封面故事｜純粹古典音樂的第一高手——美國TiKA音響系統

在西方古典音樂中，純粹音樂通常是指不依賴文字、標題、戲劇或任何非音樂元素來表達意義的作品。它不講述具體的故事（如羅密歐與朱麗葉），不描繪自然景色（如《田園交響曲》中的暴風雨），也不表達特定的情感。只透過音樂本身的形式結構如旋律、和聲、節奏、對位法、曲式等，表現出建筑般的結構美感。與之相對的標題音樂在浪漫樂派后發揚光大，透過音符描寫具體故事或場景，如柏遼茲的《幻想交響曲》或穆索爾斯基的《展覽會之畫》、雷史畢基的《羅馬之松》、圣賞的《動物狂歡節》等，印象樂派的德彪西《大海》也屬于標題音樂。純粹音樂(或稱絕對音樂)一般是沒有標題的，無需額外文字說明，樂譜即全部，欣賞時只注重音樂本身的形式、結構、邏輯與純粹的美感。正如德國指揮家赫爾曼·謝爾欣（Hermann Scherchen）所言：“音樂除了表達音樂本身，不應有任何其他東西。”

純粹音樂在巴洛克時期盛行，我們到底從中要聽些什么?當然是純粹的聽覺美感，剝離了故事情節包袱后，我們可以更專注于聲音本身的質感。比如旋律的起伏、呼吸和歌唱性；比如和弦的轉換帶來的情緒變化與和聲色彩；比如賦格等多聲部音樂中不同樂器線條如何獨立進行卻又和諧交織，形成一種復雜而精致的“聲音圖畫”。欣賞純粹音樂不必擔心“聽不懂”，當覺得一段音樂讓你感到振奮、平靜、震撼、悲傷、歡喜時，其實就已經開啟了我們的感官之旅。高端音響設備的價值，同樣是要激發人類情感最純粹的震顫和邏輯最嚴密的輝煌，而古典音樂又是最能發揮其優勢的試金石，因為音樂中那些細微的結構變化、樂器質感的還原以及空間殘響的層次，正是頂級Hi-End器材最擅長表現的領域。

美國TiKA原來以金屬加工為主，所以機箱的CNC工藝非常漂亮，碧璽灰陽極處理獨樹一格

丹美公司代理的美國TiKA，正是一個立志要把古典音樂重播得盡善盡美的音響品牌。他們認為音樂擁有獨立的語言，音響器材無需借助華麗的外觀、夸張地堆料、儀器般的測試參數，僅憑聲音感染力就能獲得最高的藝術真理。TiKA原來是一種少數民族的打擊樂器，也用來形容咚咚隆咚鏘(TiKA TiKA Ti Ti)的聲響，可以這么說，TiKA是第一個，也是唯一強調古典音樂專家的音響品牌。有幾位資深音樂老師聽過后都認為在百萬級音響范疇中，TiKA的平衡度、音質音色、分析力與速度控制力，表現古典音樂無出其右。絕大部分的廠家都忽略了，音響器材是為音樂服務，而不是僅提供娛樂效果，TiKA認為當把古典音樂播得好，對付其他類型音樂就更易如反掌。

能把古典音樂，尤其是大型交響樂、室內樂重播得好的音響系統，通常具備極高的素質。首先要有很好的頻寬與延伸：小提琴高把位、鈸的泛音都需要良好的高頻延伸；低音大提琴、軍大鼓、管風琴則需要極深的下潛。意味著音響器材的高頻不能毛刺刮耳、低頻有深度且干凈不渾濁，這對流行樂的人聲通透感和電子樂的低頻沖擊力同樣至關重要。其次要求優秀的動態范圍。古典樂常有從極弱ppp到極強fff的巨大起伏變化，能駕馭這種動態的器材，在播放搖滾樂的爆發段落或爵士樂的即興強音時，不會壓縮或失真，聽起來更從容更有氣勢。再來是高超的分析力與分離度，為了聽清管弦樂團中各種樂器的位置與音色，器材必須有極好的分離度，這類系統在播放流行、搖滾、爵士或電子音樂時，往往能展現出驚人的細節和質感，每件樂器立體而不會混成一團。尤其重要的是高端古典重播系統通常追求忠實還原，音染少，音色端正，意味著它不會刻意美化聲音，而是盡量呈現錄音的原本面貌。

極簡美學設計的前級，TiKA認為目前所有放大線路都會損失細節，所以第一部前級采用被動式結構

為什么我們很少遇見能把古典音樂播得好的器材？其實也不是沒有，但毫無例外的都很昂貴!古典系統追求低頻的質感、紋理和速度感，像是大提琴的木頭味、定音鼓的收束感；而部分現代電子舞曲、Hip-Hop或金屬樂，可能更追求低頻的龐大量感、轟頭感和長延遲。所以過度強調爽、勁、爆的器材，面對古典音樂往往顯得不夠干凈利落，不夠精細縝密。再來是音場與結像的差異，古典樂追求宏大的舞臺感和精確的樂器定位；流行樂通常是近距離錄音，人聲貼耳，音場較窄。許多流行音樂，特別是早期數字錄音或過度壓縮的作品，本身錄音質量不佳，底噪大、音場壓扁、高頻毛躁，一些音響為了“悅耳”，可能刻意模糊遮丑或讓高頻快速滾降，變成所謂的“厚聲、暖調”。高素質系統聽流行或老錄音時，反而覺得太直白或沒味道，這不是器材不好，而是它太誠實了。這些好器材可能會把人聲拉得太遠，或者讓原本故意制作的混響顯得過于人工化，“顯微鏡”效應把錄音缺陷毫無保留放大，你會聽到歌手的換氣聲、錄音室的雜音、甚是數字轉檔的粗糙感。

極簡美學設計的前級，TiKA認為目前所有放大線路都會損失細節，所以第一部前級采用被動式結構

我們可以肯定的說，能把古典音樂播得好的音響，絕對是播放其他音樂的利器。 它就像一臺高畫質的8K電視，看拍攝精良的紀錄片（高質量錄音）時，你會震撼于其細節與色彩的豐富性；看畫質糟糕的老電影（低質量錄音）時，則會清楚地看到噪點和瑕疵。美國TiKA音響就像100英寸的8K電視，它不會讓爛錄音變好聽，但它能讓優秀錄音好聽到讓你懷疑人生。只要你愿意接受面對錄音的真實面貌，并適當調整聆聽心態或周邊搭配，TiKA系統將能通吃所有音樂類型。

聆聽心態可能要花時間適應，讓習慣味精的發燒友突然品嘗食物的原汁原味，他可能覺得過于清淡不過癮。就像讓一個習慣吃麻辣火鍋的人，突然去喝一碗濾油的清燉雞湯，他第一反應可能是：“這有什么味道？”他嘗不到雞肉本身的鮮甜（細節與質感），因為他的味蕾還在等待辣椒和味精的刺激。在音響系統中，所謂的“味精”通常指音染。某些器材調音風格會刻意強化特定頻段以討好耳朵，過量的低頻好像炒菜加了過多的油，聽起來轟轟作響，很有氣勢但掩蓋了樂器的質感；明亮的高頻像加了大量的糖或鮮味劑，乍聽之下很通透、細節多，實際上是刺耳的諧波失真，聽久了耳朵疲勞；模糊的中頻混響則像勾了濃芡，入耳溫暖、有味道，但犧牲了結像的精準度和樂器的分離度。習慣了這種聲音的耳朵，就像長期吃重咸重辣的人，味蕾已經被鈍化或重塑，他們印象中的好聽等于刺激、濃郁和戲劇化。

這不是單聲道后級，AP-100為電源分體的立體聲設計，輸出功率180瓦/8歐姆，330瓦/4歐姆

面對美國TiKA系統（或者一場真實的現場演奏）時，他可能會感到缺乏沖擊力，因為沒有刻意夸大的低頻，鼓聲可能沒那么“震褲管”。也可能覺得不夠“甜”，因為沒有修飾美化的高頻，小提琴可能聽起來有點干澀，甚至能聽到弓毛摩擦的噪聲，而這恰恰是真實小提琴的演奏效果。動態看似縮小，但在家庭環境中，未經壓縮的真實動態往往比那些經過壓縮后再提升處理的“假動態”聽起來更自然流暢。我認為原汁原味并非真的“淡”，而是信息密度極高，除去調料的味道后，剩下食材本身的紋理、纖維和鮮味，我們需要靜下心來，用敏銳的感官去捕捉那些細微的層次。當發燒友的味蕾（聽覺審美）經過一段時間的排毒適應期，他會發現，原來清淡的背后有如此豐富的層次，原來不加味精的雞肉（真實樂器聲）比味精湯好喝無數倍。以前覺得夠勁的聲音，現在聽起來反而覺得燥、假、累。

為了讓表面看不到任何螺絲與按鍵，煞費苦心把電源開關藏在頂板中

總部設在美國新澤西州莫里斯郡的TiKA，隸屬于生產太陽能支架、鋁合金柵欄、刀片等金屬產品的Onguard公司，占地面積近4萬平方米，在一群發燒友支持下跨入音響圈。TiKA擁有自主知識產權的核心音頻技術，擁有一批國內外資深音響專家，它幾乎全方位覆蓋了Hi-Fi音響產品，包括音源、解碼器、功放、唱放、音箱、機架以及各類Hi-Fi線材，提供“顏色”及“款式”的定制服務,可廣泛適用于不同發燒階段的燒友以及不同的聽音環境和空間。可以說TiKA是市面上極少可以覆蓋全線產品的音響品牌。母公司Onguard調研發現，市場上對于整體解決方案的需求量非常之大，音響發燒友常常會踩到如下三大“坑”：
●搭配：花費大量資金購買的音源、功放和音箱搭配起來并不如預期的好聽；
●顏值：花費了大量金錢來進行聽音室的裝修和配置，但最終發現所選購的音響在外觀、尺寸和款式，與裝修完全格格不入；
●線材：購買了昂貴的音響設備之后，卻還需要額外購買超級貴價的線材和配件，才能享受到相對滿意的音質。

V-11D落地音箱內部有多個隔離艙，木皮與烤漆工藝都是目前的最高水平

這些“坑”猶如攔路虎，令絕大多數音響發燒友們感到極為困擾，通宵達旦的進行箱體擺位、換線等等的大有人在，以至于心力交瘁，夜不能寐。TiKA系列產品努力解決這些痛點，它不僅擁有卓越的音質，還具有超凡的表面工藝和外觀設計，整體解決方案與貼心的服務，讓音響發燒友們解決了上述的所有困擾，聽音體驗進入了一個全新的舒適區。

TiKA的口號：The little thing we do！一切煩瑣，交給我們！

在聲音理念上，相位一致是TiKA系統的設計中心原則，他們希望從頭到尾都是正相放大，所以TiKA非常堅持做了一些非常不尋常的設計。TiKA暫時沒有推出CD機產品，但有一部數字音樂播放器(內置R2R解碼方案)、一部可升頻對應所有數字音源的解碼器，其最大的共同點是自帶相位切換。這個非常實用卻幾乎被拋棄的功能，目的將音頻信號的正負極性完全顛倒，即把正波變負波，負波變正波，它不是用來美化聲音的濾鏡，而是用來校正錯誤的工具。模擬錄音或早期數字錄音制作過程中，由于線路接法錯誤（如火熱地線接反）、磁帶機頭方位調整問題、后期混音失誤，導致某些唱片的“絕對相位”是反的，約有10%-20%的古典音樂錄音存在相位反轉問題。如果唱片本身錄反了，而你的系統是標準正相，那么播放出來的聲音波形就是反的。開啟播放器的相位反轉開關，可以將信號再反一次（負負得正），從而還原正確的波形。修正后低頻會變得更扎實、凝聚，不再松散；聲場的深度和樂器的結像力會明顯提升；人聲更真實不會覺得嘴巴張不開或聲音發虛。

電源箱內有三組巨型線電，分別供應左右半波與增益級，使用3條電線連接

目前TiKA只有一部被動式前級(步進式電位器+Dale精密電阻)，很快會有電子管放大的主動式前級推出。TiKA實驗過很多方案發現很難避免微弱信號損失，所以第一部前級干脆舍棄所有放大線路，讓訊號直通后級以獲得最純粹簡單的路徑。這部前級沒有電源、沒有運放、沒有放大電路，只有一個33檔步進式音量調節，3個RCA單端輸入。

前級沒有增益，關鍵放大任務就落在電源分體，二件式的后級身上。編號為AP-100的后級使用了3個巨型EI變壓器分別供電給增益級與左右聲道，4個47000μF / 80V的濾波電容體積大得像個可樂罐，所以電源部分必須獨立一箱，并以3條電纜連接，TiKA稱為超對稱線性電源。內部采用全對稱差分輸入和差動拓撲電路，并取消滯后補償等高速電路設計，獲得極佳共模抑制比，在保證靜態穩定性和超低的噪聲同時，也大幅提高了動態性能、頻率響應速度和轉換速率，相頻失真和瞬態互調失真卻大幅降低。在獨創的超線性失真抑制電路配合無大環路負反饋，純DC化放大及前述兩項技術的加持下，AP-100的后級擁有極低的總諧波非線性失真和瞬態互調失真(TIM)，使音響的音樂表現了達到了一個嶄新的高度。放大級每聲道用了二對晶體管，輸出功率200瓦，兼具強大的電流驅動能力和良好的熱穩定性，瞬間峰值功率可達 400W-500W，對重播交響樂的瞬間齊奏、大鼓猛擊至關重要，聲音不會發軟或削波。

TiKA強烈建議后級功放與音箱一起購買，具有相位切換的解碼器可以選購，連接CD時會把采樣率升頻到88.2kHz

丹美公司負責技術支持的李江峰表示，TiKA把所有力量都放在AP-100后級與V-11D音箱這兩件產品上，前級與音源可以按發燒友的喜好自由選擇，但強烈建議同時購買后級與音箱。TiKA與其他品牌很大的不同，是他們將功放與音箱進行精密驅動匹配，通過與功率放大器及連接線的精密調整，讓喇叭單元像真實樂器般自然震動，達到音樂重放時樂器及人聲的最大像真度。V-11D旗艦音箱為三音路4單元密閉式結構，全部都用德國Accuton單元。中高音有獨立腔室、2只低音的腔室互通，每只單元都有自己的分頻器。設計者認為，音箱訴求的平衡與機器不同，人類對樂器的聽感平衡更精密，并非只是頻響平直這么簡單，聽感的平衡直接決定了重放樂音的像真度，所以每個單元要獨立分頻調整。特別的是所有單元都采正極性連接，TiKA認為錄音有“絕對相位”，只有完全正極性連接的喇叭單元，才有可能完全準確地按其正確相位回放。

使用德國阿卡頓的陶瓷高音與中音，每個單元都有獨立分頻器進行修正

音響系統是由多個環節組成的，音源、功放、音箱、線材等其中任何一個環節都可能改變相位。理論上功放是正相的，喇叭接線也是正的，最終驅動喇叭單元的運動方向就是正的（電信號推時，單元紙盆向前推）。如果聽起來不順暢或感覺有壓抑，可以在解碼器/數播端開啟相位反轉，確保最終推動音箱的動作與原始聲波一致。李總說他們測試過很多一線名牌音箱，不少產品為了調整聲音，某個單元會故意反相連接以增加開闊的假象。既然別人的音箱無法掌控，TiKA先把自己的音箱做到絕對相位一致，但仍然不夠，必須加上功放的微調配合。發燒友使用的喇叭線品牌、材質、長度不拘，購買時TiKA工程師會針對所有變量在功放內進行修正，如何修正暫時保密，總之要讓最終從音箱發出的聲音絕對相位都是正確的。當樂手敲擊大鼓時，鼓皮是先向外膨脹產生正壓波；小號手演奏時號口也是先向外噴出氣流產生正壓，絕對相位正確時喇叭單元也是向外推，就還原了真實樂器發聲時的物理狀態。

德國Accuton（阿卡頓）的陶瓷單元，尤其是早期的C系列以極致的解析力、極快的瞬態反應、極佳的高頻延伸著稱，但同時也因為陶瓷材質高剛性、低內阻尼的物理特性，容易產生聽感偏硬、冷艷、缺乏潤澤感，甚至在特定頻率有諧振峰的問題。其他設計者可能透過以衰減電阻降低靈敏度讓高音變得溫順，減少刺耳感；或者提高分頻點讓陶瓷高音工作在更線性、諧振更少的區域，避開中高頻的破碎感；或者嘗試更陡峭的斜率，把低頻殘留切除得更干凈以減少互調失真帶來的粗糙感。也有人使用音色較暖潤，能中和陶瓷冷硬感的油浸電容、紙介電容，或非感性電阻減少高頻的毛躁感。TiKA的設計師認為這還不夠，他們要發揮陶瓷單元的優點而不是遮掩缺點，所以每只單元都有獨立分頻器，用來修正其特性并保證高、中、低音發聲時的相位一致。

即將推出的TiKA數字播放器，同樣極簡風格連顯示屏都沒有

位于南寧火車東站附近的丹美公司，除了是丹麥丹拿的南寧地區總代理，還是美國Onguard公司旗下TiKA品牌的中國華南區代理。負責人高瑾新從事醫療器械銷售超過30年，對健康與舒適有嚴格標準。約90平米的聽音室裝置了“五恒”(恒溫、恒濕、恒靜、恒凈)空調系統，在柔軟的大沙發上聽音樂，不但耳朵享受，身體也得到徹底放松。V-11D音箱用了2只11英寸阿卡頓頂級的Cellaton低音單元，每只售價將近1.5萬元人民幣，確實是世界級產品。三明治結構的凸盆在兩層極薄的陶瓷層中夾著一層蜂窩狀鋁芯，兼具陶瓷的剛性和鋁的阻尼特性，聲音比純陶瓷更溫潤，克服了陶瓷單元某些頻率過亮過硬的金屬聲，交響樂齊奏時聲音依然干凈不混亂，表現大鼓、低音提琴的快速收放一級棒，低頻有力且不拖泥帶水，節奏感極佳。原本我擔心這么大的空間低音足夠嗎?嚴格來說，除了管風琴的能量略為稀釋外，低音大提琴的撥奏、大鼓的突襲、樂團齊奏激起的空間共鳴都沒有問題，樂器比例正確，高低頻能量適中，一如坐在音樂廳中排位置所聽到。

李總挑選試聽的曲目清一色古典音樂，洋洋灑灑非常精彩，囊括主要的樂器與類型。我從未在任何一個品牌與代理商處體驗過類似的“純古典音樂”洗禮，整整一下午的時間，差點連洗手間都忘了上，舍不得錯過任何一個音符。李總堅持TiKA的特立獨行，他們不隨波逐流迎合發燒友，流行、爵士、電子等潮流音樂在此止步，還是那句話，可以把古典音樂播好了，其他類型音樂都是小菜一碟!

TiKA舉辦的古典音樂欣賞會，以樂會友，吸引許多南寧本地的古典愛好者參加，大家都說TiKA系統表現古典音樂勝過許多百萬元級音響

曲目包括鋼琴怪杰古爾德彈奏的巴赫、俄羅斯鋼琴家基辛彈奏的三首肖邦夜曲(薩爾斯堡音樂節現場錄音，細節多到讓我嚇一大跳)與圖畫展覽會(動態之兇猛堪比管弦樂版本)。提琴類音樂有蘇聯小提琴家克萊默演奏的巴赫小無恰空與舒伯特小品、薩爾曼演奏的圣桑《引子與回旋隨想曲》。交響類有尼爾森斯指揮的肖斯塔科維奇第十、阿巴多指揮的布魯克納第九、鄭明勛指揮的圣桑第三等。協奏曲類有波蘭鋼琴家齊默爾曼演奏的貝多芬第四鋼協與拉威爾左手鋼協、克萊默演奏的柴可夫斯基小協、英國古樂團指揮家霍格伍德的莫扎特單簧管協奏曲、“本真演奏運動”另一位泰斗級人物平諾克指揮的維瓦爾第《和諧的靈感》。巴洛克和古典早期音樂的古樂器在TiKA音響系統上不僅能演奏出清晰的結構，發出輕盈充滿活力的節奏感、溫暖的音色和豐富多彩的聲音，徹底打破其他音響給人“古樂器聲音干癟刺耳”的刻板印象。

以整體音響效果來說，DG唱片由西諾波利 (Giuseppe Sinopoli)指揮馬斯卡尼的歌劇《鄉村騎士》完全釋放了TiKA系統的實力，眼前簡直就是個活生生的巨大舞臺。西諾波利擁有醫學博士和考古學/人類學博士學位等多重身分，他詮釋的音樂甚至帶有解剖學般的精確度。西諾波利拒絕讓樂隊聲音糊成一團來烘托人聲，他要求伴奏的愛樂樂團展現出每一個聲部的細節，即使是伴奏中的內聲部也清晰可聞，所以我們能聽到許多平時被忽略的木管獨奏、弦樂對位等細節。他不像傳統意大利指揮那樣追求自由的彈性速度或過度的煽情，速度控制非常嚴格，節奏驅動力極強，著名的《間奏曲》中一點不濫情甜膩，反而呈現出深沉的悲劇色彩。男高音多明戈晚期的嗓音依然輝煌，比起年輕時的明亮要多了一份成熟男人的滄桑和厚重，眾圣堂的錄音場面龐大，樂隊與人聲立體有張力，真的很少在音響系統上有過類似的聽覺震撼!

另一個以美國威信音箱做參考的聽音室，可以看到TiKA即將推出的合并功放

一些老燒說，TiKA的AP-100后級與V-11D音箱兩件產品定價約50萬元，考慮到4只阿卡頓的低音單元的價格，簡直就太劃算了。TiKA透過在中國生產大幅降低成本，如果進口加上關稅等費用，售價多加一個0都未必能買到同級的聲音表現。欣賞TiKA可以說是審美的回歸與升華，發燒友可能會經歷看山是山→看山不是山→看山還是山的心理過程，從追求刺激，喜歡低音重、高音亮的味精聲；到味蕾蘇醒，開始欣賞真實的質感、空間感和情感流動，再也回不去那種人工修飾的聲音了。切記，真正的高保真不是為了讓聲音更悅耳好聽，而是為了讓聲音更真實可信。用TiKA音響系統聽古典音樂，就像是從看模糊的電視轉播，變成了坐在音樂廳第一排親眼觀看現場演出，我們會重新發現那些熟悉的經典作品中，未曾察覺的新細節和新感動。當發燒友學會欣賞清淡中的萬千氣象時，才算真正深入了古典音樂欣賞的庭院，這過程中TiKA絕對可以助你一臂之力。

總代理:南寧市丹美貿易有限公司

售 價：V-11D旗艦產品組合 ￥498000