刷新BE美學的為什么是《七夜雪》？

好好看啊！ 忍不住向所有人安利《七夜雪》。 李沁演的薛紫夜美到讓人心碎！當她身披猞猁裘，手持宮燈，紫衣翩然，如雪中仙子從鏡頭里緩緩走來……滄月當年筆下的女神醫薛紫夜，仿佛就活了過來。
曾舜晞演的霍展白也好贊。無雙的劍術、豁達的靈魂，少年俠客，清爽到蠱人。 原來作者的文字沒有騙人，世間真有女子可以美到這么清艷出塵，真有劍客可以這般純粹。 這才是江湖絕戀故事的正確打開方式嘛！ 劇上周剛開播，熱度就嗖嗖突破8000大關，直接登頂貓眼網劇熱度榜Top1，社媒上也是討論不斷，#七夜雪曖昧拉扯 #七夜雪感情線細膩 #曾舜晞被原蓮花樓武術指導硬控住了等話題不斷刷新微博熱搜詞條，#這才是古裝劇喂藥的正確打開方式等情節細節不時沖上小紅書熱搜榜…… 劇內劇外，一冷一熱，形成了冰火兩重天的架勢。 滄月的新式武俠小說，終于迎來了迄今為止，最用心的改編。 1.天選“白夜CP” 拿捏絕美戀情 故事開始于，曾舜晞飾演的霍展白攜稚子沫兒來到藥師谷，找到李沁飾演的谷主薛紫夜求醫。

入谷后的霍展白，經歷種種，和薛紫夜逐漸相知相惜，日益敬重信任，兩個各有憂傷過往的人，彼此溫暖彼此治愈，相攜走過一段波瀾壯闊的人生。

李沁真是太適合薛紫夜這個角色了。我們以前寫過，李沁氣質清冷嫻靜，自帶一股幽蘭美人氣息，這次薛紫夜的妝造更是干凈素雅、極簡到極致。

鏡頭懟到薛神醫施針救人的臉上，總是那樣沉靜自如，連發絲都散發著淡定雅致的光輝，像是小說神醫女主大變真人。

每每人后獨自傷情，又自帶故事感，李沁眼底那種無言的悲傷，仿佛就是從她身體里長出來的，生怕冷風一吹，她也就此碎于空中。

很難不讓人憐愛。

不單臉好看，眼神有戲，演員在戲曲舞臺沉淀下來的形體之美也令人叫絕，很多鏡頭里的女神醫，單單一個身姿剪影，都像是一幅古典名畫，令人想要往回拉進度條，好好品味。

而男主曾舜晞，早在武林少俠的賽道上一騎絕塵。他的打戲干凈利落，這部劇里尤為精進，奉獻了多場設計精妙的動作名場面。光一個翻身上馬的酷炫鏡頭，都要反復拍上30多遍，才如愿把武林第一劍的颯爽英姿呈現在觀眾面前。

這次他所飾演的霍展白既有方多病的熱血與俠義，更多了一份成熟后的隱忍和堅韌，穩重且克制，和薛紫夜之間的情感更是如梅香一般，暗香隱隱，沁人心脾。

他在這部劇里，確實有點慘。為了救沫兒，抱著薛紫夜給開的稀世藥方，奔波四處，尋找珍稀草藥，每每千辛萬苦找回一味珍貴藥材，多是殘血瀕死狀態，全靠薛紫夜一次次傾力相救。

但比起肉體遭遇的花式傷痛，霍少俠情感上的虐心，才是更深層次的。

2. 唯美敘事風格 成就BE仙品 《七夜雪》式的BE和我們過往熟悉的幾生幾世大開大合的虐戀糾纏又不一樣，劇情也高度還原了原著細膩克制、靜水流深的情感敘事——其實很多時候，人與人之間，有些深層次的情感遺憾，并不需要靠灑狗血般跌宕的劇情來達成。

霍展白執念于當初沒有保全義兄的愧疚和自責，愈發要踐行照顧好義兄妻兒的諾言。在薛紫夜為他開出藥方后，一次次舍身忘死為沫兒尋訪稀世藥草，而薛紫夜成了他最可靠的“大后方”。

薛紫夜懂霍展白的執念、也感佩他的執念，在他身上仿佛看到了當初不顧一切的自己。

薛紫夜年少時家族覆滅，被摩家村的少年雪懷所救。后來摩家村一百多口一夜遇害，雪懷為了救她永眠冰湖。

她的執念，是為雪懷和摩家村人尋找當年被害的真相。

知曉了薛紫夜的過往后，霍展白又反過來傾力相助她查找真相，哪怕發現自己的師父當年也牽扯其間，也毫無偏袒。

這兩人，一個光明磊落，一個醫者仁心，又全然彼此信任，甚至不需要多少言語，就能互通心意。

師父遭遇反派滅口，重傷垂危，霍展白哀傷地看了薛紫夜幾眼，求情的話不忍說出口，怕她為難，薛紫夜卻立馬懂了他的糾結，決意出手救治“仇人”。

霍展白一邊欣喜于師父得到救治，一邊又心痛薛紫夜的隱忍，深夜找藥師谷的婆婆去寬慰薛紫夜……

兩個至情至性的人，一對互通的靈魂，輕而易舉就跨越了誤會、仇恨，不需要多余臺詞，也不鬧誤解，很快互換立場，為彼此考慮，為彼此心疼……這種靈魂互通模式的“虐心”，何嘗不是另一種讓觀眾黯然神傷的揪心。

霍展白和薛紫夜，彼此互相走近各自生命的過程，同樣也是逐漸失去對方的過程。

這種中式BE美學，大概就是深植于國人DNA里的東方式虐戀吧。

隨著劇情進展，男女主的情感不斷升級、不斷被提純。

最新一集里，薛紫夜已經沒辦法淡定地在藥師谷里等待霍展白歸來，不顧自己寒癥加重的身體，飛馬出谷撿男主。

淡定女神醫，終于感受到救不回他的憂懼和哀傷。

而霍展白在被救醒后，得知女主寒癥發作，也是徹夜守候，聽到女主醒來就飛奔去見，跑到房前卻又情怯克制地原地轉身……這雙向奔赴又不自知的愛情啊，哪怕沒有說出口，觀眾其實已經磕飛了。

故事是奇幻的，但其間的情感和當下的人們卻是共通的。只是《七夜雪》把美好的部分，拍得很美很純很克制，如此，最后提煉而成的遺憾才愈加讓人念念不忘。

3.大膽留白 打造東方美學新意境 這部劇還有一個特別值得一說的地方是畫面的留白美學，大量和雪相關的場景為制作團隊提供了十分豐盛的美學靈感。

原著作者滄月原本就極喜歡寫雪。這位美女作家小學一年級時接觸到的第一本武俠是梁羽生代表作《七劍下天山》的連環畫，高中時第一本完稿的短篇武俠叫《雪滿天山》，后來在網絡上寫文成名，更是堅持把“雪”這一意象融入了自己打造的奇幻武俠宇宙里，《聽雪樓》《七夜雪》《荒原雪》……從書名就能看出，作者對雪的執念和偏愛。

就如她的小說風格，架構如茫茫雪原般恢弘、敘事如雪花冰晶般華麗璀璨，其間人物，卻往往高冷、純粹而孤絕。

《七夜雪》是這些年她的改編作品里，最能把原著里的這種“宏大、璀璨和孤絕感”化成影像，呈現到觀眾面前的一部。

滄月當年寫《七夜雪》，靈感源自腦海里時常生發的兩個片段，后來為了這兩個片段，延展出了一段和雪相關的江湖傳奇。

片段一：霍展白和薛紫夜在梅花樹下喝酒；

片段二：霍展白和薛紫夜在雪原上擦肩而過；

這兩個片段，大抵能算得上是霍展白和薛紫夜情緣的開始和結束。

那個原本存在于作者腦海里的靈感畫面——梅花樹下把酒言歡，便是兩人少有的共處時光，悠閑日常。

靜夜梅花，清冷美人常斜倚樹下，偷得浮生半日酣，從開始的一人舉杯自飲，到二人把盞夜聊，再到猜拳賭酒吐露過往、醉后相擁共鳴……梅花樹下，喝的是酒，滋生的是情。

可以說每一次“梅樹共飲”，都是男女主情感遞進的微妙節點。看似相似的場景，彼此間的情感濃度，卻已于無聲中勝有聲地漸入佳境。

大量的雪景都是制作團隊親赴新疆阿勒泰地區實景拍攝。

有天光乍現的雪山空鏡；

是茫茫雪原里，俠客飛騎而過的縹緲和豪氣；

有歲月靜好的雪谷里，縹緲不可琢磨又氤氳暖心的人間煙火；

也有雪花簌簌之下，男女心動的驚艷和紛亂；

人，至情至性；

景，至潔至美。

情和景高度統一，這些精心鋪陳的雪景為男女主的BE情感提供了高適配度的氛圍舞臺。

劇保留了傳統武俠劇的質感，又充分尊重滄月玄幻飄逸的創作風格，將實景拍攝和后期設計相融合，大膽開拓，虛實交接，打造了一種新式水墨意境的武俠影像風格。

服裝、美術和鏡頭更是變著花樣地去呈現萬里冰封之下，人處其間的空曠、縹緲與蒼茫，營造出別具一格的清淡意境之美，既充滿東方美學的韻味，也為古裝影視劇再一次拓寬了審美邊界。

是工業體系下，非常風格化和藝術化的審美創新，也令過往觀眾熟悉的武俠影像美到了一種新的境界，有種大音希聲、雋永非常的唯美氣韻。

很多愛不需要訴之以言語，恰如曇花綻放，剎那即永恒。

希望這種既尊重原作，又大膽開拓的別具一格的作品能多一些，那么即便是舊題材，也能煥發新生機——未來完全可以期待，一股新的武俠影視風潮，即將到來。