荔刻說｜男二以下演員都不用真人了？假消息中的真焦慮

（來源：荔枝新聞）

轉自：荔枝新聞

3月18日，一條“男二以下演員不用真人”的消息登頂微博熱搜。網傳截圖直言，“以后男二以下的演員都不需要真人了，就用AI做”，短短一句話，迅速點燃輿論場。今年以來，每隔一段時間，微短劇行業就會傳出類似聲音：短劇項目暫停、制片崗位收縮、AI演員逼真到難辨真假…… 零星信息不斷疊加，讓“失業焦慮”在行業內外蔓延。看似聳人聽聞的傳言背后，藏著整個行業面對技術變革的真實不安。

平心而論，“配角全面AI替代”的說法夸大其詞、并非事實，屬于典型的片面解讀。AI入局微短劇創作，確實在降低成本、提升效率、完成程式化表演上展現出強大能力，也在一定程度上改變了行業用工結構，但將AI描繪成“搶飯碗的洪水猛獸”，則完全偏離了技術本質。AI本質是工具，能生成標準化的形象、完成重復性的表演，卻無法復刻人類獨有的情感張力、生活閱歷與眼神里的故事感。觀眾看AI表演，驚嘆的是技術酷炫；看真人表演，打動的是情感共鳴，二者有著涇渭分明的邊界。刻意放大沖擊、渲染末日氛圍，只會制造不必要的恐慌，并非理性看待行業變革的態度。

傳言可破，焦慮真存。比起片面消息本身，更值得關注的是消息背后的行業心態。AI對演藝行業的挑戰并非空穴來風，而是愈演愈烈的客觀趨勢。當虛擬演員能快速出鏡、當程式化角色可由AI替代，行業洗牌已然到來。國家廣播電視總局電視劇司司長馮勝勇在主旨演講中直言，AI對演員就業帶來嚴峻挑戰，而且會愈演愈烈，演員要增強憂患意識，強化“本領恐慌”，打造自己的核心競爭力和獨一無二性，做到不可替代。

面對技術浪潮，抱怨無用，抗拒無效，緩解焦慮最好的辦法，就是直面焦慮、擁抱變化。那些經典表演觸動我們的時刻無法復制。“數字演員的眼淚里沒有鹽分”，真人演員對演技功底的打磨、對角色的理解、擁抱生活的質感和對藝術的赤誠，在任何年代都彌足珍貴。我們之所以被好表演打動，從不是因為完美無缺的皮囊，而是角色里的煙火氣、情緒里的真實感、細節里的生命力。AI可以生成完美五官，卻生成不了“活人感”；可以復刻標準動作，卻復刻不了細膩情緒；可以復制表演形式，卻復制不了人間煙火與生命體驗。

在AI加速行業洗牌的時代，“人間煙火是最大的流量，真善美永遠是最有力的表達”這句話仍舊中肯。影視作品的核心是講好人的故事、傳遞人的溫度，這是技術永遠無法替代的本質。面對AI浪潮，影視行業應守住底線、分清邊界：讓AI做工具，不做主角；讓真人守舞臺，不被退場。唯有平衡技術與藝術、效率與溫度，才能讓影視創作在創新中守住初心，在變革中留住打動人心的力量。

而對于行業從業者而言，技術迭代不可逆，行業升級不停步，與其被焦慮困住，不如把“本領恐慌”轉化為“精進動力”，保持初心、深耕表演、打磨細節，把心思放回劇本、把精力投入角色，用真實、真誠、真切的表演打動觀眾，才能構筑起AI無法攻破的競爭力壁壘，成為永遠無法被取代的真正表演者。

（作者周爾；本文系荔枝新聞客戶端、荔枝網獨家約稿，轉載請注明出處。）