打響春節喜劇“連環炮”，板凳單元破壁有道

犀牛娛樂原創

文｜沈婉婷 編輯｜樸芳

騰訊視頻流行暢銷榜Top1、貓眼全網有效播放破3億、微博劇集熱度指數榜TOP1、抖音劇集熱度破億、虎撲開分9.8……

這份排面拉滿又頗具含金量的成績正是出自騰訊視頻板凳單元在2026年獻上的第一部喜劇作品《年少有為》，在剛剛過去的春節檔期間，這部獨樹一幟的都市喜劇以黑馬之姿席卷長劇市場，在各大主流社交平臺迅速出圈。

令人驚喜的“開門紅”之后，板凳單元又接力推出《我的媽媽是校花》《重返青春》兩部各具特色的喜劇之作，在大劇扎堆的賀歲檔中滿足了分眾用戶的審美偏好，也不斷拓寬著受眾對喜劇的認知邊界。

那么，為何板凳單元能在短短不到一個月時間內無縫銜接推出三部風格迥異的喜劇并且連連傳出佳績？犀牛君認為，在這背后既是這一喜劇廠牌對觀眾多元喜劇消費需求的精準洞察，亦離不開其在良性循環內容生態下所釋放的集群效應。

打響喜劇“連環炮”

板凳單元持續“有為”

“被年少有為笑得腦殼疼！”

“看完年少有為真的很希望男主能賠錢一次，好笑中又透露著心酸。”

“千萬別讓大學生看年少有為！因為除了會笑瘋，還會想要加入！”

自開播至今，社交場上圍繞《年少有為》劇情、節奏、角色等各維度的話題討論幾乎就未曾間斷，熱度走高的同時口碑表現也相當強勁。

以聚集了大量年輕男性群體的虎撲為例，該劇上線不久后便獲得平臺上許多自來水用戶的“按頭安利”，并以9.8分開出2026男頻喜劇最高分。

不僅如此，《年少有為》在騰訊視頻的會員拉新數據也十分可觀，播出不到一周即登頂站內流行暢銷周榜，用戶畫像覆蓋不同年齡、性別、職業等，展現出強大的圈層穿透力。

作為一部改編自男頻網文的職場喜劇，《年少有為》之所以能在開年市場競爭激烈的環境下突出重圍，其關鍵突破點在于以“虧錢致富”的反套路設定顛覆常規職場劇的敘事邏輯，為觀眾尤其是職場打工人提供了毫無壓力的極致爽感和直擊心靈的現實共鳴。

在以“虧損”為終極經營目標的方針指引下，彭昱暢飾演的男主裴謙設置了首位淘汰制、禁止加班、帶薪健身、高額福利補貼等一系列“荒誕”的反內卷制度，各種意想不到的反向操作及高密度的反轉情節輕松吸引大批觀眾從“無腦入局”到“追更到停不下來”。

笑點和爽點之外，劇中所傳遞的“拒絕無效內耗”“反對KPI至上”等價值觀又直戳當代打工人的情緒痛點，讓他們在強烈的代入感中獲得短暫的松綁和治愈。正如有觀眾所言“笑著笑著眼眶熱了”，幽默外殼下藏著對所有職場“牛馬”的尊重與同理心。

如果說《年少有為》是板凳單元對男頻喜劇的創新突圍，那么春節前上線的《我的媽媽是校花》和《重返青春》則分別是對奇幻喜劇和情景喜劇的大膽嘗試。

其中，鄧恩熙、蔣龍領銜主演的《我的媽媽是校花》聚焦“奇幻+親情”的融合實驗，將核心受眾對準女性及家庭群體，用“母子變同齡人”的奇幻設定包裹著親情關系、女性成長等溫情內核。

當母親孔桂芳重返20歲與兒子孔小燦以“表兄妹”相稱在同所學校生活，身份錯位引發的一連串跌破預期的反轉貢獻大量爆笑名場面；而歡笑之余，重拾青春夢想的母親與慢慢理解母親付出的兒子之間的雙向奔赴、及“允許媽媽先成為自己”的價值共鳴才是真正收割人心的內在“密碼”。

以老年群體為主要受眾的《重返青春》將目光集中在“情景喜劇+養老議題”的現實觀照上，呈現別樣的養老生活和“老有所樂、老有所為”的積極觀念，也填補了國內在“銀發喜劇”賽道的市場空白。

在養老社區這一核心場景下，鮮活生動的老年人群像以及年輕人與他們的代際互動漸次展開，

“養兒防老還是養老防兒”“子女鬧離婚父母要勸和嗎”“老年人炒股”等社會議題也激發觀眾的討論欲，既有原汁原味的“英式”情景喜劇那股久違的味道，又緊跟時代發展趨勢、意義高遠。

由此我們看到，板凳單元自問世以來就一直致力于打造差異化的喜劇排播帶，并在劇集市場保持引領姿態。

過往優秀代表作如《鵲刀門傳奇》與《蘭閨喜事》兩大系列IP，前者在架空的武俠江湖中巧妙植入東北喜劇的搞笑基因，已連續兩季收獲8.2的豆瓣高分；后者則以古代“宅逗”故事為主線，憑借溫情群像和下飯輕喜劇風廣受歡迎。

而在一部部喜劇佳作的日積月累中，板凳單元業已逐漸完成從圈層爆款到全人群覆蓋的進階。

進化的喜劇廠牌始終與觀眾同頻

三年的累積沉淀不但讓板凳單元在作品儲備、題材廣度、主題深度等方面皆實現進化，還通過與不同喜劇廠牌或創作者的協同探索為這一常青賽道注入了更多活力。

例如《年少有為》中的多位“喜人”演員既為劇集帶來了多樣化的喜劇表達，還在劇內外制造諸多“笑料”和表情包。在這之中，王天放飾演的馬洋就以渾然天成的“呆傻憨”形象成為該劇“笑點擔當”，英語四級未過卻當上副總、日常盲目自信等鮮明的個人特質以及自然靈活的臺詞和肢體動作都被其演繹得恰到好處。

再如《我的媽媽是校花》作為開心麻花首部長劇集，在延續麻花 IP經典喜劇底蘊的基礎上又跳出傳統喜劇框架，在笑淚交織的親情奇旅中完成了一次打破邊界的情感擴容。

同樣由麻花團隊參與制作的《重返青春》則集結了情景喜劇“鼻祖”級的導演英達和李誠儒、許娣、蔡明、范明、梁天等黃金一代老戲骨，共同打造出適合父母子女全家觀看的“電子團圓飯”，兼具情懷和溫度。

再往前回溯，在喜劇界擁有超高國民度的趙本山攜眾多弟子加盟的《鵲刀門傳奇》在大眾熟悉的東北口音中演繹別具一格的江湖文化和武俠風范，新老喜劇演員同臺交手碰撞出了不一樣的火花。

從最初的在摸索中前進，到如今日漸規模化的內容供給、矩陣布局以及與優秀創作團隊的強強聯合，板凳單元始終跟隨觀眾情緒需求的變化，目前已覆蓋古裝、武俠、職場、奇幻、情景喜劇等多個細分領域，極大拓寬了整個喜劇類型的創作邊界，也讓單元品牌的集群效應得到進一步釋放。

板凳單元何以扛起國產喜劇大旗？

在長劇市場承壓、觀眾注意力越發分散的當前，墨守成規、依賴慣性而創作的內容早已很難吸引和留住觀眾。但板凳單元何以頻頻打破藩籬受到廣泛關注，讓多年淡出主流視野的國產喜劇重燃希望？

在犀牛君看來，這與平臺長期以來對當下用戶情緒的敏銳洞察和精準判斷息息相關。而一部喜劇作品想要突破壁壘直抵人心，不單要有讓觀眾笑出聲的“造梗”能力，更需要透過喜感的表層激起大眾的探討熱情、回應時代的集體情緒。

就像《鵲刀門傳奇》從第一季到第二季都意外呼應時下發生的熱點事件而被網友調侃是“邊拍邊播”“神預言”，既讓大家領略到經久不衰的東北喜劇風味，又能從高級的針砭時弊和江湖哲學中體味出更深層次的內容。

無獨有偶，在不久前收官的《年少有為》中，我們也能感受到平臺與創作者對職場人情緒的打撈、對職場生態的犀利洞悉和深刻反思，極致反差之下盡是與當代打工人的感同身受和溫柔守護。

于觀眾而言，從這些喜劇作品中他們看見的不僅是人物角色的命運走向，還有平行時空下自己正在書寫的人生。或宣泄積壓已久的情緒、或共情于相似的生活經歷，總之，只有真切地感知到被理解、被認可，他們才會毫不吝嗇地為好內容買單，與平臺產生更深度的友好聯結。

而基于日益成熟的市場研判力和對用戶心智的準確把握，板凳單元未來在內容布局上還將繼續供給多元化的喜劇作品。

如趙本山領銜主演的《走馬上任》將上演民國時期小人物在大時代下披荊斬棘的荒誕詼諧故事，由徐崢監制的都市喜劇《囧徒之預演告別》將圍繞過氣作家策劃“假自殺”翻紅卻遭鐵桿粉絲攪局的瘋狂故事展開。單從簡要的新奇設定中就能基本預想到，它們不久后又將為這一具有前瞻性的喜劇廠牌創造出更多的可能性。

結語：

無論是在開年檔強勢破圈的《年少有為》，還是勇于開辟國產喜劇新分支的《我的媽媽是校花》《重返青春》，它們都用實實在在的市場成績和真誠鮮明的創作態度印證：真正優質的喜劇作品終將以不可替代的獨有價值贏得觀眾認可，像板凳單元這樣總能讀懂觀眾“情緒光譜”的喜劇廠牌也會迎來一春又一春。