讓傳統(tǒng)戲曲在新時代聲聲不息—— “伶歌三疊”昆曲系列演出即將華麗綻放

當(dāng)歷史的回聲遇上時代的脈搏，傳統(tǒng)戲曲正以嶄新姿態(tài)回歸大眾視野。2025年12月26日，健圖文化集團(tuán)在上海新天地健圖劇社舉行新聞發(fā)布會，隆重揭曉“伶歌三疊”第二季韓宜珈昆曲專場定于2026年1月9日至11日上演，劇目包括《玉簪記》《牡丹亭》及《療妒羹·題曲》《壽榮華·夜巡》《鐵冠圖·刺虎》三折精選，呈現(xiàn)昆曲文戲與武戲的多元風(fēng)貌。

“伶歌三疊”是上海健圖文化集團(tuán)傾心打造的戲曲藝術(shù)品牌，立足于傳統(tǒng)戲曲，堅(jiān)持守正創(chuàng)新，在忠實(shí)繼承民族傳統(tǒng)藝術(shù)的同時，著力于以當(dāng)代美學(xué)視角打造品牌宣傳，讓傳統(tǒng)戲曲之美在新時代下重綻芳華。2018年，“伶歌三疊·序”上演于1862時尚藝術(shù)中心，2023年，“伶歌三疊·第一季”先后在上海天蟾逸夫舞臺和北京長安大戲院上演《玉堂春》《大保國·探皇陵·二進(jìn)宮》《漢明妃》。

多年來，“伶歌三疊”堅(jiān)持京昆雙韻并呈，在堅(jiān)守傳統(tǒng)精髓的同時銳意創(chuàng)新。2026年1月，“伶歌三疊”的舞臺將迎來昆曲藝術(shù)的高光時刻。青年京昆名家韓宜珈將攜三臺大戲、數(shù)折精粹，在上海大劇院·中劇場傾情獻(xiàn)演。這不僅是韓宜珈個人藝術(shù)生涯的一次重要匯報，更是“伶歌三疊”品牌“溯源之旅”的核心篇章。

昆曲，作為“百戲之祖”，其水磨雅韻滋養(yǎng)了包括京劇在內(nèi)的眾多劇種。本次專場韓宜珈將褪去京劇尚派青衣的剛勁凜冽，重塑昆曲閨門旦的含蓄婉約，展現(xiàn)傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)“無聲不歌、無動不舞”的極致美學(xué)。

劇目解讀：跨越時空的梨園佳話

本次演出所選擇的劇目獨(dú)具匠心，既有家喻戶曉的經(jīng)典傳奇，也有瀕臨失傳的冷門佳作，每一折都承載著厚重的傳承故事。

《玉簪記》1月9日 19：15

《玉簪記》是明代戲曲作家高濂創(chuàng)作的傳奇劇本，講述了書生潘必正科舉落第后寄居女貞觀，與道姑陳妙常因琴曲相知互生情愫，最終沖破禮教束縛的愛情故事。本次演出由著名昆曲表演藝術(shù)家張靜嫻老師擔(dān)任藝術(shù)指導(dǎo)。張靜嫻老師從藝數(shù)十載，以杰出的藝術(shù)審美與對表演技術(shù)的精湛把握，將陳妙常從清冷道姑到癡情少女的轉(zhuǎn)變刻畫得入木三分。

韓宜珈在張老師的指導(dǎo)下，融合京劇青衣的沉穩(wěn)與昆曲的雅致，以悠揚(yáng)婉轉(zhuǎn)的聲腔、自然優(yōu)雅的身段、巧妙靈動的神情，精準(zhǔn)演繹陳妙常的羞澀、勇敢與深情，續(xù)寫一段代代相傳的梨園佳話。

《牡丹亭》1月10日 19:15

湯顯祖的《牡丹亭》是昆曲皇冠上的明珠。本次演出的版本源自昆曲“傳”字輩名師姚傳薌先生的親授。上世紀(jì)八十年代，姚傳薌先生因材施教，為王奉梅老師整理了這一版本。當(dāng)時，《寫真》《離魂》等折子已多年未見于舞臺，姚先生運(yùn)用傳統(tǒng)技法并鼓勵年輕演員進(jìn)行新的創(chuàng)造，使其成為一部守正創(chuàng)新的經(jīng)典。

如今，王奉梅老師將這出精品悉心傳授給京劇演員韓宜珈。韓宜珈將演繹杜麗娘“尋夢”的癡情與“離魂”的哀婉，重現(xiàn)姚傳薌先生經(jīng)典的身段設(shè)計(jì)，展現(xiàn)“原來姹紫嫣紅開遍”的夢幻意境。

折子戲?qū)?1月11日 19：15

《療妒羹·題曲》：這是一出極具傳奇色彩的“冷戲”。追溯至清末，蘇州全福班名旦錢寶卿以此戲蜚聲曲壇。1929年，姚傳薌先生向病中的錢寶卿搶學(xué)了這出絕響，并將其豐富完善。1982年，姚傳薌親授王奉梅，如今王老師又傳給韓宜珈。此折為五旦獨(dú)角戲，講述才女喬小青被納為妾后遭妒，幽居西湖孤山，讀《牡丹亭》自況身世，題詩寄懷。韓宜珈將用細(xì)膩的表演，展現(xiàn)“原來姹紫嫣紅開遍，似這般都付與斷井頹垣”的共鳴，盡抒哀怨。

《鐵冠圖·刺虎》：這是一出考驗(yàn)旦角功力的“重頭戲”。清初傳奇《鐵冠圖》以明末李自成起義攻陷京城、崇禎帝自縊殉國的歷史事件為主線，展現(xiàn)了明朝覆滅的悲劇過程。《刺虎》一折又為全劇的高潮，講述了宮人費(fèi)貞娥假扮公主，刺殺“一只虎”李過殉節(jié)。京劇名家陳德霖、梅蘭芳都曾擅演此戲。本次演出由張靜嫻老師指導(dǎo)，韓宜珈飾演費(fèi)貞娥。作為尚派青衣，韓宜珈將在此折中展現(xiàn)尚派“文武并重”的特色，既有大段的唱念，又有激烈的刺殺動作，展現(xiàn)女性的剛烈與決絕。

《壽榮華·夜巡》：《壽榮華》由清初戲曲家朱佐朝創(chuàng)作，劇作在家國征戰(zhàn)的時代背景下通過多線交織展現(xiàn)了忠勇與奸邪的斗爭。《夜巡》是此劇本現(xiàn)存唯一折子戲，風(fēng)格詼諧生動，講述巡夜都頭卞九洲智斗歹徒、救助書生的故事，為系列專場增添一抹亮色。

藝術(shù)特色：三代人的匠心接力

發(fā)布會現(xiàn)場，中國劇協(xié)、上海劇協(xié)名譽(yù)主席，著名京劇表演藝術(shù)家尚長榮結(jié)合戲曲表演共通性，闡述了傳統(tǒng)戲曲當(dāng)代生存之道。他強(qiáng)調(diào)“守正創(chuàng)新”核心在于堅(jiān)守本體美學(xué)，做到“繼承不僵化、創(chuàng)新不異化”，并指出韓宜珈從京劇到昆曲的探索正是“有根的創(chuàng)新”的生動實(shí)踐。這份來自業(yè)界泰斗的認(rèn)可，不僅是鼓勵，更承載著將傳承與開拓使命托付新一代藝術(shù)家的深意。尚長榮先生還現(xiàn)場題字預(yù)祝《伶歌三疊》演出成功。京劇名家王珮瑜特意委托尚長榮先生帶來親筆賀信并題詩慶祝，“蘭韻泠泠水磨腔，梅骨菊魂繼華章，梨園本是一家客，共護(hù)心燈照夜長”

“伶歌三疊”昆曲專場的最大亮點(diǎn)，在于其背后跨越半個多世紀(jì)的代代傳承。師徒情深，薪火相傳。無論是王奉梅老師對《牡丹亭》和《療妒羹》的傳授，還是張靜嫻老師對《玉簪記》和《鐵冠圖》的打磨，都凝聚著老一輩藝術(shù)家的心血。年逾八旬的王奉梅老師仍親身示范，甚至遠(yuǎn)程通過語音聊天的方式逐字糾正韓宜珈的吐字歸韻；張靜嫻老師則嚴(yán)格要求人物情感的刻畫，鼓勵演員在程式規(guī)范中注入鮮活的生命力。這不僅是技藝的傳授，更是精神的感召。

京昆合璧，別開生面。韓宜珈作為京劇尚派的第三代重要傳人，轉(zhuǎn)益多師學(xué)習(xí)昆曲，為表演注入了獨(dú)特的韻味。她將京劇的力度與昆曲的細(xì)膩相結(jié)合，在《鐵冠圖·刺虎》中展現(xiàn)尚派的剛勁，在《療妒羹·題曲》中展現(xiàn)昆曲的柔美。這種“京昆合璧”的嘗試，不僅呈現(xiàn)了韓宜珈精湛的表演功力，又為觀眾帶來豐富多彩的觀賞體驗(yàn)。

視覺美學(xué)的當(dāng)代重構(gòu)。在舞臺呈現(xiàn)上，“伶歌三疊”堅(jiān)持“當(dāng)代審美”。服裝紋樣經(jīng)過故宮博物院文獻(xiàn)核驗(yàn)，考究精致；舞臺設(shè)計(jì)則融入中國傳統(tǒng)書畫修養(yǎng)，簡約而不簡單，既復(fù)古又現(xiàn)代，旨在為年輕觀眾提供一個親近昆曲的視覺入口。

“伶歌三疊”不僅僅是一個演出品牌，更是一個文化符號。上海健圖文化集團(tuán)作為主辦方，多年來深耕戲劇舞臺、電影藝術(shù)、文化交流三大板塊，致力于為受眾提供多維度、全年齡段的藝術(shù)生活方式。未來，“伶歌三疊”將繼續(xù)生發(fā)出更多演出交流形式，融合不同劇種、各類文化，為年輕藝術(shù)家和創(chuàng)作者提供廣闊的舞臺。健圖文化也計(jì)劃將“伶歌三疊”拓展至國際巡演，繼續(xù)向世界推介中國智慧，講好中國故事。