“粉底液將軍”被嘲上熱搜，誰還在對古偶較真？

《逐玉》熱播，一個意料之外的詞條沖上熱搜——“粉底液將軍”。隨著許多未曾追劇的網友也參與討論，其全網熱議度甚至不亞于劇集本身。

《逐玉》截圖

按劇情設定，男主角謝征本是戰功赫赫的鐵血將軍。可實際劇情，謝侯一臉精致白皙妝容登場，陣前，他搖頭晃腦騎馬緩行，戰時，他發型底妝紋絲不動，直被網友嘲諷“七點戰場走秀，五點起床妝造”“打仗還得補妝”等。一時間，有人批評懸浮精致美消解了戰爭殘酷，折損了“黃沙百戰穿金甲”的將士形象；但也不乏很多人辯護：“古偶不是歷史劇，何必較真？”

古偶不必較真，真的嗎？“古偶”全稱古裝偶像劇，本質是偶像劇，其底層邏輯重在“造夢”，服務于年輕受眾對唯美氛圍和絕美愛情的向往。那么用正劇的標尺加以衡量乃至“審判”，似乎本身就有“錯位批評”之嫌。

然而，當相似的句式被套用在多個評論場景——愛情劇職場何必較真；玄幻劇人設何必較真；短劇邏輯何必較真……劇集創作的核心痛點出現了：只要劃歸特定的類型劇，就能豁免一切關于真實感、邏輯性、審美偏差的質疑。而隱藏在“豁免權”底下的代價，則是困住古偶、玄幻、愛情劇甚至現實題材創作的一大桎梏。

因為市場習慣了“何必較真”，行業仿佛有了護身符，流水線模式、惰性創作、濾鏡依賴便都有了開脫理由：劇本邏輯不通、人設不自洽、劇情空轉？沒關系，觀眾不會較真。演員演技尷尬？沒關系，“美就好了”“帥就行了”“甜就夠了”。長期接受“不必較真”的作品，觀眾的審美閾值可能向下兼容：看多了邏輯崩壞的劇情，偶爾結構嚴謹些都可能擔了“燒腦”的謬贊；接受了“顏值即正義”的追劇標準，在偶像劇里對劇情和演技提要求，漸漸就變得有些“超綱”。

取法乎上，尚且僅得乎中。一旦供需兩端都在“何必較真”的信條下躺平，久而久之，思想精深、藝術精湛、制作精良的“細糠”越發成為稀缺品。尤其對于古偶、玄幻、現偶等類型而言，一個被默認“不必較真”的類型，單靠“3秒夢幻對視”“10秒人生鏡頭”，擁有一時熱度容易，誕生經典太難。而這，恐怕恰恰是對類型的最大不公——它們本可以更好，卻被“何必較真”的寬容困在了原地。

屋外冰天雪地，室內四面通風（圖為《逐玉》劇照）

回到《逐玉》這部劇，劇集早期能破圈，離不開觀眾對草根人設、生活化表達、群像塑造的認可。特別是劇集前半段對林安鎮的日常生活細細描摹，西固巷兩邊安居樂業的煙火氣帶著古偶逐漸“落地”。如果說，為了這些優點，觀眾選擇暫時包容濾鏡磨皮過度、慢鏡頭堆砌、大冬天室內四面通風的物理違和等毛病；那么隨著女主在軍營里鬧騰地成長，男主不是在關鍵戰役中被迷暈、就是勝利得來浮皮潦草，一場兒戲一場夢的戰場戲份，終于使得“何必較真”的觀眾，開始較真起來。

事實上，膚白貌美不是原罪，古偶也不是。但錯的是，為顏值讓渡了劇情。因為哪怕在架空的世界，打仗也得講求邏輯。一個將軍在戰場上妝容精致、纖塵不染，這不僅是不真實，還是對角色身份的消解。草根女子頭一回征戰就穿越敵陣把對方主將一擊即倒，這不僅不可信，更是對“亂世求生、家國同構”故事格局的矮化。歸根結底，顏值阻礙了角色可信度、消解了故事價值意義時，網友批評的不是“帥”或“美”，而是“假”；不是將軍“面如冠玉”，而是為了維持“妝容精致”而犧牲了人、事、情感的真實感。

網友歸納了近年來古偶劇中的部分“將軍”形象 圖片來自網絡

負責造夢的劇集，究竟要不要較真？當AI已來，答案應該是明朗化的。眼下的“粉底液將軍”也好，古偶、玄幻等劇集里千篇一律的精致妝容也罷，AI隨時都能批量生產。

倘若古偶等類型劇的追求依然僅僅停留在“無死角唯美”，那么被AI取代，只是時間問題而已。