“如何呢？又能怎？”不應成為對待版權的態度｜文藝評論

文/雷蘊含

“如何呢？又能怎？”這句曾讓單依純在《歌手》舞臺上大放異彩的魔性念白，如今卻像一記耳光，打在了她自己臉上。

3月29日，李榮浩在社交平臺發文，怒斥單依純在自己明確拒絕授權的情況下，仍在其深圳演唱會上“強行侵權”演唱自己的代表作《李白》。李榮浩曬出音著協郵件聲明，郵件中明確寫道“未就該作品發放任何授權”。李榮浩連發四問：“請問你用什么立場、什么權利、什么角度、什么心態演唱？”直指單依純無視版權規則的行為。

△網絡截圖

事件發酵后，單依純于當日下午首次發文致歉：“同樣作為創作者，我理解李老師此刻的心情，首先我很抱歉。我會和團隊盡快搞清楚狀況，給大家一個答復。”3月30日凌晨，單依純發布長文再次道歉，承認“在實際未獲得書面授權的情況下演唱了《李白》”，并坦言巡演版權審核由主辦方負責，自己因“未親自核查授權文件”存在監督疏忽。她宣布立即停止《李白》后續所有演出，刪除相關物料，愿意承擔全額版權費用及賠償，強調“錯誤全在我，與任何人無關”。

△網絡截圖

然而，道歉可以平息輿論，卻無法抹去侵權事實。單依純的道歉，是對錯誤行為的事后補救，但“先侵權后致歉”的模式，不該成為行業常態。在演唱會籌備工作中，沒有仔細把關，事發之后，卻將責任推給工作人員，自己僅僅是“監督不力”，這種“如何呢？又能怎？”的心態，本質是對原創勞動的不尊重，對法律規則的無視。

一首歌曲的誕生，凝聚著創作者的時間、心血與情感，音樂行業的良性發展，從來離不開對版權的敬畏。有人覺得原唱“不近人情”，不理解為何拒絕授權；有人認為翻唱是提升作品熱度，侵權無傷大雅；還有人把授權流程當作形式，心存“先唱再說”的投機心理。可事實上，授權與否是著作權人的合法選擇，商業演出追求票房與口碑，更要守住法律與道德的底線，不能為了舞臺效果，侵犯他人的合法權益。

新生代歌手的成長，不僅是唱功與舞臺表現力的提升，更應包含職業素養與法律意識的成熟。藝人是公眾人物，其一言一行都有著示范效應，若連知名歌手都帶頭無視版權規則，只會向市場傳遞錯誤信號：原創可以被隨意取用，版權可以被肆意踐踏。真正的舞臺實力，從不建立在侵權演唱之上；真正的行業尊重，始于對每一份原創成果的敬畏。唯有每一位從業者都尊重創作、敬畏法律，原創者才有動力創作，好音樂才有空間生長。