票房撲街加排片被擠，趙文卓的《紋身》明顯被區別對待了

有句廣告詞是這么說的：沒聲音，再好的戲也出不來。對電影而言，這話同樣適用。沒排片，再好的電影也面臨著沒票房的窘境。排片的多少，就像多米諾骨牌一樣，有著接踵而至的連鎖反應，沒排片意味著沒上座率，沒上座率就意味著沒票房。近期，名為《紋身》的電影火了，火的原因竟是因為票房不佳。1月14號上映，上映當天只有2.7%的排片，上映首日才不到百萬的票房，妥妥地撲街的節奏。而不明真相的觀眾和網友，卻將撲街的原因歸結于影片的主創和主演，說起來真是無稽之談，

我們知道，電影是藝術創作的范疇之一，它不光是光與影的結合。一部影片的背后，更是無數人共同努力的成果。一部電影從開拍到上映，間隔幾年的時間，經歷編劇、拍攝、剪輯、制作、后期等環節，背后的辛酸與汗水、辛勞與付出，是常人難以想象的。不光需要全體演員的通力合作，導演、編劇等主創也是缺一不可。就《紋身》這部電影而言，能夠與觀眾見面固然可喜，但少得可憐的排片，就像一道難以逾越的鴻溝，讓主演和主創幾年來的努力付諸流水，也讓影片的撲街成為必然。

由于排片少，《紋身》的票房相當慘淡，從上映到現在票房還不到200萬，怎一個慘字得了。從少得可憐的排片可以預見，真正看過這部電影的觀眾并不多。不少網友連電影都沒看，就直接給它打差評，并冠以爛片的稱號，將矛頭直接指向影片的主演趙文卓，著實有些無中生有。我們知道，電影首日的票房，大概率決定了影片最終的票房走向，盡管當下的電影面臨著疫情的大環境，但只有2.7%的首日排片，著實有些說不過去，《紋身》明顯是被區別對待了。

《紋身》匯集了趙文卓、王圣迪、徐冬冬、李岷城、范逸臣、桑平、大衛·貝利等人的演出陣容，除了能文能武的趙文卓以外，還有以美貌著稱的徐冬冬，以極限跑酷著稱的大衛·貝利等。從演出陣容來說，稱得上是誠意十足，并不是草臺班子或臨時拼湊的陣容。《紋身》這部電影到底怎么樣？筆者專門去影院看了看。觀影過后，筆者覺得它并沒有網友說得那么爛，而是一部風格獨特又獨樹一幟的作品，融合了紋身、黑幫、武俠、家國情仇等不同元素，是一部充滿想象力的作品。

《紋身》的題材相對鮮見，聚焦于上個世紀的特殊時期，以紋身師阿昌的傳奇經歷引領劇情，透過阿昌與一眾形形色色的人之間的愛恨情仇，講述了阿昌在邊陲小鎮的冒險歷程，進而折射出大時代背景下小人物的悲歡離合。片中，趙文卓出演的阿昌，是個技藝精湛的紋身師，又是個功夫了得的練家子，只想過簡單生活的他，卻被迫卷入幫派恩怨之中。阿昌，就像是位“隱匿者”，紋身不過是他的保護色，無心于名利地位的他卻遭人暗算，無奈之下只得奮起反抗。

說來電影《紋身》背后的故事相當曲折，完全可以寫本書了。影片在2017年底開始拍攝，拍攝過程中，因為項目資金問題而被迫停滯。無奈之下，導演想通過貸款或是借高利貸來完成影片。緊要關頭，出品方伸出了橄欖枝，不光解決了迫在眉睫的資金問題，還為影片請到經驗豐富的業內人士，擔綱監制與制片人。前前后后經歷了九九八十一難，才算把《紋身》給完成。可計劃趕不上變化，突如其來的“疫情”，給全國的電影行業帶來的沖擊難以想象，《紋身》更是深受其苦，被積壓了整整兩年的時間不說，積壓期間的經濟損失，更是難以想象。有句話說得好，不以成敗論英雄。對于命運多舛的《紋身》來說，則是不以票房論英雄。