讓他難免會活得緊繃和用力，因為他知道自己多么想讓粉絲滿意，他也知道這會讓自己很累。

但這是他自認為，對每一個愛他的粉絲最好的交代。

其實早在2004年前后，他就分享過因為事業高壓，產生了失眠和焦慮。

2015年，又承認有段時間需吃藥控制抑郁癥狀。

這么多年來，焦慮抑郁沒少折磨他。

雖然內在有那么多fear，但因為有完成fnds巡演這一 big dream支撐著他，他從不喊累、從不擺爛。

他對自我有如此高的期許，但對粉絲卻很包容和隨性。

每次演唱會，他總不忘寬慰粉絲“不要太執著，不要想那么多東西”。

說給粉絲聽的同時，其實更像是說給自己聽的。

雖然對他來說挺難的，還是很努力地提醒自己原諒“自己不完美也沒關系”。

一面原諒，一面執著，也讓他的內心未免有些撕裂，他太想要解除一個個fear，可是他總會發現有新的fear在等著他，所以他沒法讓自己很好地放松下來。

這不就是我們自己的生活么？

恐懼和夢想本是一體兩面，不是每個人都能全身而退，但還是義無反顧地選擇向前。

一場又一場，抑郁和焦慮終于在某一場的演出上集中爆發，成了他再也無法無視的傷口。

今年8月8日，澳門站成了“地獄模式”。

演唱會現場直接變成了急診室現場。

《七百年后》的旋律中，他突然捂住胸口劇烈干嘔，大口喘氣，表情扭曲。

臺下粉絲都直冒冷汗。

說犯病就犯病，真的到了一點都不帶商量的地步。

這場突如其來的意外，讓所有人，包括他自己都無法再回避：

Eason，不再是那個無堅不摧的Eason.

其實早在8月5日的紀錄片首映禮上，他就坦言去年5月杭州演唱會取消之后，壓力大到爆，焦慮癥一觸即發。

他曾回憶起自己走上舞臺哭得像個孩子，鞠躬致歉，說因聲帶無法恢復不得已取消。

看到臺下歌迷失望的眼神，感覺心都要蹦出來。

那段時間于他而言，可以說是徹底失去了“寄托”：

巡演停下、抑郁纏身、精神狀態也不好。

這種軀體化反應持續了數月，后來醫生給他開了藥。

期間也有不小心停過藥，結果他一停藥就緊張，而且停藥后反彈很明顯。

最后，他說：

“我也很想做到歌詞里的那樣，笑對現實的無奈。但現實是我做不到，至少這一刻我做不到。

不幸的事情是會發生的，我很想和你們度過這三小時的時光，但醫生的建議是，我的聲帶必須要休息了。”

一個人每天都得和自己大腦里的fear戰斗，一邊服藥一邊努力希望自己做的更好一些。

這份堅持不是一般人能做到的。

他在紀錄片里苦笑，“以前總覺得陳奕迅就該是舞臺上蹦蹦跳跳的樣子，不能讓大家看到我垮掉的一面。”

可焦慮抑郁這東西，不會因為你不說就消失。

澳門場的“失控”，他開始更深地意識到，原來有些東西，不是忍一忍就能過去的。

有的時候fear真的是不受控的。

這一次他真的沒有辦法再回避這份痛苦了。

當然，這對他來說也是契機，讓他開始真正嘗試和fear共處，就這么和它待著，而不是想著戰勝它。

為了完成dream，他真的必須要休息了，而且要好好吃藥。

其實也能感受到，因為抑郁的爆發看到大家對他那么包容，更愛他了，反而也是讓他有了更大的力量去直面fear。

幽默開朗的歌神開始自揭傷疤，大方承認自己身體其實已經扛不住了，不再苛求舞臺零瑕疵，還主動將心理困境納入紀錄片進行公開展示。

他還跟大家道歉，說自己情緒不好讓大家擔心了，但他又說，這就是普通人的狀態，他愿意和大家一起面對。

現在好了，他徹底不用“裝”了。

能坦然面對自己也是需要吃藥的“普通人”了。

脆弱不可恥，承認自己撐不住更勇敢。

這是治愈的起點。

哪怕這條和fear共處的路走了7年，很慢很慢，但好在他一直都有努力和自己和解。

就像他說的：

“我希望，哪怕只有一次，能真正享受唱歌，而不是害怕唱不好。”

就足夠了。

“人真的沒必要跟自己過不去，假如大家立場不一樣，就由他不一樣。”

他變得越來越敢于接納自己，也收獲了“原來天王也會脆弱”的深度共情。

畢竟我們都不是超人，會累、會怕、這不是缺點，是我們真實活著的印記。

走到今天，這么多年也算是，從叮囑粉絲們要愛自己，到經歷抑郁的徹底爆發，終于可以把這份愛和關懷給到自己了。

這可能也是粉絲們最欣慰的地方。

FNDs巡演結束，其實也象征著他真正自我接納旅程的開始。

從緊繃走向一定程度的松弛，從尋求對fear的掌控，到松開對fear掌控的蛻變。

fear我們無法控制，但dreams一直是一個選擇。

為什么是dreams, 而不是dream?

因為面對恐懼的時候，我們有很多的options，你期望的，你想要的，都可以勇敢去嘗試。

這是七年來他給每個粉絲，也是給自己最好的禮物了。

對于陳奕迅來說，未來可能還會有fears。

人生就是沒法避免憤怒、沮喪、懷疑和焦慮這些情緒的。

我們要做的也不是徹底消滅恐懼，而是即使背負這些恐懼依然可以前行。

生活在fear里的人，需要“做夢”，這樣恐懼就變得沒有那么恐懼。

如果恐懼和夢想都尚未發生，那么乖，聽陳奕迅的，讓我們享受“現在”。