王現(xiàn)鋒：引領(lǐng)鈞瓷之峰的藝術(shù)家

編者按：

自古就有“黃金有價鈞無價”、“家有萬貫，不如鈞瓷一片”之說。鈞瓷以“入窯一色，出窯萬彩“的窯變藝術(shù)聞名古今。

鈞瓷是河南省禹州特產(chǎn)，中國國家地理標志產(chǎn)品。鈞瓷作為中國陶瓷藝術(shù)史上的璀璨華章，在世界陶瓷發(fā)展史上占有重要地位。

在禹州有一位鈞瓷藝術(shù)家叫王現(xiàn)鋒，他勇于探索創(chuàng)新，研制的玉脂釉，鈞瓷懸空燒制技藝，“正玉銅彩釉”系列，讓他的藝術(shù)獨具特色，由此他獲得了首屆“中國鈞瓷領(lǐng)軍人物”、“大國非遺工匠”，“河南省工藝美術(shù)大師”等稱號，是首都師范大學客座教授，他的作品《馬踏飛燕》被人民大會堂永久收藏，《玉逍遙》《玉鈞璽》《祥龍鼎》被國家博物館收藏，為鈞瓷文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展做出了突出貢獻。

在鈞瓷藝術(shù)的千年長河中，窯變是火與土的詩歌，雕塑是形與神的對話。王現(xiàn)鋒，這位當代鈞瓷藝術(shù)的革新者，以刀為筆、以釉為墨，在鈞瓷的胎骨上刻寫出一段關(guān)于傳承與突破的傳奇。

▲王現(xiàn)鋒大師

白鹿新聞首席藝術(shù)評論員洪巧俊

一個人獲得國家專利200多項，這人是不是科學家？不，他卻是一位藝術(shù)家。

為了展現(xiàn)鈞瓷藝術(shù)，提升鈞瓷藝術(shù)的表現(xiàn)空間，王現(xiàn)鋒大師一直在探索的路上。

鈞瓷有“入窯一色，出窯萬彩”，其實說的就是一個“變”字，這個“變”字詮釋著多少神奇的故事。

求變，是要在傳承中發(fā)展，在發(fā)展中突破，在突破中超越自我。那么就必須探索與創(chuàng)新，開發(fā)出新的鈞釉來，才能創(chuàng)作出震撼人心的作品來。30多年來，王現(xiàn)鋒大師先后開發(fā)出幾十種鈞釉新品。他首研了玉石釉、牡丹花釉、靈泉釉、正玉銅彩、孔雀羽毛釉、玉彩釉、春花釉、鳶尾花釉、星空釉……這些鈞釉的出現(xiàn)，讓鈞瓷“釉彩幻化，妙韻天成”的窯變藝術(shù)推向了更高更新的高度。

尤其是王現(xiàn)鋒研制出的玉石釉的出現(xiàn)，一時轟動了收藏界。

玉石釉完美展現(xiàn)了“似玉非玉勝似玉”、“類翠似玉賽瑪瑙”的藝術(shù)神韻。被譽為“中國陶瓷行業(yè)終身成就獎”的張守智先生盛贊這是“千年一遇”。玉石釉還被中國收藏家協(xié)會陶瓷委員會荊治忠主任命名為“貴妃醉”。

▲太和鼎

“鈞瓷的窯變，既包含物理變化，又包含高溫的化學變化。鈞瓷的先人們以創(chuàng)新的探索精神為后來者開創(chuàng)了一個有別于其他瓷種的新世界，這是我們的歷史瑰寶，是我們的文脈之源，我們有義務也有責任將鈞瓷藝術(shù)發(fā)揚光大。”這是王現(xiàn)鋒大師說的，他也是這么做的，正因為有這種藝人的責任感，才使他在釉色上不遺余力地進行探索與研究，才使他創(chuàng)作了如《馬踏飛燕》《玉逍遙》《女媧補天》《嫦娥奔月》《雀之靈》《滴水之恩》《太和鼎》等大氣之作。

王現(xiàn)鋒大師一直在思考一個問題，那就是從器型到釉彩，如何在根植傳統(tǒng)精髓的基礎上標新立異，形成自己個性鮮明的藝術(shù)風格？

▲馬踏飛燕

藝術(shù)來源于生活，這個生活就是藝術(shù)家如何在生活中發(fā)現(xiàn)。《馬踏飛燕》是王現(xiàn)鋒大師的代表作，2015年榮獲中國工藝美術(shù)“百花獎”金獎，被中國國家方志館、人民大會堂永久收藏，這一榮譽不僅是對王現(xiàn)鋒大師個人藝術(shù)成就的肯定，更是對鈞瓷藝術(shù)的一次極大提升。

說起《馬踏飛燕》的創(chuàng)作，王現(xiàn)鋒至今也難以忘記，那是他來到洛陽，偶然間看到國家旅游標志青銅馬踏飛燕的時候，他的心靈震撼了:這是一件國之重器，承載了古代勞動人民的智慧結(jié)晶，文化底蘊深厚，具有強烈藝術(shù)表現(xiàn)力，如果能夠運用鈞瓷藝術(shù)的形式來展現(xiàn)這件曠世珍寶，不僅是自己藝術(shù)水平的超越，更能把鈞瓷推向了新的藝術(shù)高度。

王現(xiàn)鋒想，自東漢青銅器《馬踏飛燕》誕生以來，以其卓越的藝術(shù)成就，閃爍著古代勞動人民智慧的熠熠光輝。作為國寶級文物，王現(xiàn)鋒想用鈞瓷藝術(shù)重塑這一歷史經(jīng)典。作為鈞瓷藝術(shù)的創(chuàng)新開拓者這是一條非常艱難之路，王現(xiàn)鋒大師篤定要做第一個吃螃蟹的人。

要攻克難關(guān)，首先要考慮到創(chuàng)作《馬踏飛燕》難的關(guān)鍵點在哪里？

▲過江羅漢

難點就在于鈞瓷是胎固釉厚，而一條彎曲的馬腿難以支撐起馬身的重量，且當爐溫升高到1300℃時，承重部位會更加軟化，導致坍塌。

之前，由于工藝的限制，鈞瓷馬都是在下方肚子上加置云紋等附飾，或三腿或四腿著地，使之能適應鈞瓷的燒制。

而《馬踏飛燕》這一器型要求馬匹單腿著地，這在鈞瓷制作中幾乎是不可能完成的任務。然而，王現(xiàn)鋒大師并未因此退縮，他對鈞瓷泥料配方進行大膽的實驗和調(diào)配，對燒制工藝進行創(chuàng)新和改革，巧妙的運用支燒和重心平衡原理。經(jīng)過無數(shù)次的試驗和失敗，王現(xiàn)鋒大師終于取得了突破，這個突破就是他創(chuàng)新的懸空燒制法。

《馬踏飛燕》不是簡單的復制，而是對原器型的創(chuàng)新和升華。王現(xiàn)鋒大師使用了懸空燒制法，讓作品達到飄逸靈動之感。駿馬騰空的瞬間被凝固在鈞釉之下，馬首昂揚的姿態(tài)與飛燕振翅的弧度形成張力十足的視覺交響。窯變釉色在馬身流淌出青藍與紫紅的漸變，仿佛天光云影與歷史煙塵在此交匯。

還有馬腿的纖細、馬嘴的張合、燕子與馬頭的協(xié)調(diào)，每一個細節(jié)都經(jīng)過精心設計和反復推敲，最終呈現(xiàn)出的《馬踏飛燕》不僅形態(tài)逼真，更充滿了生命的活力。

王現(xiàn)鋒大師以其獨特的藝術(shù)視角和精湛的技藝，創(chuàng)作出了《馬踏飛燕》這一傳世之作。作品完美展現(xiàn)了東漢青銅器原作的藝術(shù)風韻，做到力的感覺、動的節(jié)奏、飄逸輕盈、秀美灑脫，有專家如此評價鈞瓷《馬踏飛燕》，是對東漢青銅器《馬踏飛燕》藝術(shù)精髓的深刻詮釋和升華，是王現(xiàn)鋒藝術(shù)生涯的巔峰之作。它以其獨特的藝術(shù)魅力和深厚的文化內(nèi)涵，向世界展示了中國傳統(tǒng)工藝的無窮魅力。

在王現(xiàn)鋒大師的藝術(shù)展廳，看到的是一件件精品力作，他的作品是以型巧動人，以釉潤取勝，個性突出。鈞瓷愛好者不看底款，憑作品釉色自然純凈、窯變奇美，瑩潤似玉、細膩如脂，層次分明、過渡自然，就能一眼認出是王現(xiàn)鋒大師的作品。

▲雀之靈

作為鈞瓷人，首先應該是一個文化學者，是一個鈞瓷文化的實踐者和繼承者，同時又是鈞瓷文化的創(chuàng)新者。無論是王現(xiàn)鋒的《馬踏飛燕》《玉道遙》，還是他的《雀之靈》《滴水之恩》，以及是他的《過江羅漢》《關(guān)公》，無不說明了制作者對鈞瓷文化的深刻理解。

說起雕塑，想起德國哲學家黑格爾的一段話:“藝術(shù)家把靈魂灌注到石頭里去，使它柔潤起來，活起來，這樣靈魂就完全滲透到自然物質(zhì)的材料里去，使它服從自己的駕御。”

看王現(xiàn)鋒大師的這些作品，尤其讓人感到黑格爾這段話的魅力，因為王現(xiàn)鋒大師是把靈魂滲透到泥巴里，讓釉服從自己的駕御，從而達到藝術(shù)的獨特性。

▲滴水之恩

《滴水之恩》是一個富有哲理的作品，它讓人有了太多的想像空間，俗話說，滴水之恩，當涌泉相報。

當你注視著《滴水之恩》，你可能會問自己，這畫面是不是一泓清泉？那中心的圓紅點，宛如一顆跳動的心臟，又似一滴飽含生命力的水珠。

那五條流暢的線條環(huán)繞主體，既像禪意的手勢，又似涌動的泉水……或許一千個人心中，有一千個哈姆雷特。這就是王現(xiàn)鋒創(chuàng)作的初衷與本意。

鈞瓷特有的窯變工藝，作品在不同光線下呈現(xiàn)出微妙的變化，仿佛在訴說著生命的律動。周圍的釉色如泉水般流淌，形成自然的肌理，與中央的紅點形成完美的呼應。

▲復興鼎

這種變化不定的視覺效果，恰如生命的多面性，讓人聯(lián)想到恩情的深遠與回報的永恒。作品表面的每一道紋理都是窯火淬煉的印記，記錄著泥土在高溫中的蛻變，象征著生命在磨難中的升華。

《滴水之恩》打破了陶瓷固有的形態(tài)限制，創(chuàng)造出一種向上的動勢，讓靜止的作品充滿流動感。這種設計既體現(xiàn)了雕塑的空間意識，又保留了鈞瓷的材質(zhì)美感，其獨特的造型語言，將“滴水之恩，涌泉相報”這一古老智慧，轉(zhuǎn)化為可觸可感的藝術(shù)形態(tài)。

鈞瓷之美，始于造型。王現(xiàn)鋒大師深諳“器為釉骨”之道，將雕塑的立體語言融入鈞瓷創(chuàng)作。他借鑒西方雕塑的解剖學原理，結(jié)合東方寫意線條，創(chuàng)造出既具幾何張力又含哲學隱喻的器型。

在鈞瓷界馬的造型是王現(xiàn)鋒作品的一大特點，一匹唐馬，靜立千年。它低垂著頭，尾巴翹起，一只前腳是提起鉤著的，是在自我陶醉？還是在凱旋的飛緒中徜徉？

▲玉芙蓉

這就是王現(xiàn)鋒創(chuàng)作的《玉芙蓉》。藝術(shù)上追求玉一般的感覺，“風雅玉潤、別有風格”，是王現(xiàn)鋒心中理想的《玉芙蓉》。

的確，色如玉，彩似芙蓉，釉色在它身上流淌，如月光傾瀉，如星河璀璨。在《玉芙蓉》中，窯變之美得到了淋漓盡致的展現(xiàn)。釉色在高溫中自然流淌，形成獨特的紋理與色彩。馬身的釉色分布恰到好處，既有玉的溫潤，又有鈞瓷的絢爛，展現(xiàn)出一種獨特的藝術(shù)魅力。

藝術(shù)家以精湛的雕塑語言，將馬的神態(tài)刻畫得栩栩如生。它讓人想起宋代文人畫中的意境，想起“靜中有動，動中有靜”的美學理念。真正的藝術(shù)，在于對生命的理解與敬畏。

從《馬踏飛燕》的動勢美學，到《玉芙蓉》的文人意趣，這種創(chuàng)作不僅是火的藝術(shù)，更是時間的藝術(shù)、哲學的藝術(shù)。

▲梅瓶

其實，要真正成為一個藝術(shù)家，就必須是一個具有文化內(nèi)涵的人，還要有獨到的審美眼光。天賦固然重要，但后天的學習與豐富的實踐同樣重要。有句話說得好，見多識廣，王現(xiàn)鋒始終從書本中，從藝術(shù)館、博物館吸取藝術(shù)的營養(yǎng)，從而形成自己的對藝術(shù)的獨到見解。

王現(xiàn)鋒是當代鈞瓷藝術(shù)的領(lǐng)軍人物，他的作品不僅展現(xiàn)了鈞瓷的窯變之美，還融入了雕塑語言的藝術(shù)表達，成為傳統(tǒng)與現(xiàn)代、技藝與思想的完美結(jié)合。“心心在一藝，其藝必工；心心在一職，其職必舉。”王現(xiàn)鋒正是以這種執(zhí)著與專注，引領(lǐng)著鈞瓷藝術(shù)的未來，成為當之無愧的“鈞瓷之鋒”。

▲鴻牛

原載2025年4月29日白鹿新聞的“大國工匠”