十大從未獲得奧斯卡最佳導演獎的偉大導演

對一位電影導演而言，沒有什么榮譽比奧斯卡獎更至高無上。我們這個時代許多健在的頂尖導演都拿過奧斯卡最佳導演獎，比如史蒂文?斯皮爾伯格、馬丁?斯科塞斯、弗朗西斯?福特?科波拉、詹姆斯?卡梅隆、趙婷、克里斯托弗?諾蘭等等。也有不少導演至今仍未獲獎，但未來還有機會，比如斯派克?李、韋斯?安德森、昆汀?塔倫蒂諾、格蕾塔?葛韋格、喬丹?皮爾。

還有許多已經離世的傳奇導演，再也無緣角逐奧斯卡最佳導演。盡管影史上最有名、最具影響力的一批導演大多拿過獎，但仍有不少大師從未捧回這座最高獎杯。他們雖然從未憑借導演作品斬獲奧斯卡，卻依然是影史最頂尖的電影人。以下就是十位從未獲得奧斯卡最佳導演獎的最偉大導演。

哈爾?阿什貝

哈爾?阿什貝拍出了 70 年代美國新好萊塢時期的多部經典，包括《哈洛與慕德》《富貴逼人來》《洗發水》《最后的細節》和《返鄉》。他僅憑借《富貴逼人來》獲得過一次奧斯卡最佳導演提名，最終輸給了憑借《獵鹿人》獲獎的邁克爾?西米諾。

阿什貝的電影從不算華麗奪目，他更偏愛細膩、以人物為核心的故事，充滿人性溫度，聚焦那些被邊緣化的人。他的作品并非典型的奧斯卡熱門，說實話，就算放到今天上映，也未必會被當成沖獎片。這也提醒我們：一部好電影，不一定是 “頒獎季電影”；一位偉大導演，也不必只拍某一種類型。

霍華德?霍克斯

影評人、電影史學家倫納德?馬爾丁曾稱霍華德?霍克斯是 “最偉大卻不算家喻戶曉的美國導演”。1974 年，霍克斯獲頒奧斯卡榮譽獎，三年后他便離世。

很難相信，拍出《女友禮拜五》《赤膽屠龍》《育嬰奇譚》、原版《疤面煞星》，并深刻影響了馬丁?斯科塞斯、昆汀?塔倫蒂諾、邁克爾?曼等一眾導演的人，竟從未拿過奧斯卡最佳導演。他曾憑借《約克軍曹》提名，卻輸給了約翰?福特的《青山翠谷》—— 同一年，奧遜?威爾斯也錯失了最佳導演。

霍克斯不需要奧斯卡證明自己的偉大。法國新浪潮旗手讓 - 呂克?戈達爾就曾稱他是 “美國所有藝術家中最偉大的一位”。

大衛?林奇

大衛?林奇離世已經一年多，至今仍讓人覺得不真實。他是影史風格最鮮明的導演之一，超現實的視覺與敘事方式，甚至被專門定義為 “林奇式”，用來形容同類氣質的作品。

林奇四次獲得奧斯卡提名，其中三次是最佳導演：《象人》《藍絲絨》《穆赫蘭道》，但始終未獲獎。2019 年，他獲頒奧斯卡終身成就獎，以表彰其整個職業生涯。林奇一輩子都在按自己的方式拍電影，從不妥協，留下了一批獨一無二的作品。他最能說明：奧斯卡評審團往往要過很多年，才真正 “看懂” 一位大師。

西德尼?呂美特

西德尼?呂美特又是一個被奧斯卡常年忽視、最終只拿到榮譽獎的導演。他執導過《十二怒漢》《熱天午后》《電視臺風云》《在魔鬼知道你死前》等影史經典，卻從未獲得過最佳導演。

呂美特受過好萊塢黃金時代的訓練，完美銜接了老好萊塢與新好萊塢，在犯罪驚悚片中注入粗糲質感，同時保持古典的導演手法。他是一位有社會關懷的導演，作品不僅映照時代，即便多年后看依然極具現實意義。

羅伯特?奧特曼

作為美國新好萊塢運動的核心人物之一，羅伯特?奧特曼擅長龐大的群像表演、模仿真實生活節奏的交疊式對白，以及充滿顛覆性的諷刺電影。

他五次提名奧斯卡最佳導演：《陸軍野戰醫院》《納什維爾》《大玩家》《人生交叉點》《高斯福莊園》。隨便拿出其中一部，都足以讓一位導演留名影史，這還不算他的其他經典：《空中怪客》《花村》《漫長的告別》《大力水手》，以及最后一部《牧場之家好作伴》。

奧特曼的風格影響了保羅?托馬斯?安德森、理查德?林克萊特、韋斯?安德森，甚至詹姆斯?古恩。看著他如此輝煌的片單，卻從未拿過最佳導演，至今仍讓人難以置信。

賽爾喬?萊昂內

意大利通心粉西部片的教父賽爾喬?萊昂內，是影史最具影響力的導演之一。他最有名的是兩套三部曲：第一套是克林特?伊斯特伍德主演的 “鏢客三部曲”——《荒野大鏢客》《黃昏雙鏢客》《黃金三鏢客》；第二套是 “往事三部曲”——《西部往事》《革命往事》《美國往事》。

僅憑這兩套三部曲，萊昂內就足以躋身史上最偉大導演之列，可他竟然從未獲得過奧斯卡獎，甚至連一次提名都沒有。

奧遜?威爾斯

《公民凱恩》常年被視為影史最佳影片之一。奧遜?威爾斯的長片處女作徹底革新了電影，可上映時卻因報業大亨威廉?倫道夫?赫斯特的打壓而飽受爭議 —— 影片影射了赫斯特本人。

這也解釋了為什么威爾斯會輸給約翰?福特的《青山翠谷》，同屆落選的還有本榜單里的霍華德?霍克斯（威爾斯當年拿到了最佳劇本獎）。多虧法國新浪潮的影評人與導演 —— 戈達爾、特呂弗、瓦爾達等人的推崇，《公民凱恩》才被重新評價，最終坐穩影史經典地位。1970 年，威爾斯獲頒奧斯卡榮譽獎，表彰他作為演員和導演的傳奇生涯。

黑澤明

《羅生門》《七武士》《蜘蛛巢城》《戰國英豪》《大鏢客》《天國與地獄》…… 這些只是黑澤明作品的冰山一角。

它們是影史最具影響力的電影，直接啟發了《豪勇七蛟龍》《星球大戰》，甚至萊昂內的《荒野大鏢客》。黑澤明擁有極強的構圖意識、精湛的長鏡頭運用、精準的剪輯節奏，作品主題圍繞道義、傳統與代際關系。他不僅是史上最有影響力的導演之一，也是最偉大的一位。

整個職業生涯，他只在 1985 年憑借《亂》獲得過一次最佳導演提名。不過，《羅生門》在 1950 年拿下了奧斯卡最佳外語片。黑澤明的傳奇，不在獎項，而在他的作品，以及那些至今仍被他啟發的創作者。

阿爾弗雷德?希區柯克

阿爾弗雷德?希區柯克大概是史上最家喻戶曉的導演。就算沒看過他的電影，也多半聽過他的名字、認得他的樣子。這位 “懸疑大師” 留下了《驚魂記》《后窗》《群鳥》《迷魂記》《火車怪客》《西北偏北》《電話謀殺案》《捉賊記》等無數經典。

盡管五次提名最佳導演，希區柯克卻從未獲獎。不過，他第一部獲得提名的作品《蝴蝶夢》拿下了最佳影片。或許是因為他長期主持電視節目《希區柯克劇場》，被部分同行輕視。但無論如何，希區柯克的作品所鑄就的傳奇，早已超越任何獎項。

斯坦利?庫布里克

說到史上最偉大的導演，很多人第一反應就是斯坦利?庫布里克。看看他的片單就明白原因：《殺手》《光榮之路》《奇愛博士》《斯巴達克斯》《2001 太空漫游》《發條橙》《巴里?林登》《閃靈》《全金屬外殼》《大開眼戒》，每一部都堪稱影史杰作。

庫布里克四次提名最佳導演，四次落選。有些對手確實無可挑剔，比如米洛斯?福爾曼憑借《飛越瘋人院》擊敗《巴里?林登》；但另一些結果則讓人難以接受，比如卡羅爾?里德的《霧都孤兒》贏過《2001 太空漫游》，簡直令人扼腕。

盡管作品早已封神，庫布里克卻總是走在時代前面。他的很多電影剛上映時飽受爭議，被人輕視，多年后才被重新認可。最諷刺的是，他甚至曾因《閃靈》被提名金酸莓最差導演。奧斯卡甚至沒有在他去世后，為《大開眼戒》追授提名。

庫布里克一生未獲奧斯卡最佳導演，但在他去世 27 年后，作品依然被同行頂禮膜拜，每年都在收獲新的觀眾。這，或許才是最偉大的獎項。