兒子比師姑還老，一臉褶子演孩子，這兩大油王合體連央視都救不了

說起娛樂圈的“油王”天團，大家多少都能說出幾個名字，都是演啥都帶著一股子膩歪勁兒的主兒。老油王們這些年紛紛轉型，誰能想到守崗的老油王直接拉上新晉油王，合體拍了部央視上星劇，直接給觀眾油傻了。這部戲就是爭議不小的《珠江人家》，本子制作都不差，偏偏栽在了最基礎的選角上。

最早混出油名的四大油王，圈里外都不陌生，周一圍、黃曉明、楊爍、陳思誠，個個演起戲來都能把“油”刻進DNA里，隨便幾個鏡頭都夠膩好久。這幾年圈里風向變了，黃曉明主動脫油轉型，陳思誠跑去做幕后，周一圍也減少了曝光，慢慢都淡出了“油區”。只有楊爍還堅守陣地，轉頭就拉上新晉油王張翰搞了個強強聯合。

張翰能上新油王寶座，全靠去年那部爆火的低分神劇，2.1分的成績加上一堆讓人尷尬到摳腳的高能橋段，直接讓他穩穩坐上了位置。新老油王湊一塊，觀眾光看陣容就倒吸一口涼氣，更沒想到的是，這部戲居然能上央視一套，不少人都調侃，央視這是多久沒吃油了，想補補油水。

這部戲原來叫《郁郁蔥蔥》，主打宣傳嶺南文化，導演拍過《青島往事》《遠征遠征》這類正劇，編劇更是拿過多次白玉蘭獎的業內大佬，從本子來說真的有厚度有高度，放當下真的很難得。故事講的是革命年代一對共產黨員夫婦犧牲，留下三個孩子趁亂逃亡，從此天各一方，從三個不同維度鋪開整個大時代的故事。

前兩集開播的時候口碑其實不差，全都是三個小演員演的少年時期，情節緊湊抓人，把亂世里孩子身不由己的狀態演的特別到位。老大隱忍堅強，老二機靈聰敏，老三懂事幸運，每個孩子的性格都立的穩穩的，連表演都挑不出大毛病，不少人看了前兩集都覺得挖到寶，準備追更到底。誰知道第二集快收尾的時候，畫風說變就變。

鏡頭一轉就是多年后，三個孩子長大成人，輪到楊爍和張翰上場，離譜的操作也就開始了。先說說楊爍演的老大陳山河，少年時期小演員長的清爽堅毅，賺了觀眾不少好感。長大之后居然變成了1983年出生的楊爍，今年整整四十歲，硬要演二十出頭的小伙子。

那齊劉海蘑菇頭配著楊爍滿臉的褶子，大眼袋深法令紋一目了然，說他演四十歲的中年都有人信，非要凹二十歲少年的人設，違和感直接溢出屏幕。不少人剛看到的時候都以為剪錯了，以為直接跳轉到幾十年后了，結果翻了設定才發現，真的就是演剛長大的孩子。

更離譜的是人物關系，老大當年逃去藥鋪落腳，師傅的妹妹也就是師姑，一直把老大當孩子照顧，本來就是長輩對晚輩的相處模式。這么多年過去，師姑還是那個演員，年齡感沒變，結果老大長的比師姑還老，倆人還要演曖昧感情線，眉來眼去的互動，觀眾看了根本入戲，怎么看都覺得違和。

戲里上到老板下到路人，全都一口一個“孩子”“小伙子”叫著楊爍，楊爍還給角色加了詠春設定，動不動就耍兩下，全程都是“我知道我很帥”的表情，油感直接往觀眾臉上撲，擋都擋不住。

再說說張翰演的老二，少年時期設定是黑黑壯壯的機靈小子，長大之后直接變成細桿兒一樣的張翰，一出場那個咧到耳根的笑容，懂的都懂，霸道總裁那味兒直接就回來了。他演的是個廚子，帶藝投師去當地大酒館，本來就是個從零開始的小學徒，結果張翰演出來那架勢，跟銅鑼灣扛把子砸場子沒區別。

永遠硬著脖子瞪大眼，跟誰說話都是一副目中無人的興師問罪樣，哪怕是跟師傅求情訴苦，都帶著一股子囂張勁兒，那油味隔著屏幕都能聞著，沖的人睜不開眼。張翰這次雖說沒完全走霸總老路，可硬著脖子演戲的習慣改不了，完全看不出角色該有的情緒起伏，看著就累。

說句公道話，《珠江人家》本身真的沒那么差，劇本框架完整，三條故事線各有看點，制作也足夠用心。拍嶺南民俗文化的時候質感特別好，不少老廣東觀眾看了都直呼夢回童年，臺詞也很考究，沒有亂七八糟的魔改，整體底子真的不錯。

可就是選角這一步錯的太離譜，好好的跨年代大劇，明明可以找年齡合適的年輕演員演青年時期，過渡之后再接中年戲份，不就順理成章了。偏偏為了流量或者其他原因，直接讓兩個年近四十的演員演剛長大的小伙子，滿臉溝壑的臉配少年人設，觀眾怎么看怎么出戲，再好的劇本也救不回觀感。

之前郝蕾說過一句話，到什么年紀就要演什么年紀的戲，你一把年紀非要搶年輕人的角色，那年輕演員哪里還有出頭的機會。這話真的說到點子上了，現在不少劇組都迷信流量，覺得找個有名氣的演員就能扛收視，完全不管角色和演員適配度，最后毀了整部劇，得不償失。

觀眾現在眼光都挑了，不是你頂流站臺央視上星就會盲目買賬。不合適的選角，用力過度的表演，就算再有好本子好平臺，也救不了翻車的口碑，該吐槽還是得吐槽。

參考資料：人民網 文藝觀察《選角貼合角色才是影視創作的根本》