喬維談藝術|警惕名家劣質書畫的泛濫

　　每到節假日帝都的文化活動就會呈現一派欣然，恍若藝術的繁榮重回到了盛唐，順帶著讓書畫也展現出百花爭艷。而翻開書畫表象的另一面，卻是一種殘酷而不堪的場景，滿眼盡是名家劣質作品扎堆，留在視覺里的更像是“江湖”書畫博覽會。事實上，書畫創作已落入了非常嚴重的退化期。目觀當下形形色色的書畫展覽，就會發現壯闊的展廳很難捕捉到優秀作品，甚至展露出一幕幕群魔亂舞的態勢。尤其是名家劣質書畫作品的泛濫，很大程度上擾亂了大眾的審美視野，且在重塑當代筆墨上錯亂了創新坐標。因此，警惕名家劣質作品的泛濫是當下最為關注的問題，切勿讓繁華的喧囂碾碎了藝術的本質。其實，書畫藝術的根脈流淌著千年文化與傳承，屬于中國文人以筆寄情的一種精神寫照，以墨言志的學養厚重積淀。而時下的文化活動正被一股洶涌的劣質書畫所占據，看似名家們肆意潑墨盡情揮灑情緒的表演，但輸出的大部分是書畫垃圾。加上書畫活動中一波一波不懂裝懂的投機者扎堆入局，推動著粗制濫造的名家書畫遍地開花。而這些本該潛心創作的書畫名家們卻又忙著趕場亮相，讓真正的藝術價值在喧囂中被消解從而被埋沒。尤為惋惜的是那些曾經資深的藝術家漸漸被異化，他們頻繁亮相在各式的舞臺上，在追逐著“明星”式的秀場頻道上一路狂奔。

　　書畫創作是需要定力和耐得住漫長的冷板凳，需要書畫家沉下心在筆墨間打磨技藝，更要靜心讀書涵養心境。而今有太多的名家耐不住寂寞，把精力大部分投入了趕場走秀上。今天奔赴某個城市的展覽開幕式，明天出席某某書畫活動的研討會，馬不停蹄地奔波在各種活動現場。更有甚者搜羅出一堆過時的作品，冠以一個時尚的名稱到處辦展出鏡。他們喜歡迎著聚光燈的瞬間高光，留戀于蜂擁而至的合影與簽名，哪里還有時間靜下心來鉆研筆墨。所以，去看他們的作品，筆墨漸漸失去了靈魂與風骨，構圖變得千篇一律而流布出艷俗和匠氣，大部分作品淪為了劣質化的書畫垃圾。名家一旦疏于筆墨研習，作品質量就會日漸衰退而俗氣彌漫，從而在精神內核上讓靈魂缺位，淪為了“江湖”式的平庸之作。甚至為博取流量而刻意制造怪誕離奇之作，不僅丟棄了筆墨的本源，且疏離了時代審美之需求，徹底背離了“外師造化，中得心源”的創作本質。無論這類名家在當下多么活躍，即便如星光燦爛流量不斷屏幕常見，相信他一定會被博大精深的美學所淹沒。反觀幾千年的中國藝術發展史，總會是“大浪淘沙始見金”般的行走規則，能留存史冊的是厚重的學養與鮮明的作品風格。

　　名家劣質書畫的日益泛濫和張狂，首先源于名家們頻繁的趕場走秀，繼而在活動中制造了太多應酬之作。他們裹挾在一堆投機商的周圍，眾星捧月般的享受廉價的崇拜，借書畫平臺演繹著名利場的藝術盛典。再觀那些披著書畫外衣的權貴和投機商們，他們既不懂筆墨章法如何精妙，也不識書畫氣韻的哲思與真諦，卻偏偏要扛著發揚中國書畫的大旗招搖過市。這些熱衷于借書畫附庸風雅的權貴或商人，都有一個特點和共性，他們總會扯起一張高大上的虎皮，而舉辦的活動往往充斥著功利色彩。他們無非是以書畫搭建個平臺，不論掛出的幌子有多么唬人，最終都會舞動出“掛羊頭賣狗肉”的蹩腳戲。凡是名家被商人裹挾的書畫活動，作品多是粗制濫造且筆墨雜亂無美感，卻經常被冠以“名家精品”而大肆張揚。這類活動既缺乏對藝術的探討，又少有深度的學術交流，有的只是攀附人脈的寒暄，上演著互相吹捧的鬧劇。甚至打出書畫“大師”的招牌，在鶯歌燕舞與杯酒交錯間，將毫無藝術價值的劣質書畫高價兜售。名家劣質書畫的泛濫，不僅損害了收藏者的信任，更是挫敗了書畫市場的公信力。縱觀書畫圈，但凡前綴有多個頭銜且活動密集的名家，他的創作一定會走向異化趨勢，作品技藝往往表達無力而趨于空心化。更有甚者會表現出弱 智的傾向，經常審美錯亂而深陷迷茫，落入名實相悖的失序態勢。名家劣質書畫的泛濫，不單純是對藝術的褻瀆，更是對傳統的粗暴解構。所謂的創新并非對筆墨的多元拓展，而是對大眾認知與審美的誤導。其結果不僅擾亂了時代與藝術的相互回應，同時消解著書畫所承載的文化基因和精神風骨。

　　名家劣質書畫的無序而泛濫化，會大面積污染了藝術發展的土壤，更會形成強勢的逆淘汰效應。尤其在新媒體的盛行時期，名家書畫直播的演示也開始翻新，雖然作品良莠不齊且混雜了表演痕跡，但折射出了名利圈最奇葩的亂象景觀。而多數抖音直播既缺乏嚴謹的策劃和邏輯，亦未展示出規范化的筆墨傳播準則。無論線上或線下參與者多數勾連著利益，借直播平臺去追求流量與曝光的最大化，企圖躋身書畫圈的核心位置。尤為荒誕的是，在諸多直播窗口開啟了碰瓷式的批評藝術熱潮，批評者既無豐富的美學支撐，亦缺乏深厚的書畫知識作內核，卻憑尖刻的批評話術收割大眾關注。因此，撕破投機者或權貴們借書畫牟利的遮掩蓋頭，讓真正的藝術批評不被喧囂的名利場稀釋和消解。名家以直播“出圈”效應替代創作高峰，非專業評判讓流量的峰值替換藝術價值。此類直播交錯擴散，不僅嚴重混淆了公眾對書畫藝術的本體認知邊界，在公眾資源與話語權上擠壓了普通從業者的生存空間。實際上，藝術市場的名利與躁動往往是劣質書畫的溫床，而真正具備藝術價值的精品力作，不會在泡沫化的流影里成為浮萍。

　　名家劣質書畫的泛濫并非進入審美盲區，而是業內缺失了對藝術的敬畏，進而對中華文脈傳承根基的侵蝕。長此以往會讓具有探索精神的實力派被邊緣化，藝術市場會陷入劣幣驅逐良幣的惡性循環，最終導致民族審美自信的彷徨或塌陷。警惕名家劣質書畫的泛濫，需要收藏者從歷史與文化的視角審視藝術，摒棄浮躁的心態學會辨析何為藝術。同時需要建立公允的藝術評判機制，提升基本審美素養與鑒賞能力，不盲從官職，不迷信包裝，回歸作品本身。需要重建專業化的批評防線，推動建立獨立、透明和多元的藝術批評體系。剝離開官職與藝術的深度綁定，而真正的名家是需要作品去說話。所以，書畫家們應該堅守初心，回歸創作本源，創作出真正的精品力作，去守護書畫藝術的風骨與尊嚴。畢竟，書畫藝術的生命力，從來不是聚光燈和喧囂所能左右的，而是在宣紙洇開的墨痕里，在毫端流轉的呼吸間，在文脈傳承的悠悠歲月里。因此，“警惕”不能止于慨嘆，“守護”必須落實到行動。重塑創作本位，書畫家當以“筆墨為舟、學問為槳”，在繼承中創新，在守正中出奇。作品以有溫度和厚度以及高度的審美精神，去回應時代的文化期待，而不是頻繁的追著聚光燈的秀場跑。（文字配圖喬維涂鴉。）

來源：《藝文品讀》微信公眾號