蘇軾著名的3首悼亡詞，各有千秋，其中一首被譽為千古悼亡第一詞

悼亡詞，是宋詞中的一種特殊題材。

悼亡詞始于悼亡詩，而最初的悼亡詩，一般是丈夫為懷念故去的妻子而作的，但隨著后來的發(fā)展，悼亡詩已經(jīng)不僅限于對亡妻的懷念了，對于親人、好友也多有悼亡之作。

蘇軾的悼亡詞，尤見性情之真、哀感之深。他的每一首，都情真意切，尤其是他懷念亡妻的作品，讀罷令人不禁鼻頭一酸。

今天我們來看蘇軾的3首悼亡詞，一首懷念恩師，一首懷念愛妾，一首懷念妻子，尤其是懷念妻子的那首，更是“有聲當徹天，有淚當徹泉”的千古第一悼亡詞！

一、追慕師恩《西江月·平山堂》

先來看一下原文：

【三過平山堂下，半生彈指聲中。

十年不見老仙翁，壁上龍蛇飛動。

欲吊文章太守，仍歌楊柳春風。

休言萬事轉(zhuǎn)頭空，未轉(zhuǎn)頭時皆夢。】

"三過平山堂下，半生彈指聲中。"起筆便見東坡特有的蒼茫感。"三過"暗合歐陽修"別來幾度春風"之舊事，但昔年歐公筆下春風楊柳的閑適，今日已然成為回憶了。

這兩句將空間之"過"與時間之"彈指"交織在一起，頓生人生如寄的蒼涼。

"半生"二字，不直言年歲，確有歷史感，要知道，自嘉祐二年受知于歐陽修，至此時謫守揚州，其間黨爭起伏、仕途坎坷，俱在這"彈指聲中"。

"十年不見老仙翁，壁上龍蛇飛動。"十年生死，"老仙翁"的叫法，既含敬意，更帶道家超脫的色彩。

"壁上龍蛇"四字，如見歐公墨跡如龍蛇騰躍，剎那將時光拉回當年。正所謂，詞筆貴在虛實相生，此句以壁上真跡之實，映照斯人已逝之虛，墨色淋漓。

"飛動"二字，不僅表現(xiàn)了書法的氣勢，而且暗喻精神的不死，與下文"夢"字形成微妙的呼應。

下片"欲吊文章太守，仍歌楊柳春風"，"文章太守"是歐公自稱，而"楊柳春風"直用其詞的原句，這樣的用典，如鹽著水，不著痕跡。

歌女猶唱舊詞，而聽曲人已作仙游，此時東坡耳中所聞，豈止曲調(diào)？分明是時空的對話。這種"聲景交融"的手法，正是"詞中有聲"的妙境。

結(jié)拍"休言萬事轉(zhuǎn)頭空，未轉(zhuǎn)頭時皆夢"，前人嘆"回頭萬事空"，東坡更進一層：何必等到"轉(zhuǎn)頭"？未轉(zhuǎn)頭時早已是夢。

隱隱之中暗含"一切有為法，如夢幻泡影"的禪悟，但較之尋常空寂之語，更多一份對生命實相的透徹觀照。

平山堂上歐陽修的手書，平山堂前歐陽公親手栽植的柳樹，歌女口中唱和的恩師的詞作，這些都像原來一樣存在著，而不同的是，恩師已經(jīng)故去。

平山堂前三過其門，歐公手澤猶在，而人世已換，此種感悟非歷經(jīng)滄桑者不能道！

二、紅顏薄命《西江月·梅花》

了解蘇軾的人，一定知道王朝云，她雖然是歌女，但是卻十分聰慧雅致，蘇軾把她收為侍妾，也是紅顏知己。當蘇軾被貶惠州時，只有朝云陪伴，但僅三個年頭后，朝云便亡故了。在蘇軾以后的歲月里，他經(jīng)常提起這位紅顏知己，先后為其寫過許多詩詞，而這首《西江月·梅花》便是其中特別精彩的一首。

【玉骨那愁瘴霧，冰姿自有仙風。

海仙時遣探芳叢，倒掛綠毛幺鳳。

素面翻嫌粉涴，洗妝不褪唇紅。

高情已逐曉云空，不與梨花同夢。】

涴（wò）：沾污，弄臟。

"玉骨那愁瘴霧，冰姿自有仙風。"起調(diào)便見匠心。詠物詞最重"不即不離"，此詞通篇詠梅而句句懷人。

"玉骨、冰姿"既寫嶺南梅花凌霜傲雪之態(tài)，更暗喻朝云的高潔品格。尤妙在"那愁瘴霧"四字，惠州瘴癘之地，朝云竟以弱質(zhì)從容處之，其精神境界，已見其高。這一句柔中帶剛，正是詞骨錚錚處。

"海仙時遣探芳叢，倒掛綠毛幺鳳。"簡直奇思妙想，恍如神游物外。真是以仙語寫凡情。綠毛幺鳳乃嶺南珍禽，東坡卻想象成海仙派遣的使者，來探視這株人間仙葩。

值得注意的是"探芳叢"的"探"字，有一種欣賞和置身其中的感覺，與下文"高情已逐曉云空"形成反差。

下片首二句"素面翻嫌粉涴，洗妝不褪唇紅"，"素面""洗妝"暗合朝云生前即便不用濃妝，也非常美麗，而"不褪唇紅"更是神來之筆。

尋常詠梅多寫其白，東坡獨寫"唇紅"，既合梅花紅萼特點，也隱喻朝云之特點。

結(jié)句"高情已逐曉云空，不與梨花同夢"，"曉云"明點朝云之名，"高情"二字總括全篇，如鐘磬余音，裊裊不絕。

一個"空"字，與前文"仙風"、"海仙"形成巨大落差。他說梅花（朝云）不屑與尋常梨花同夢，其孤標高格，縱使生死也不能泯滅。

這首詞，明著是詠梅，但是實則是悼亡之詞，通過寫梅花的高潔美好的姿態(tài)，寄托了自己對于王朝云的思念和贊美之情。

三、千古斷腸《江城子·乙卯正月二十日夜記夢》

陳師道評價這首詞說：“有聲當徹天，有淚當徹泉”，堪稱千古第一悼亡詞。

蘇軾的愛妻王弗早死，這讓蘇軾悲痛非常，每每想起，便要落淚。有一次王弗的弟弟來看望東坡，東坡便寫下了“坐上別愁君未見，歸來欲斷無腸”的凄慘詩句，其懷念之情，溢于言表。宋神宗熙寧八年，蘇軾四十歲，正月二十日的那天夜里，蘇軾又一次夢到了亡妻，醒來后，淚濕沾裳，于是寫下了這首著名的詞作。

【十年生死兩茫茫。

不思量，自難忘。

千里孤墳，無處話凄涼。

縱使相逢應不識，塵滿面，鬢如霜。

夜來幽夢忽還鄉(xiāng)，小軒窗，正梳妝。

相顧無言，惟有淚千行。

料得年年腸斷處，明月夜，短松岡。】

首句"十年生死兩茫茫"如劈空驚雷，兩個"茫"字疊用，將時空的蒼茫、心靈的凄涼交融一體。

比起上面兩首的含蓄，這首詞直抒胸臆，真是情至深處，不假雕飾。

"不思量，自難忘"，表面說"不思量"，實則"自難忘"，將那種銘心刻骨、欲忘不能的情感矛盾寫得淋漓盡致。

較之直言"終日思量"，更見情感深度。中國詩學講究"抑揚頓挫"，此六字三頓，聲情與文情高度統(tǒng)一。

"千里孤墳，無處話凄涼。"陰陽之隔，千里之遙。此句由時間之嘆轉(zhuǎn)入空間之悲，"孤墳"的視覺形象與"話凄涼"的聽覺想象結(jié)合，產(chǎn)生強烈的藝術(shù)張力。尤其"話"字平常至極，卻道盡生者欲與死者溝通而不得的永恒遺憾。

"縱使相逢應不識，塵滿面，鬢如霜。"堪稱奇崛之筆，令人心顫。

本欲說相思之苦，偏從"相逢不識"處著筆，本欲抒仕途坎坷，卻以"塵霜"意象出之，節(jié)奏急促如哽咽，將十年宦海沉浮、人生況味盡數(shù)濃縮在容顏更改的嘆息中。

下片記夢，"夜來幽夢忽還鄉(xiāng)"的"忽"字，寫盡夢境倏忽來往的特性。"小軒窗，正梳妝"六字，選取最日常的生活片段，卻因生死阻隔而具有震撼人心的力量。

真是細節(jié)最見真情，東坡不寫重逢狂喜，獨取梳妝細節(jié)，正見夫妻情深已化為記憶中不可磨滅者。

"相顧無言，惟有淚千行。"此時無聲勝有聲！千言萬語化作淚雨滂沱，此種沉默較之哭訴更顯沉痛。值得注意的是"相顧"二字，暗示夢境中亡妻亦在落淚，將單向思念升華為雙向的精神共鳴，這是蘇軾悼亡詞不同于他人的深刻處。

結(jié)句"料得年年腸斷處，明月夜，短松岡。"這一句仿佛將鏡頭拉遠，明月松岡的意象，既合墓地實景，又營造出永恒哀傷的意境。"年年"與開篇"十年"呼應，形成時間上的循環(huán)往復，暗示此痛將伴隨余生。

這種以景結(jié)情的手法，使個人的哀思升華到人類共同的生死之思。

這首詞，說實話，根本不需要過多的解釋，相信每一個讀過的人，都能大受感動。樸素無華、沉痛感人，無一字不情真，無一字不意切，一遍心傷，兩遍斷腸，多讀幾遍，肝腸寸斷。

以上三闋悼亡，懷念人不同，但都別具特色。東坡悼亡詞最動人處，正在于他能根據(jù)不同的對象、不同的心境，選擇最貼切的藝術(shù)表現(xiàn)。

你覺得這三首詞，如何呢？