講演結(jié)合解碼《魔笛》經(jīng)典！上音開放空間聯(lián)動上海之春

隨著第41屆上海之春國際音樂節(jié)漸入佳境，作為本屆音樂節(jié)壓軸大戲的莫扎特歌劇《魔笛》進入演出倒計時。為幫助申城市民深入理解這部世界經(jīng)典，上海音樂學院自3月初起，在音樂城堡連續(xù)舉辦五期“歌劇《魔笛》系列講座”，以“講演結(jié)合”的藝術沙龍形式，向公眾開放預約，為即將于4月9日至12日在上音歌劇院上演的中德聯(lián)合制作《魔笛》進行預熱，持續(xù)提升上音校園開放內(nèi)涵，踐行藝術院校服務城市文化建設的使命。第五場講座將于4月4日舉行，屆時中德方主創(chuàng)將親臨現(xiàn)場分享創(chuàng)演心得。

講座層層遞進，深度解碼經(jīng)典

本次系列講座依托上音豐富的學術資源，邀請校內(nèi)專家教授從不同維度對《魔笛》進行深度解析。3月8日，上音發(fā)展規(guī)劃處處長、研究員韓斌以“莫扎特與《魔笛》”開篇，梳理了歌劇的創(chuàng)作背景；3月15日，青年教師李棟全聚焦“人文內(nèi)涵與當代價值”，探討這部德語歌劇巔峰之作在當下的現(xiàn)實意義；3月22日，青年教師汪任酩帶來“黑膠唱片里的魔笛世界”，通過經(jīng)典唱段版本的比較與賞析，帶領觀眾在視聽盛宴中感受不同時代的演繹風格。

3月29日下午，上音聲樂歌劇系教授王凱蔚以“光明與隱喻：莫扎特《魔笛》的音樂與思想世界”為題，在音樂城堡為市民呈現(xiàn)了一場兼具學術深度與藝術感染力的深度解析。講座不僅剖析了莫扎特音樂中蘊含的思想與精神，更邀請上音師生現(xiàn)場示范演唱劇中經(jīng)典詠嘆調(diào)。從夜后花腔的極限挑戰(zhàn)到帕帕基諾的民謠旋律，這種“邊講邊唱、講演結(jié)合”的模式，讓抽象的音樂理論變得生動可感，贏得現(xiàn)場觀眾的陣陣掌聲。

中德聯(lián)合制作，青年師生挑大梁

此次《魔笛》系列講座不僅是藝術普及的課堂，更是上音開放辦學的窗口。即將于4月9日登臺的歌劇《魔笛》由上海音樂學院與德國弗萊堡國立音樂學院聯(lián)合制作，兩院院長廖昌永、路德維希·霍特邁爾共同擔任藝術總監(jiān)。德方導演亞歷山大·舒林、指揮馬里烏斯·斯蒂格霍斯特等主創(chuàng)團隊，正與上音師生進行緊鑼密鼓的合成排練。

德方導演舒林對學生的表現(xiàn)贊不絕口：“他們的聲樂水平非常高，準備極其充分。我們的交流就像打乒乓球，彼此分享創(chuàng)意。”此次演出陣容以上音師生為核心，聲樂歌劇系青年教師劉暢、學生厲刃飾演男主角塔米諾，聲樂歌劇系學生吳桐雨、烏列熱飾演女主角帕米娜，聲樂歌劇系學生王嘉舟、沈正浩飾演男二號帕帕基諾，聲樂歌劇系學生黃雨馨、柯安娜飾演夜后等。這種“以演促教、演教結(jié)合”的模式，正是上音“教創(chuàng)演研”一體化人才培養(yǎng)體系的生動實踐。

拆墻透綠，服務城市文化建設

上海音樂學院近年來持續(xù)推進校園開放，統(tǒng)籌做好高品質(zhì)校園開放和學校高質(zhì)量發(fā)展。廖昌永表示，藝術院校應該“打開校門，更要敞開心門”，為人民群眾服務。過去三年來，已有約40萬市民和游客走進上音校園。此次系列講座所在的“音樂城堡”，已成為滬上熱門的文化新地標。

本次歌劇《魔笛》系列講座通過“導賞+演出”的形式，降低了歌劇的欣賞門檻，讓更多市民在走進劇場前，能提前了解作品背后的文化意涵。隨著講座的結(jié)束，4月9日，這場匯集國際團隊與上音師生力量的《魔笛》將在上音歌劇院正式首演，為上海建設國際文化大都市增添一抹亮色。

來源：藝術處、發(fā)規(guī)處、宣傳部

編輯：彭暢

審核：張卓

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