遠古那一豆溫潤光暈 | 趙暢

上虞曹娥街道嚴村鳳凰山

當我走進浙江省紹興市上虞區博物館，與一尊西晉青瓷三足燈盞相遇時，我頗為震撼。我驚奇于古人的智慧，我驚艷于上虞作為世界青瓷發源地的魅力，甚至覺得這只青瓷燈盞把整個博物館和我的內心都點亮了。

1984年出土于上虞曹娥街道嚴村鳳凰山的這尊西晉青瓷燈盞，抖落滿身的塵埃，向世人展示著一段千百年前的畫卷。此盞器由油盞、燈柱、承盤三部分組成，油盞與承盤由燈柱連接，燒結在一起。館藏青瓷燈盞不少。除了各個朝代因不同的審美要求而工藝有著簡樸與繁復、工整與靈動的區別以外，實用功能都必不可少。

作者所寫的西晉越窯青瓷燈盞

“孤檠秋雨夜初長，愿借丹心吐寸光。”我無法獲知燈盞起源的確切時間，但深信當人們不再單純地用柴薪取火生光，而是寄希望于用更節約方便的方法來獲取光源之時，也便有了燈盞的誕生。美術評論家陳履生曾經說過，人類保留火種，保留在晚間能夠照明的燈光，就發現了用油脂或者其他能夠延續火種照明的方式，這就有了最原始的燈具。從最早的自然形態盛放油脂的凹形石頭或蚌殼，到新石器時代出現的陶豆；從作為一種盛食物的器具，到燈的雛形以及獨立地作為照明工具的燈的出現，人類經歷了很長的歷史發展過程，開始將審美注入自己的制造品之中。

以今人的眼光觀之，原始的燈盞很簡陋、很粗糙，點燃后的燈光也顯得如此微弱。但在人類社會的發展和人類生活的進程中，這是一次大大的進步。在那個人類與青瓷燈盞做伴的年代，一俟黑夜有了亮光，在木門的縫隙里，在檐頭橫梁上，在花格漏窗間，光線便如水流般漫溢，緩緩流淌，久久地在屋內盤桓，讓人們的學習、生活和勞作超越了時間的界線。

上虞博物館里的青瓷展品

在青瓷燈盞出現之前，陶燈一直占據著主導地位，爾后，貴族人家更是選擇用青銅制作燈盞。但隨著青瓷在上虞的曹娥江畔誕生，青瓷燈盞漸漸取代了陶器燈盞和青銅器燈盞——畢竟，青瓷器不吸油、耐酸堿，不易沾染污垢、隔熱性能好，而且價廉物美。“書燈勿用銅盞，惟瓷盞最省油。”陸游的筆記印證了青瓷燈盞的魅力。

從青瓷生產的發展軌跡看，青瓷燈盞始于東漢，盛行于三國以后。到六朝時期，燈盞的造型已基本定型為油盞、托柱、承盤三個部分。油盞，用于儲油；托柱，既是為了增強燈盞的立體感，也是為了拓展燈光的輻射面；承盤，則是起著穩固的作用。油盞中，只要儲上油并放入燈芯，也就可以用來照明了，自然也可以根據空間的大小和實際需要決定燈芯的多少。事實上，使用多瓷管燈芯的青瓷燈盞也多有出土。如上虞窯寺前窯址曾出土北宋時期的越窯青瓷五管燈，燈為碗形，內底置五管，管底部鏤空，燈油由此流入；管口呈鋸齒狀，便于擱置燈芯，可謂與時俱進、匠心獨運之作。

漸漸地，古人開始在燈盞裝飾上動腦筋，從而令青瓷油燈的釉色與造型綻放出新的芳華。“奪得千峰翠色來”的晶瑩滋潤的釉色，恍如在琉璃世界中幽幽地延伸，一俟與造型裝飾相碰撞，也便“美美與共”了。青瓷油燈的裝飾性更多體現在油燈中部那燈柱的變化上，燈柱常融入熊、牛、獅、俑人等造型，并基于分量充足、底盤沉穩的實際需要，提升了審美性的同時也就此省去了承盤。1983年在上虞區梁湖街道羅嶺村出土的國家一級文物、西晉青瓷立俑燈盞，由罐、俑兩部分組成。罐為斂口，扁圓腹，圓餅形足，肩置四個橫條形耳，罐的肩腹部戳印菱形紋。俑頭四周各有一發髻，閉目，手握環狀物，著對襟衣，衣袖及兩側飾聯珠紋。青黃色釉，俑身修復黏合。那釉色之光與裝飾之美的碰撞，可謂精美絕倫。

西晉越窯青瓷堆塑罐

西晉作為越窯青瓷的第一個發展高潮，之所以將一些猛獸裝飾其上，除了人們的觀念中認為它們屬于瑞獸、靈異之獸，蓋有辟邪驅穢、祛除不祥之功效外，也源于外部環境。誠如瓷器專家葉生所言：“西晉時，北方連年戰亂，國土分裂，動蕩的社會給人們帶來了恐懼與不安。于是人們寄希望于神獸，企求它們給人間帶來安寧、祥和。”青瓷燈盞的上述設計制作，恰恰是古人祈求國泰民安愿望的自然流露。

晚于油燈使用的青瓷燭燈也堪稱一絕。據紹興市上虞博物館研究員杜偉介紹，三國西晉時期燒制的青瓷燭臺，有獅、熊、羊等動物造型（上有插蠟燭的插口），其中以獅形燭臺（也有獅身上坐人的造型）居多，上虞出土的一尊獅形燭臺就是一尊典型的西晉時期的越窯青瓷獅形燭臺。獅形燭臺也被稱之為“辟邪燭臺”，因為它迎合了世俗之需。

人類發明并使用燈具，其實就是一種文明物候、一種文化天性，我們循時而動，無可更改。真得感謝那青瓷燈盞，讓今人從它身上感受到了一種歷史傳承、文化熏染。

越窯青釉四鳳系瓷盤口壺局部

原標題：《遠古那一豆溫潤光暈 | 趙暢》

欄目主編：黃瑋

文字編輯：欒吟之

本文作者：趙暢